淮剧乐队的组成与伴奏研究

淮剧是我国历史悠久的传统戏曲,其腔调自成一派,五声音阶、曲调联缀居多,上行大二度、下行小三度交替是淮剧的旋律特征,同时,其板式具有一定的变化性。新时代传统戏曲的发展挑战与机遇并存,如何助推淮剧与时俱进,成为人们关注的问题之一。本文通过研究淮剧乐队的组成与伴奏,为助力淮剧发展提供参考。

光 涌动 心灵——戏剧舞台灯光论文

我们在导演的要求前后不一致的时候怎么办?我们在自以为灯光设计十分出彩而观众不认可的时候怎么办?我们在表演区和灯光发生严重矛盾的时候怎么办?我是一个十分尴尬年龄的灯光师。工作干了二十多年,功劳苦劳都有。只是和老前辈比的话一个字:嫩,喜欢出风头,经常违背他们的想法,往往成功了是导演安排的好,失败了是做事不牢。和年轻的比,操作没话说,设计嘛......哼哼!

谈舞台灯光设计中亮度明暗运用

从某种意义上说,舞台演出中各场景的亮与暗,可以有意向地排列。在没有极端高亮度灯具的情况下,同样也可以表现得让观众感受到非常亮的场景或物体。两个光亮度的反差大小可改变视觉辨别力,视觉对两个光亮度进行辨别时,如果前后出现两种亮度,要辨别两个亮度值的高与低,前一个亮度值与后一个亮度值的比差是很重要的,而且是相对而言的。

探讨戏曲演员运用表演程式化塑造人物

戏曲演员在进行人物塑造的时候,为了很好地展现一个人物形象,就需要采用老一辈传下来的程式化表演技巧,当然也需要贴近时代,满足当代观众的新要求进行创新,使人物形象更加丰满,更能打动人心。本文就以上观点展开论述,希望给予表演工作者一些有用的建议,能够引起广泛的重视。

戏曲角色创造的程式化特征

“程”是规程，即规格和程序。规格是事物统一的标准；程序是生产的流程，任何事物都有其规格和程序。“式”是法式，即样式或言模式。法式可以解释为法则或范式，即规范，也即程式。程式这个词是从外国翻译来的。斯坦尼斯拉夫斯基体验学派把程式当成贬义词，反对话剧表演中有程式。作为戏曲名词，程式是褒义的，在戏曲里非常重要。

戏曲打击乐的传统与现代之路初探

中国戏曲作为中国传统文化以及代表中国文化,和中国的戏曲打击乐密切相关。戏曲打击乐在长期的发展中,形成了一系列的风格、套路,其作用不仅在于驾驭整部戏剧的节奏,而且还能配合演员的动作,渲染戏曲的氛围,烘托演员的情感,对舞台的气氛、场景、人物来说,起到了功不可没的作用。然而现代年轻人对先辈们引以为豪的戏曲打击乐却听不惯,认为其表现力不强,与时代格格不入。探寻戏曲打击乐的传统与现代之路是当前摆在艺术工作者面前的一大重要课题。

戏曲演员古装戏和现代戏表演的区别

随着社会文明和人类文化水平的提升,随着改革开放和世界经济文化交流的不断深化,随着民族信仰以及民族文化锐变,随着文化属性的变迁和继承发展,以及种种适应大数据时代的产物的出现,戏曲魂和戏曲的根是否被社会和当代人动摇乃至于摒弃,所以作为一个新时代的戏曲演员,要考虑为这个时代带来什么或者带走什么。