本科服装设计专业人才“能力本位”培养模式研究——以江西服装学院为例

能力本位教育以全面分析职业角色活动为出发点,以提供产业界和社会对培训对象履行岗位职责所需要的能力为基本原则,强调学生在学习过程中的主导地位,其核心是如何使学生具备从事某一职业所必需的实际能力。以江西服装学院本科服装设计专业人才培养为例论述了"能力本位"培养模式必须以能力为出发点来确定培养目标、设计教学内容、评估教学效果。

民族传统刺绣工艺在现代服装设计中的应用

中国古老的刺绣文化为现代服装设计提供了丰富的设计元素,将中国传统文化与现代时尚结合有许多的表达方式。刺绣是服装装饰技法中一种重要的表现形式,因其使用的面料材质和工艺技法的不同,因表达的装饰图案风格各异而形成多种装饰效果。本文针对民族传统刺绣工艺在现代服装设计中的应用进行深入的探讨与分析,意在传承发扬中国古老的刺绣文化。

创意服装设计中艺术染整造型的开发与应用

艺术染整造型具有独特的吊染平面图形和特色的三维记忆造型,与传统手工扎染和工业染整工艺相比,艺术染整具有视觉工艺差别化的优势,符合创意服装中个性、独特和新奇的设计理念。现将针对艺术染整造型特色在创意服装设计中的应用进行分析,拟帮助服装设计师开拓更宽广的设计思维空间。

基于动态管理的服装流水线优化设计

目前服装生产的特点是批量小、品种多和周期短,而许多服装生产管理系统(如ERP、GSD等)都属于静态优化管理,不能快速反应,随时解决生产上出现的问题。通过无线射频识别(RFID)技术与电脑、手机APP相结合的方式设计了动态管理系统,以实现服装生产的动态管理。

“留白”——服装设计的意境打造者

留白是中国画的最典型的特征。长期的文化积淀,中国绘画形成了自身独一无二的审美标准,也就是我们所认同的含蓄、中和之美。"留白"不仅仅在审美方面具有中国特色的审美观点,同时更具有中国深邃的美学思想内涵。

现代服装设计中面料形态的创新与重塑

随着现代科学技术的发展,各种新型面料层出不穷,然而面料作为服装设计最重要的材料之一,是影响设计者非常重要的一个因素,其不仅仅体现出服装设计的创新能力,还能提升服装的设计的空间。服装面料的再造和服装面料的花样与服装设计之间存在着密切的联系,对于服装设计师而言,创新材料的应用意义非常显著,不但可以减少面料对设计师的制约,而且更好的发挥想象力和主观能动性,提升服装设计的艺术魅力。

拼布艺术在休闲服装设计中的应用研究

现代的人们追求休闲时尚、自然随性,而拼布艺术是以其分解的理念,强调打碎、叠加、重组等手法融入到休闲服装的设计中,深受大众的喜爱。主要从拼布艺术在服装设计领域的应用及其发展创新,从色彩拼接、面料拼合、款式结构重组等方面入手,探索在服装创作设计中拼布的表现手法,为休闲服装产品的设计和生产提供理论依据,促进拼布艺术的发展。

现代服装设计中传统图案的应用探索

现代国际服装品牌面向中国市场,顺应中国消费者的文化情感,在服装设计中也逐渐的注重中国传统图案在服装上的应用,这也是对中国传统文化的继承与发扬。对中国传统图案在服装设计中的应用进行了探索,为发扬中国的传统文化元素做出贡献。

管窥古装电视剧服装设计的重要作用

古装电视剧一直占据电视剧的半壁江山,深受市场欢迎。服装设计是古装电视的重要组成部分之一,对电视剧的成败具有举足轻重的作用。一部优秀的古装电视剧在服装设计方面,在尊重史实的基础上,同时注重创新,提高作品的欣赏性,让服装设计有助于人物形象塑造。对于古装电视剧而言,服装设计具有提高代入感,增强视觉冲击力的作用。想要做好服装设计,不仅要求服装设计师具有专业的创作态度,尊重史实,有机继承传统,也要注重融合现代设计意识,在影视作品中给传统服饰文化赋予新涵义。

电影《倾国之恋》的复古服装设计解读

《倾国之恋》是麦当娜执导的女性题材电影,影片以英王爱德华八世的妻子——温莎公爵夫人沃利斯·爱德华以及一个生活在纽约的现代已婚女子瓦利·文斯洛普为主角,讲述了两个女人的情感故事。一直以来,爱德华八世为离过两次婚的美国女子沃利斯放弃王位的故事为世人引为佳话。但在影片中,麦当娜却主要通过另一个视角来叙述他们的故事,用以说明一个简单的道理:世界上并不存在爱情童话,它也并没有想象中那么美好。

