“互联网+”视阈下少数民族服装纪录片创作研究——以纪录江西省畲族服装为例

随着“互联网+”时代的到来,服装纪录片,尤其是少数民族服饰纪录片已经成为“互联网+”虚拟博物馆的重要呈现载体与影像文献形式,成为永久保存的“活化石”。现实表明,面对少数民族服装濒临失传的大背景,亟待以纪录片的形态对少数民族服装(以畲族为例)进行整理、整合、纪录、保存、传承和传播。民族服装纪录片的创作,是一项涉及民族历史发展、文化民俗、生产生活等多维度、立体化的系统工程,不能停留在单一的、片面的、局部的形式上。实践证明,经过整体并且综合设计创作而成的畲族服装纪录片,将成为当代以及后世研究畲族、达斡尔族等等少数民族及其服装、民俗、文化的系统完整、生动详实、直观具体的影像参考文献。

数字赋能下民办高校二级学院办公室工作创新路径研究

近年来伴随数字技术的不断迭代与发展,数字化思维的强势兴起迫使传统的办公室线性工作模式正面临着多元化挑战。随着当下民办高校高质量的发展,二级学院办公室的地位和作用也日益凸显。文章通过分析数字赋能下民办高校二级学院办公室的特质,以数字思维“技术—思维—价值”特征为分析理路,研判办公室管理工作中存在的问题,通过探究数字化技术与管理流程的关系及价值,最终探索出数字赋能下民办高校二级学院办公室工作创新的路径与策略。

网络直播对江西农村旅游业发展的影响及促进策略

对江西农村旅游资源的分析与网络直播的特点结合,本文指出网络直播能显著提升江西农村旅游的知名度,拓宽市场范围,促进消费者与生产者之间的互动,并为当地农民创造更多经济收入。为了最大化网络直播对农村旅游业的积极影响,研究提出了一系列策略,提供网络直播技能培训,打造特色农村旅游品牌,优化旅游基础设施,以及政府出台相关政策扶持等。这些策略旨在激发网络直播的潜力,推动江西农村旅游业的可持续发展,增强地方经济活力。

江西高校校园电视台创新发展研究——以江西服装学院为例

高校校园电视台面对新媒体环境的严峻现实,应该如何应对?其出路到底在哪里?这是摆在校园电视台电视人面前的必须回答的问题。高校电视台只有从多方面进行改革创新,开办有特色的高校电视台,才能在新媒体环境下彰显其独特的魅力。本文以江西服装学院校园电视台为例,立足自身实际,挖掘自身潜力,努力寻找一条有利于本校电视台顺利前行的道路,也为江西高校校园电视台的整体转型发展,提供一个可以参考的成功标本与践行模式。

“互联网+”视阈下大学生“双创”教育的优化创新研究--以江西省民办高校为例

以江西省的民办高校为切入点,深入探究“互联网+”背景下“双创”教育的时代意义和战略价值,通过对江西省民办高校“双创”教育现状的梳理和考察,采用SWOT分析法尝试提出有效性建议和可行性策略,以期对江西省乃至全国民办高校创新创业教育的优化创新有所裨益。

“互联网+”时代服装品牌保护与发展研究

随着手机和互联网的普及,网络已经成为人们生活中密不可分的一部分。作为传统的民生行业,服装行业要充分借助网络平台的推广、宣传、造势、营销功能,不断建立、保护和提升品牌影响力和知名度,提升我国服装品牌的品质。本文主要对我国服装品牌保护与发展中存在的问题进行探讨,并提出了保护与发展对策。

简论服装品牌的文化效应

服装消费不仅仅是风格竞争,更是品牌的竞争.现代服装的风格差异非常大,不同风格的公司之间的差距在缩小.因此,确定分化的重要标志是品牌,品牌的服装,有各种各样的解释.服装风格可以模仿,品牌的精神内容不能复制.服装消费越来越多的将被人们理解为一种文化消费,而不是原来的单一的物质消费,成为消费者自我表达方式、生活方式和价值观的体现.因此,服装品牌的文化内涵已经逐渐成为消费者所关注的重要元素,在这种情况下,越来越多的服装品牌开始重视自己的品牌文化.

