刍议江苏当代美术创作繁荣及其成因

江苏不仅是我国的经济大省,更是重要的文化强省,就绘画创作方面,江苏美术创作水平长期雄居全国前列。针对这种现象,文章从江苏的文化积淀、高质量的美术教育、完善的美术培育机制、开放的人才引进和竞争机制四个方面做出分析,旨在总结江苏绘画创作繁荣的相关经验,以及江苏美术在当代社会中具有借鉴性的实际意义。

名家·桑建国

桑建国,男,汉族,1957年生于上海,山东人,国家一级美术师,江苏省国画院人物画研究所副所长,文化部中国现代工笔画院院务委员、人物画创作中心主任,中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事,中国民主同盟中央美术院理事,江苏省中国画学会理事,安徽省书画院特聘画家,安徽师范大学美术学院特聘教授。

俏把春光点染——读任愚颖先生的“水牛”系列

前几年挺“时髦”的“文人画”,其实作者都是画家,真正是文人操笔作画的我倒认识几位,其中的任兄愚颖先生是我的老友,曾共事于报社,在古城徐州那可是“彭城著名记者”,出版过《前行集》,许多有影响的报道屡见于《人民日报》等重大报刊中,成就颇大。愚颖先生学养渊博,写得一手好字、好诗,享誉文坛。他上世纪 80年代正式操起画笔,拜在画坛泰斗李可染先生门下。在“师牛堂”内,他借为李先生整理、翻拍画稿的难得机缘,认真读画,倒也领略了李派艺术的真谛。李先生的治学精神及艺术法则深深地影响了他。晚年的可染先生曾亲自指导他的画艺,从牛角到牛尾、牛蹄,又可谓“牛福不浅”, 令我常羡慕不已。在李先生的弟子中,专门画牛的不多,愚颖把李老的“水牛艺术”发扬光大,眼瞅着越画越好。

功利参展,出作品难出人才

这些年我国的美术事业,特别是中国画创作取得的成绩斐然,这其中与众多全国性美术展览的举办所起到的推动作用密不可分。虽然早期的全国美展也曾出现过很多问题,但如今已得到很大的规范和调整,越来越公平公正,为体制内外的画家提供了更多展现才华的机会,同时也涌现了众多具有很高创作水平的作品。

《生死印--1978·安徽凤阳》创作纪实

以表现安徽风阳农村联产承包责任制为主题的《生死印——1978·安徽凤阳》工笔重彩中国画（以下简称《生死印》），历经三年磨砺、精心打造，2009年6月27日终于顺利通过了由国家文化部、财政部投资亿元联合实施的国家重大历史题材美术创作工程艺术委员会专家的严格评审，成功进入最终确定的104件国家重大历史题材美术创作工程入选作品。

《文化科技的共享时代》创作谈

2019年12月,我接到正在文化和旅游部参加国家主题性美术创作重点作者推荐专家会的高云先生的通知,我入选了文化和旅游部“国家主题性美术创作”项目,被分配的选题是“公共文化服务”。确立主题时间紧任务重,在接到高云先生传达的通知后,我就决定以团队的形式组成创作小组,我担任主创.

创作随感

五年前,与一位收藏家漫步在我家楼下的步行街上,看到街头人流涌动,美女如云。我对这位收藏家说:"这么多取之不尽的创作素材就在我们身边,而且日新月异,不断变化。这就是我绘画用之不竭的源泉。作为画家,要有一双善于发现的眼镜,要有对于时尚及美丽的敏感,还要有表现的技术。要了解什么事高品质,什么是能让收藏家及观众喜闻乐见的表现形式,并且不断调整与融合,与时俱进。"

采风感言

2007年4月,我随采风团到西藏地区采风,藏民们形象质朴粗犷极富感染力,给我留下了深刻的印象,在采风过程中我不断捕捉着一个个生动的生活场景。高原气候变化无常,大雪给夏河披上了一件洁白的盛装,半掩半露的寺庙、白塔、桥梁、树木自有一种含蓄与妩媚,天然的黑、白、灰关系特别富有诗情画意。我的相机自然是派上了大用场,藏民们络绎不绝地从几十、几百里地以外赶来拉卜楞寺朝圣，他们不断围着寺庙长廊循环前行，拨动转轮，神色虔诚而安然。