莫扎特艺术歌曲的创作及演唱风格

莫扎特作为18世纪欧洲古典音乐的大师,一生创作了三十六首艺术歌曲,他把德奥艺术歌曲与浪漫主义色彩完美结合,赋予了超凡脱俗的感染力和生命力,开创了德奥艺术歌曲创作的先河。本文从莫扎特艺术歌曲的创作及演唱风格两方面来进行探讨,以期对准确把握和演绎其艺术歌曲作品有所助益。

弘扬“主旋律”校园歌曲 推进高校艺术文化环境建设的对策研究

21世纪的中国，在文化氛围浓重的大学校园，阅读书籍、刊物，聆听歌曲，欣赏影视作品，都是大学生休闲生活的重要内容。但它们对大学生的影响和成长的作用有所不同。校园歌曲它是加快高校校园艺术文化环境建设的重要途径。尤其是“主旋律”校园歌曲，由于它是现代音乐与现代校园文学相结合的产物。它的内涵和外延亦随着时代的发展而不断更新、不断丰富、不断完善。它的价值导向和审美导向，如果与广泛的社会内容和时代精神融合起来，对大学生的健康成长、早日成才，是其他休闲形式无法替代的。

浅谈艺术歌曲写作

艺术歌曲是由诗歌(或精品词)、人声与钢琴融为一体的艺术形式。它是由具有专业水准的作曲家,用精致的创作技巧编织而成的。创作艺术歌曲首先是遴选歌词,在选好歌词、谙熟其内容、把握音乐情绪和风格后,关键就是如何写好主题旋律。无论是单独构思,还是整体构思,主题旋律必须有鲜明的音乐形象和独特的个性。艺术歌曲的钢琴伴奏尤为重要,钢琴伴奏写作是一种复杂的技术运用和内心情感体验结合的过程,而技术的选择运用与情感的表达完全依据某个作品(艺术歌曲)所表达的内容。

对中国艺术歌曲发展走向的四点感悟

在研究、传承中国古典诗词领域建树颇多成就卓著而蜚声海峡两岸、港澳地区和欧美大陆的华人著名教授、加拿大皇家学会院士叶嘉莹,2013年8月30日在人民日报＂名家笔谈＂栏目发表了一篇文章：《在诗歌里感受＂不死的心灵＂》。文中谈到中国古典诗词蕴含深刻的思想内涵和艺术魅力。学习、揣摸和感受它,可以唤起人们一种善于感发,富于联想,更富于高瞻远瞩之精神的不死的心灵。这是叶教授回顾自己90年人生路的切身总结。

让艺术之花盛开在高校教育的花园中——试论在普通高校开展艺术教育的重要性和必要性

艺术教育是以艺术为媒介培养人的艺术能力与艺术境界的自由有序的系统活动，它是培养全面发展人才的重在手段之一。艺术教育有助于提高大学生的思想道德水平，可以扩大大学生的文化视野，丰富其文化修养，艺术教育能够培养和训练大学生的创造力，增加其对科学文化知识的理解和记忆，艺术教育还可以增进大学生的心理健康，完善大学生的个性。我们要充分利用艺术教育的“以情感人、潜移默化、寓教于乐”的审美特点，让艺术教育在高校教育中发挥更大的作用，开出最美的艺术之花。

“绿野心韵”主题下的江海田园文化与艺术表现

记得在苏通大桥两个主桥墩的斜拉索索塔建立后,应大桥建设指挥部的邀请,我带着学生登上了塔顶为大桥的建设画速写（这些速写如今保存在大桥博物馆）。当我站在高高的塔顶,迎着江风向远远的长江大海交融处瞭望时,一缕金色的阳光横抹在天边的绿洲之上,耀眼辉煌。低头看江水拥绕狼山、百舸争流,江州、田野,如玉嵌翠。仰首观穹,白云蓝天交映,天光映射,顿时有思古味今,敬畏沧桑之神圣的感慨。

对艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的探析

《鸟儿在风中歌唱》是一首中国优秀当代艺术歌曲之一。其作品无论是在独唱音乐会,还是全国各类声乐比赛中,一直是众多演唱者的首选曲目。通过对艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》的探析,得出结论:这首歌曲之所以拥有如此魅力,不仅仅因为其作品衍生出一种深厚意境的凄凉美,更重要的是在其拥有高超的表现技巧下却不着痕迹的表现手法,达到了自然、流畅的效果。

