例谈幼儿园数学教学组织的有效性

教学活动的有效性包含内容选择、目标定位、环节设计、师幼互动等诸方面的有效，我们以此为抓手，以数学活动“羊村守卫”为例，进行了数学教学有效性的梳理和分析。

主题游戏中幼儿探究性学习的指导方式

游戏是幼儿学习的基本活动形式，那么在主题游戏中幼儿教师该如何切实改善自身的教育行为，引导幼儿探究学习呢？

幼小衔接中大班幼儿数学教育情境的创设

在对大班幼儿数学教育目标与内容精心梳理后，我们着力创设适宜的数学教育情境来优化数学教育，以实现与小学数学教育在内容与方法上的衔接。

以主题沙龙形式促教师相互学习——记“你说我说话好课”主题沙龙活动

活动背景：在幼儿园课程实施中，集体教学活动是幼儿学习活动的重要形式之一。那么，什么样的集体教学活动才是优质的？仁者见仁，智者见智。为此，我们开展了“你说我说话好课”的主题沙龙，其目的是为教师提供一个平台，使大家在相互学习中思考，在平等交流中提升认识。

生于信仰 毁于信仰——复活节岛的巨石人像

在地球上有很多神秘的岛屿,而所有岛中最神秘的则被认为是地处太平洋的复活节岛。1722年的一个星期日,荷兰西印度公司的探险家雅可布·洛加文率领的一支舰队首次发现了这座位于南太平洋中的小岛。洛加文在航海图上用墨笔记下了这座小岛的位置,由于发现该岛这一天正好是基督教的复活节,于是他将基督岛命名为＂复活节岛＂。从此＂复活节岛＂之名为世人所知,后来也有人根据当地的语言称其为拉帕努伊（意即＂地球的肚脐眼＂）岛。

委内瑞拉儿童画赏析

委内瑞拉十分重视发挥家长在儿童美术教育中的作用，在家庭中为孩子创建良好的学习环境，藏书、读书，并坚持每天给孩子读书，让孩子少看电视，以提高孩子的理解能力和创造能力。

哥斯达黎加儿童画赏析

哥斯达黎加儿童教育学和心理学家加夫列拉·马德里斯撰文指出，玩耍是儿童学会观察、认识、理解、说话和活动的最佳“工具”，能促进儿童的大脑智力开发。

古希腊插图的现存摹本——希腊瓶画

公元前12世纪到公元前4世纪，是希腊逐渐崛起并创造出辉煌文明的时代。希腊人喜欢把图像绘制在各种用途不同的陶制容器上而得以保存下来，后人将之称为“瓶画”。

美国儿童画赏析(下)——幸福的小丑

这是一组美国6岁幼儿的作品，幼儿用简单的几何形状创造幸福马戏团小丑。幼儿也使用各种不同的线条，创造一个个令人激动的幸福小丑。

美国儿童画赏析(上)——宠物猫

这是美国的几位6岁幼儿使用简单的几何形状画的宠物猫。老师先让他们仔细观察真实的猫，然后各人根据喜好自己选择颜色和图案画猫。幼儿选择喜欢的壁纸作为背景．在猫房里画上地板或地毯．最后贴上事先剪好的宠物猫。

匈牙利人物题材儿童画欣赏

这是一组关于匈牙利人物题材的儿童画，老师鼓励孩子画生活中的所见所闻，孩子的表现自由大胆，天马行空。

像儿童那样快乐地画——杜布菲的《巴黎景色:快乐生活》赏析

观察与感受大师的作品描绘的是什么？色彩有什么感觉？人物都是以什么手法处理的？大师的作品和我们的作品有什么一样的地方？你看了这幅作品有什么感受？

神秘的感觉——乔治·德·契里柯的《占卜者的报酬》赏析

《占卜者的报酬》是一位历来以“神秘”而为人称道的乔治·德·契里柯的作品。神秘在什么地方呢，空旷古典的意大利广场远处竟是奠名其妙的冒烟火车，拱门中间，两株棕榈树站立在地平线上．近处是一座优美的希腊雕像，天空昼夜不明确．午后阳光投下了深深的斜影．让人恍隐之间产生深夜月光的幻觉．非常神秘。当然，神秘不止于这个梦境般的带着19世纪特征的火车、古典建筑和雕像的结合。画面的物体概括得十分单纯．几何图形特征十分突出。