传统文化体验式教学应用于服装表演理论课程的研究

在教育文化卫生体育专家代表座谈会上,习主席指出,把立德树人作为教育的根本任务,发挥教育在培育和践行社会主义核心价值观中的重要作用,深刻学校思政课程改革创新。本文以国家级非物质文化为切入点,主要分析传统文化、服装表演理论课程、体验式教学三者之间的联系。

数字媒介在传统茶文化六安瓜片中的应用

六安瓜片作为中国传统茶文化的代表之一,其独特的风味和制作工艺吸引着消费者。文章旨在探索其在数字媒介实践中的运用,发掘其制作工艺与文化底蕴以及视觉元素,为数字媒介提供了丰富的素材来源,加以共建创造出富有深度和观赏性的作品,为传统文化的传播提供了新的途径。

“绘事后素”注解考辨

“绘事后素”一词源自《论语》。古往今来,对“绘事后素”的解读,学者争议不断,其中以东汉郑玄的“后素”说和南宋朱熹的“先素”说最为典型。针对“绘事后素”注解之争,该文从对其解读影响较大的“绘事”、“素”、“后”及绘事工序入手进行深入辨析,探讨“绘事后素”注解之争的根源。通过辨析发现,当“绘事”意指服饰织物的一种局部装饰工艺时为“缋画”,当“绘事”意指独立的绘画艺术时为“绘画”;当“素”意指白采时,素色后施,当“素”意指粉地时,素色先施。最终得出结论,“绘事后素”注解之辩的实质不在于绘事本身“先素”“后素”的工序之争,而在于隐藏其后的孔子“礼”之思想。

传统服饰在动画角色造型塑造中的应用和体现

在动画电影中,服饰的作用至关重要,服饰直接反映角色的身份地位和性格特征。近年来,优秀的动画电影都着重在角色服饰上推陈出新,力求创作出更加优秀的作品。服饰是为塑造角色而设计,为体现故事主题而创作,其设计感、色彩需要与环境、气氛协调统一,从而达到剧情需要的整体艺术效果。文章基于传统服饰在动画角色造型塑造中的隐喻表达与意蕴表现,主要对服饰创新在动画角色造型塑造中的重要性及其发展趋势展开论述,旨在帮助设计师更好地塑造角色,传达角色的个性、背景故事和文化内涵,同时提升动画的视觉效果。

我国AI主播研究的可视化图谱分析

选择中国知网(CNKI)数据库,采用可视化文献计量软件CiteSpace研究,分析对AI主播的研究现状、发展趋势和研究成果。研究发现,AI主播研究集中在人工智能技术与AI主播的发展、AI主播对新闻报道的应用和主流媒体AI主播的智能融合等议题。通过梳理AI主播研究的阶段性特征,显现出AI主播的发展脉络。未来AI主播研究需向智能传播、智能审美和智能理论等方面跨学科发展。

形态弥合、“爽感”叙事与发展升维——碎片化时代小程序短剧形态与内容传播的更迭与影响

2024年春节期间,《我在80年代当后妈》《裴总每天都想父凭子贵》《厉总,你找错夫人了》等小程序短剧一经上线即引发现象级观剧热潮。这些以“简、短、爽”为特点的短剧作品如“网络甜品”“深夜泡面”般令人欲罢不能,而深究其爆火缘由,便是得益于当前方兴未艾的互联网技术革新。小程序短剧不仅继承了短视频其短小精悍、观点鲜明的特点,更通过小程序平台的流量分发,将剧情、表演、互动等元素融为一体,为观众带来便捷的视听体验。在短视频的发展浪潮中,小程序短剧不断演变,其内容的丰富性和形式的创新性不断满足着观众日益多样化的审美需求。

“一带一路”倡议下影视文化塑造中国形象的共情研究——以《花儿与少年·丝路季》为中心的考察

现象级慢综艺《花儿与少年·丝路季》以娱乐的方式深入浅出地讲述中国故事,引发观众对中国形象的共情体验。综合心理学、美学和传播学有关共情的相关理论,以《花儿与少年》为个案研究对象,从“小而美”的共情心理、“和合美”的共情传播和“共同美”的共情审美出发,分析“可信”“可爱”“可敬”在塑造中国形象中各自的特点和作用。研究发现,影视文化作为表达国家文化软实力的有效传播路径,要生产更多激发“共情”的良作佳品。

