智媒时代传统广播的多元化转型

在智媒时代,技术赋能下的声音在更为多元化的场景中得到应用,使得传统广播面临新的机遇和挑战。本文提出打造以声音媒介为中心的媒介矩阵,发展全媒体平台等建议,并对广播媒介的未来发展作出分析。

从重获新生到媒介融合探索——以江苏人民广播电台七十年发展历程为例

江苏人民广播电台经历了七十年的发展历程。江苏广播台的前身是中国第一座官方电台,曾被称为“亚洲第一台”,新中国成立之际,江苏广播台是我国新闻事业转型的特殊见证者,亲历了新闻事业的社会主义改造;改革开放之后,江苏广播台实现多元化高速发展,形成多领域多频率专业化电台的立体式格局;近十年来,新媒体技术日新月异,江苏广播台在媒介融合领域做出进一步探索。

突发公共卫生事件下音乐广播主持人语境的变化——以江苏音乐广播《咪豆流行榜》节目为例

2020年1月,全球性突发公共卫生事件的爆发是对广播电视迅速反应能力的一次大考,也是对播音员主持人业务能力水平的大考。播音员主持人闻令而动,将突发公共卫生事件防控宣传报道作为首要政治任务,以"逆行者"的姿态,坚守抗"疫"宣传播出一线,权威发声,主动发声,科学发声,温暖发声。

融媒语境下广播诗歌节目创新的多维探索

融媒体情境下广播诗歌节目应运而生,灵活运用包括音频、视频、平面等多种媒体元素,更好地传播诗歌的精髓。本文以《时光照相馆——时间的诗》为例,从结合年度主题、时令节气、音乐界事件、社会热点及线上线下活动、商业转化等方面,对融媒体情境下的广播诗歌节目的创新性研究进行深入分析,为其未来的发展提供参考。

从广播节目到系列产品:广播育儿节目的融合发展

面对新媒体更便捷的传播方式,广播育儿节目在内容和营运方面存在着瓶颈和障碍。融媒体背景下,广播育儿节目亟待创新发展。本文以江苏经典流行音乐广播《哆来咪之声》节目为例,探讨广播育儿节目的融合发展路径。

广播音乐节目品牌价值的提升打造

广播音乐节目如何提升市场竞争力,创造更高市场价值?本文以江苏音乐广播《摩登派》节目为例,探讨广播音乐节目在当前媒体环境下,如何通过打造节目硬核实力,提升节目市场价值和广告吸纳能力。

音乐细分趋势给音乐电台带来的挑战与思考

如今国内音乐电台的歌曲编排策略和运行机制,在面对音乐细分,尤其是音乐风格细分化的趋势时,遇到了很多新的挑战。本文结合自身多年在音乐广播工作的经历和体会,提出音乐细分趋势下音乐广播创新的制播思路及应对策略。

从生存视角看广播互动

在媒体融合变革中，运用新媒体技术手段提高广播节目的互动性，是广播生存与发展的重要课题。

浅谈新媒体语境下的广播受众变化与应对之道——以英国广播公司(BBC)为例

在新媒体语境下,BBC的变革得益于它对广播受众在新媒体时代转型本质的深层次理解,在充分调研的基础之上,紧握自身的版权及IP开发权,并且率先抢占移动终端,以达到在英国乃至全球充分掌握未来市场主动权、主导权的目标。国内广播媒体应当在结合自身实际状况的前提下,学习BBC的策略,紧跟时代、贴近生活、服务受众。

融媒矩阵视域下广播节目营销传播的建构策略——以《阳光倾城》为例

融媒时代,传统广播媒体再一次遇到挑战。广播媒体人亟须在新媒体时代实现专业性重塑。《阳光倾城》作为南京金牌广播节目,在节目形式的制作、叙事内容的创新等方面,提供了新的思路:在坚守自身专业性的同时,巧妙利用多级融媒矩阵,实现良好的营销传播建构——以广播为主阵地,深化内容创新;以互联网为扩音器,加速网络媒体的正反馈与主动接力;以落地活动为黏合剂,创建群众立体感互动体验。其多元化的内容生产与营销传播拓宽节目的边界,实现可持续的多极发展。

广播媒体在城市声景系统中的建构性意义

广播中的声音元素在“底色”和“图像”两个维度立体式地参与到了城市声景系统的建构之中,同时又在现有声景系统的影响之下继续发出声音,两者之间形成有机互动,为人们提供内心渴望的认同感与归属感。借助声景理论对广播媒体进行研究时,需要借鉴其他学科的已有研究成果和研究方法,并且细致探讨广播媒体与听众心理、情绪等方面的具体关联。

播音员在音乐专题中的二度创作

音乐专题《一曲乡愁，两岸情深》（江俐撰稿，王丹播音）获得了2009年度江苏省政府播音主持作品奖一等奖、2010年度全国“金话筒”播音作品提名奖。作为这篇作品的播音员，我从熟悉稿件到查阅资料，再到把心放入作品，和文字作者一次次地交谈、分析、探讨，才有了这次成功的二度创作。