未来之梦——伊夫·唐吉的内在世界

伊夫·唐吉在超现实主义绘画中，所表现的是精雕细琢的细节和可以认识的场面和东西。就像他画的这两幅画《缓慢的一天》和《无题》，画中的物体脱开了自然的组织结构，以梦幻的方式变形，合成梦境中的事物，这些场景光怪陆离，与现实格格不入，体现了反常的特征有超越时间和空间的永恒，给人空灵的感觉。画面具象和抽象相结合，有既具体又模糊的感觉。他的每幅画都是敞向未来世界的梦幻之作。

和自己较量——中国画家刘海粟的故事

1980年刘海粟在朋友的陪伴下，乘车去苏州司徒庙写生。庙院里植有“清、奇、古、怪”四株古柏。刘海粟见此四株古柏好似老友重逢，感慨万分。记得在二十年前自己曾到此写生这四株古柏，阔别多年，各自经历了风霜雪雨的考验，如今故地重游，古柏仍是那样葱翠挺拔。于是刘海粟又欣然挥笔，再次取景。

小班美术活动：印画青菜

活动目标：1．尝试用纸团印画的方法印画青菜，能在老师引导下初步注意画面的布局。

伤着、美丽着……——欣赏美国画家巴纳比·弗纳斯的绘画作品

既伤着又美丽着的绘画作品是在用惊讶、病变、重复、灵魂创痛等方式，展现受到创伤的种种面孔与情境。创伤而美丽，听起来是冷酷的，但是蕴含着深刻的现实与人生的哲理。美国画家巴纳比·弗纳斯就是以创伤为美。他曾在兽皮纸上画过一系列叫做《邪恶背影》的画，以美的方式表现酷刑。弗纳斯之所以偏爱此类创作，是由于他认为，

欧姬芙和她的花

欧姬芙是20世纪美国最伟大的画家．她以生命贴近艺术。年轻时欧姬荚住在纽约。可她不喜欢城市的喧闹，后来就搬进了墨西哥州的一望无际的沙漠。她常常裹着黑色头巾．穿着黑色长裙，在美丽的花园里作画，她画的花简单、宏伟又美丽，给人一种纯净的感觉。这幅《吊金钟》一宽一窄，下面的花蕊就像摇摇晃晃的吊钟，画中有着音乐的节律美，吊金钟花在欧姬美的笔下飞扬起来。

睡莲

读莫奈的睡莲，我们沉入那片暗绿的池塘，静静地屏息、默想、轻叹，悄悄走过，再频频回头。目光是那流动的水，自己已成那朵梦中的花……那些“睡着”又“醒着”的花，烙在人们的脑中，久久开着。睡莲在池塘里盛开，绿叶浮在水面，花朵挺出水面。色彩鲜艳，蕴含清香。莫奈在池边支起几个画架，

爱尔兰儿童画赏析

欧洲中世纪初期由爱尔兰人发展起来的北欧美术，属于所谓“蛮族美术”体系。公元4世纪前后，随着民族大迁徙，欧洲美术史上曾有一个动物风格时期，爱尔兰美术原本带有克尔特人的特征，爱尔兰—撒克逊美术综合了克尔特和日耳曼人的诸多要素，635年，爱尔兰基督教徒从艾奥纳岛来到诺森伯兰，应撒克逊国王的邀请，在林迪斯凡建立了修道院。爱尔兰人的修道院很快就成为当时的文化学术中心，爱尔兰—撒克逊和维金美术正是从这里发源的。