淮剧主胡演奏之我见

说起淮剧,必然会提到淮剧主胡,淮剧主胡俗称"淮胡",是淮剧的主奏乐器。淮剧的主胡是乐队的核心,在乐队中的地位非常重要。作为淮剧主胡,要想达到"淮味十足"的演奏效果,首先要重视以下两种关系。一、主胡与演员之间的关系。主胡的伴奏,不是孤立地存在,必须考虑到各方面的因素。主胡在伴奏中,要求与演员配合默契,浑然一体,相互衔接,丝丝入扣。淮剧乐队的伴奏。

谈中国淮剧的表演艺术特点

淮剧是中华民族戏曲百花园中的一朵馨香奇葩,淮剧至今有二百多年历史,剧种风格粗犷朴实。它能文能武,能今能古,表现力极强,剧种气质兼具草根性和都市现代气息,具有独特的艺术魅力。

谈中国淮剧表演艺术的综合性

淮剧秉承了中国戏曲的艺术形态,其特点是以简代繁、以虚表实。淮剧的舞台艺术是综合性艺术,它综合了文学、音乐、演唱、舞蹈、诗文、武打、锣鼓、美术等艺术门类。

谈都市新淮剧的表演艺术发展

1993年,编剧罗怀臻提出了“都市新淮剧”的理念,淮剧求变的潜质及淮剧人的自觉意识发生了碰撞,产生了火花,力求把淮剧的质感和生命张力发挥到极致。在社会现代化和城市化转型之初,淮剧终于又一次自觉地融入了文化变革的大潮之中。

谈淮剧在上海文化氛围中的自觉突破

淮剧进入上海后,在曲调和唱腔上的改革和突破是十分显著的。受海派戏曲文化的影响,1927年,谢长钰、陈为翰、戴宝雨合作首创了"老拉调",开创了淮剧弦乐的先河。1939年,由筱文艳创造的"自由调"和此后的"大悲调""小悲调"相继出现。这些无一不是受到地域文化的影响,不断求新求变、适应时代发展的艺术结晶。这些艺术结晶,表现出淮剧艺人观念上的自觉转变。

戏曲现代化的探索——以上海淮剧表演为例

上海淮剧以两出都市新淮剧发起了中国剧坛"都市戏曲"的话题,这属于中国戏曲进行现代化转换的范畴。

关于戏剧武生表演的几点认识与思考

戏曲是中华民族的骄傲,是几千年祖先留下来的宝藏,它融汇了唱、打、念等多种表现艺术,并以舞台表演的形式展现戏曲的魅力。戏曲中的角色多样,武生在其中就是个非常重要的男角,一般武生主要有长靠、短打、勾脸和箭衣四类。武生表演的关键在于将演员自身的先天优势和后天良好的基本功通过角色完美地刻画出来,把角色表演的生动逼真。本文重点就戏剧武生表演提出了自己的几点认识和思考。

舞台艺术中光的色彩及投放运用

舞台演出的画面是设计师营造出来的,其目的是将剧情中的场景恰如其分地展现给观众,是将剧情中的气氛传达给观众,是让剧中人物的情感状态和变化感染观众。如何营造对比、掌控对比是灯光设计师在创作过程中反复斟酌的结果。

舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新

随着我国经济的不断提升,人民的生活水平和质量也得到了较大的改变。人民群众对于日常生活的追求,从物质层面 上升到了精神追求层面,在此背景之下,艺术行业得到了快速的发展,在这其中,戏曲舞台艺术也呈现出了良好的发展态势,本 篇文章主要对戏剧舞台艺术创作当中的舞台技术应用和创新进行了研究分析,主要以舞台技术概括以及舞台技术在戏剧舞台艺术 创作中的运用和创新为论述点,进行了深入的探究和分析。