高等音乐院系音乐信息化建设与教学融合窥探

高等音乐院系固有的专业特性使其忽略了音乐教育信息化的建设与信息化教学的融合建设,认识的滞后、投入建设的参差不齐、音乐教师信息化教学能力和水平不高等问题已经成为高等音乐院系音乐教育信息化建设的写照。认真对待音乐信息化的建设与教学的融合,科学构建音乐教育信息化的教学体系,提高音乐教师信息化建设与应用的能力,改变高校音乐院系音乐信息化建设与融合落后的状况势在必行。

声以情为源 情以声为魂——声乐“以情带声”的理论与实践价值研究

在歌唱表演艺术中，演唱者的声音与作品的情感表现所要求的声音相吻合时，才能准确、真实、生动地再现作品的情感内涵和审美价值取向。本文通过对“以情带声”的涵义及歌唱技术、语言、心理等之间的辩证关系进行全面的阐述与研究，探讨“以情带声”在歌唱表演中的理论价值和艺术魅力。

论皴法

皴法，中国山水画对画中自然物象的一种表现方法，用以表现山石和树木的立体结构及自然物象的纹理起伏变化。它是通过笔法、墨法、章法来描写大自然的肌理的，这种方法其实是一种“语汇”，一种视觉元素。

王原祁绘画形式美探析

本文以王原祁绘画形式美为选取点,将构成王原祁绘画图像的各要素进行解构,重点围绕画面结构、笔墨形式以及它们之间的关系来探讨。通过对个体的研究,最后整体上升到对王原祁绘画形式美的把握。

《天女散花》的作品分析及演奏技法探讨

《天女散花》原是李遇秋创作的手风琴曲,后经作曲家本人改编成钢琴作品。作曲家在西洋传统钢琴奏法的基础上,结合和运用很多中国民族乐器的演奏方法,使得这部作品充满了浓郁的民族风格,更体现了中国人民的思想感情和审美意识。

新时期校园歌曲创作萎缩原因探究

在二人转小品的演唱会上，人们常常会听到这样的“说口”，即当今社会四大怪：“幼儿园里唱恩爱，小伙娶个老太太，作家出书自己卖，掏钱后解裤腰带”。这第一句，就形象客观地反映了这样一个基本事实，在改革开放的历史新时期，能够适合孩子们特点，能够引导学生们明辨是非，树立远大志向，培养美好品德的校园歌曲实在太少了。据近一个时期音乐界专业权威人士对改革开放以来校园歌曲发展历程的检索，教育界业内人士分析证实，在改革开放30年的历史新时期，校园歌曲创作一直停留于一种萎缩不振的状态。

浅谈以制造商为主的设计

在高度竞争时代，产品技术上的高品质，是让企业在国际市场上获得成功的极好机会，特别是中小型企业。要将这种高品质不仅表现在产品本身，还要从产品外观视觉上表达出来，将产品设计微缩为只是给产品造型，很明显是不够的。产品设计已成为成功企业的策略之一。

浅析中国古建筑之门框装饰

中国古建筑之门,作为一个建筑群体的"脸面",装饰十分精美。门框上的装饰方式由于材质的不同而丰富多彩,门框上表现的装饰题材也由于地区的不同而各有特色。

当代工笔花鸟画造型语言特征浅析

当代工笔花鸟画在中国画的艺术长河中不断发展并壮大,呈现出时代性和多样化的发展趋势,在继承和发展传统文化的同时,适应时代的潮流,将现代艺术语言融入了当代工笔花鸟画的创新发展中,从而丰富和完善了工笔花鸟画的艺术语言。

淡然优雅 精致深刻——高茜工笔画浅析

高茜是当代工笔画家之一,她以自身的女性视角切入当代,思考并关注在属于古典范畴的精致化审美趣味在当代的变化,在她的笔下可以看到中国传统艺术淡雅、宁静、细腻、灵动典雅,同时她把自己的内心世界融入到画面当中,具有独特的美感。

戏曲音乐进课堂若干难点问题的探讨与对策

戏曲是我们中华民族文化艺术形式之一，饱含着民族优秀历史文化的结晶。戏曲音乐在民族民间音乐中也占有相当重要位置，以其独特的艺术风格，鲜明的地方特色和旋律，彰显着地域文化的特质。目前流行全国的戏曲剧种多达300余个，其中已有123个传统戏剧项目，36个曲艺项目被文化部列为需要重点保护和传承的国家级非物质文化遗产。在传统的戏曲中，尤以“京剧”流传地域广，综合艺术价值高，社会影响力大，受到社会广泛喜爱。出现了流传久远，久唱不衰的名剧、名家、名角、