卓越服装设计师“3+1”培养模式中的实践教学分析

以武汉纺织大学服装学院、江西服装学院"卓越服装设计师"班为例,依据企业实践教学阶段反映的主要问题,从实践教学的指导思想、时间与内容安排、校外运行平台、评价体系四个方面,分析"卓越服装设计师""3+1"培养模式的实践教学。

电视节目主持人服装设计流行趋势分析

电视节目主持人的形象对电视节目的性质有着非常直观的影响,不同电视节目的主持人形象要符合不同节目的特性要求,而电视节目主持人的服装则是主持人构造自身形象的重要基础,是自身形象展示乃至于节目形象展示的重要内容。因此电视节目主持人必须根据自身主持栏目的不同,依据栏目性质的不同完成对自身形象的调整,完成对主持过程中穿着服装的调整,保证主持人的形象能够有效地契合当前电视节目的相关形象,从基础上提升电视节目的或严肃性、或观赏性、或娱乐性以及其他性质等。本文针对当前电视节目中主持人服装设计的主要类型进行具体的分析,进而针对当前电视节目主持人服装设计中的流行趋势进行具体的分析和阐述。

我国服装设计教育问题及对策研究

伴随着中国的入世与全球经济一体化，愈演愈烈的市场竞争使大家意识到，艺术院校的服装人才培养目标要以适应现代人才需求为目的，即具有商业价值、创新意识、协作能力的应用型人才。因此，如何培养出拥有丰厚的知识，科学的大脑，敏锐的市场观察力和强大的创造力的服装专业人才，是当前服装教育应该着重探讨的问题。

本科服装设计专业人才“能力本位”培养模式研究

能力本位教育以全面分析职业角色活动为出发点，以提供产业界和社会对培训对象履行岗位职责所需要的能力为基本原则，强调学生在学习过程中的主导地位，其核心是如何使学生具备从事某一职业所必需的实际能力。以从事某一具体职业所必需具备的能力为出发点来确定培养目标、设计教学内容、方法和过程、评估教学效果的一种教学思想与实践模式。

复原与创新——浅谈古装电视剧的服装设计

古装电视剧由于其历史意义和生活背景的特点,一直是广大电视观众喜爱的艺术表现形式。古装电视剧最主要的特点莫过于古代服装带给人的视觉享受,无论是汉朝的宽袍大袖,还是唐朝的襦衫长裙,在视觉上都给人带来厚重的历史感。因此,古装电视剧的成功要素中,服装设计占有较大比重。古装电视剧的服装设计不仅要还原历史真面目,还要根据观众的审美特点进行创新,这样才能取得更大的艺术表达效果。

从电影《艺术家》看电影服装设计理论

电影服装作为电影不发声的"台词",描绘了时代风貌、刻画了人物形象,也渲染了场景氛围,更展现了角色的心理活动,已经成为电影越来越重要致胜因素之一。电影《艺术家》在服装设计上以几近真实的手法还原了好莱坞"黄金时代"的风采,成为导演向黑白默片致敬的得力帮手。本文介绍了电影服装设计理论内涵,分析了电影《艺术家》中体现的电影服装设计理论。

传统民族元素在服装设计图案美中的运用

服装图案是服装审美中最具代表性和最深入消费心的部分，自20世纪90年代开始，国际时装界就开始掀起了“中国风”，手绘刺绣、编织民族工艺的融入使具有明显东方气息的服装在时尚界内大行其道。传统民族元素在服装设计中受到越来越多消费者是服装设计师的青睐。彰显着内敛古典的文化诱惑。

淑女装品牌构成要素及服装设计分析

淑女装是服装的一个重要类别,淑女装品牌构成要素主要有:品牌基本信息,相关视觉元素、广告宣传、品牌理念、消费者及价格定位和品牌文化等,设计内容主要包括色彩、款式、面料以及标志性设计点等。本文以"淑女屋"淑女装品牌为例,分析了淑女装品牌构成要素,并且探讨了淑女装品牌设计,以期能够为我国淑女装品牌设计提供一些帮助。

论影视服装艺术设计中的色彩应用

影视作品的出现为社会文明传播的媒介提供了更丰富的文化交流,作为最明显的表现形式,成为了最直接的文化交流使者。相比书籍传播的性质,大众对于服装以及服饰文化的理解和认知,主要从影视作品里获得;信息视听技术的不断发展,历史岁月的变迁,有时服饰是最好认识历史的通道。之所以服装可以很好地将影视作品的主题加以表示,其中一项最主要的因素,便是服装的色彩应用,准确辨识使用影视服装的色彩。

美术设计在服装市场上的前景

服装设计在美术设计中属工艺美术范围内,它巧妙地把实用性和艺术性两者融合在一起,这种融合可称之为一种艺术形式。服装设计借助美术设计可以解决人们穿着的风格和样式。现阐述美术设计的重要性及对服装生产的影响。