解析“文学视域下”戏曲服饰的演变

服装在戏曲表演中起到了至关重要的作用。“宁穿破,不穿错”,成为每个戏曲艺人必须遵守的原则。戏曲服装逐渐演变成一种艺术形式,它在传承传统元素的同时,也受到了现代时尚的影响。戏曲服装的发展历史悠久,剧种和时代不同,戏曲服装的表现形式也有所不同。中国的传统戏曲如京剧、豫剧、昆曲等,都有自己独特的服装风格。现今,戏曲服装已经不仅是传统戏曲表演服饰的一部分,它更成为了时尚界的独特亮点。

快节奏城市中慢生活——民宿设计

随着城市生活压力增大,人们需要从快节奏生活带来的弊端中尝试带去一剂良药。经过几十年的实践发展,一种全新概念“慢生活”逐渐成为年轻人的最新生活方式,已逐步成为当下优质城镇发展的新方向。为了满足人民日益增长的“慢生活”及民宿文化的需求,推动乡村经济发展,近几年中民宿开张数量加大,民宿的发展前景可谓是蒸蒸日上。休闲式的民宿生活与当今中国快节奏的城市生活、工作模式形成了鲜明对比,深受游客青睐。笔者通过南京高淳国际慢城旁多家民宿进行研究调查,发现高淳国际慢城民宿设计中鲜明地展现了地域特色文化,注重传承非遗传统文化,倡导舒适的生活节奏。其带来的趣味性和温暖性,提高了人们的生活品质。民宿为当地带动经济发展提供了动力,增加了就业岗位,提高了人民幸福指数,与当下乡村振兴战略高度契合。文章将围绕几家民宿设计的现状和存在问题进行分析,对其未来发展特色、健康生活方式方向以及慢生活民宿设计提供新的思路。

“非遗”对大学生文化自信提升路径研究

“非遗”教育作为高校思政教学的主要方式之一,成为帮助大学生树立民族认同和文化自信的重要途径。本文根据882份问卷数据,调查当下大学生的文化自信现状与课堂教学中“非遗”导入状况;并结合模型,研究“非遗”导入对学生文化自信培育效果的影响及其路径。根据结果,提出“非遗”课程资源的建设,要以学生的主体性与适用性为准则,才能实现行之有效的“非遗”文化自信培育目标。

基于MOOC与翻转课堂混合教学模式在平面广告设计课程教学中的激发作用

千禧年后社会越来越繁荣发展,社会进入高度的信息化、智能化和网络化时代,平面广告作为当代社会的“标签”是社会进步直接的展现形式,但平面广告课程的授课却面临着:“创意”无“新意”、广告作品市场契合度低、设计表现手法感染力不足等困境,使得教学效果和社会效益难入佳境。借助拥有“独到”学习优势的MOOC与翻转课堂智能融合教学模式在平面广告课程授课中的实效运用,有利于深度激发学习者的学习热情和兴趣,打造教与学良性互动的全链条深层次循环,教学实验研究表明其在提升设计意识和设计能力方面效果显著,是形成具有强劲动能的广告综合设计人才培养动力机制重要尝试。

浅析展览设计中体现的文化艺术交流、碰撞与融合

在全球化的大背景下,艺术展览中的文化交流与碰撞不仅带来了新的形式和观念,也促进了艺术思考和创新。文章通过探讨展览设计中体现的文化艺术交流、碰撞与融合,分析其背后的原因、影响以及未来可能的发展趋势。随着信息技术的发展,艺术展览中的文化交流、碰撞与融合也在以新的技术形式呈现。

浅谈动画中的中国传统服饰运用

动画是一种融合文学、摄影、绘画、建筑和音乐等多种艺术形式的全面视听艺术。以中国传统文化为元素的《中国奇谭》动画中,中国传统服饰和配饰应用得淋漓尽致。文章从鹅鹅鹅、林林、小满三个故事分析中国传统服饰元素在动画设计制作中的应用。