辽宁省高校书法教育现存问题及对策研究

书法是中国文化的重要精髓,高校作为文化传承的摇篮,是书法传播的重要阵地。辽宁省高校亦是书法教育重地,其现存问题也不容忽视,因此,应给予高校书法教育高度关注。笔者在辽宁省56所(包括部分高职院校)和沈阳师范大学220名大学生(包括书法专业、师范专业选修课学生、非师范文科与理科类专业学生)中开展调查,分析当下高校书法教育存在的问题,研究应对的工作思路。

融文于墨 书如其人——李龙石书法研究

李龙石是晚清时期辽宁省盘锦地区的一位才子。他才华横溢,是盘锦地区在晚清时期的一名举人。晚清时期的社会特点及其个人经历等,使他形成了"如其学,如其才,如其志"的书法艺术特色,是文人在当时时代背景下艺术自觉的产物。通过对李龙石的书法作品以及论书诗进行分析,来了解李龙石书法特点和人文精神内涵,对当下书法艺术的发展有一定的借鉴作用。

浅析清代民国私塾书法教育

私塾对中国几千年的文化繁衍起到了不可磨灭的作用,私塾是中国文化的传播者,对中国传统书法的传播和继承起着至关重要的作用。关于"私塾"一词,东汉许慎在《说文解字》中说:"塾,门侧堂也。"《尔雅·释宫》曰:"门之侧谓之塾。"在教育学意义上使用的"塾"字见于《礼记·学记》:"古之教者,家有塾,党有庠,术有序,国有学。"按照施教程度,人们把私塾分为蒙馆和经馆两类。蒙馆的学生都是儿童,重在识字;经馆的学生以成年人为主,大多忙于举业。在清代,这种乡村启蒙学校又称为"蒙馆",其主要任务是对儿童进行读书、习字、作文等教学,为儿童进入官学、书院以及应科举作准备。本文着重阐述私塾教育中对书法的教授与继承。

对当下书法重形式轻内容现象的反思

当下书法创作很明显地出现了重形式轻内容的现象,书家有的在技法上争胜,有的将纸张做旧、拼贴,争奇斗艳;而在书法创作的内容上则比较趋同,大都书写古代诗词文等。这种做法是对传统书法艺术形式和内容并重的背离,是对书法文化的消解。解决这一问题,一方面书家要加强自身的文学修养;另一方面相关部门要有正确的导向。

清代辽宁书法史述评

清代辽宁书法史学界很少有人关注,实乃憾事。清代辽宁书法史名家辈出,从数量和质量上都超过了以往任何时代。如清初的范承谟、卞永誉、曹寅、高其佩、纳兰性德,清中期的李锴、陈景元、王尔烈、高鹗、铁保、永、那彦成,晚清的刘春、郑文焯、杨钟羲、赵尔巽、魏燮均等等。他们当中不乏大家、名家,辽宁书法史是中国书法史的重要组成部分,值得珍视并认真研究。

当书法艺术遇见小学生——论如何更好地进行书法教学

书法艺术是中国传统文化的重要组成部分,更是世界艺术园林的一朵奇葩,书法教育应从小学开始,如何培养学生的书写兴趣,提高学生的书写水平,是当代书法基础教育探索的重点。

汉代简帛书法三题

汉代简帛书法在中国古代书法史上有特殊的地位,其价值是多方面的,其中有三点特别突出:一是其书体的多样性,篆书、隶书、章草皆备,而以隶书为主;二是清晰地显示出书体演变的轨迹,其中关于"隶变"的显现尤为突出;三是具有特殊的美学价值,不仅具有独特性,而且有丰富的内涵。

《红楼梦》中的书法

作为"中国封建社会的百科全书",《红楼梦》一经问世便引起了强烈的关注,它包括方方面面的内容,而作为日常生活中必不可少的书法,也被曹雪芹运用其中,充分发挥了书法的文化与交流作用。书中关于书法描写的方面很多,这些内容与情节的发展、人物的塑造密切相关。本文拟从《红楼梦》文本入手,通过对书法方面的描写进行研究,进而探讨其文化意蕴与内涵。

文学与书学的交融--略论杨宝林教授的刘熙载研究

作为文学批评家和书法家,刘熙载在文学与书学上有着极高的成就,其本身便有着跨界研究的价值。目前学界对刘熙载的研究,或偏于文学理论,或偏于书学理论,将其合二为一的学者寥寥无几。杨宝林教授的《刘熙载年谱》《刘熙载书学研究》等多部著作对刘熙载进行了深入而全面的研究,将刘氏的文学与书学交融,为学术界对刘熙载的研究提供了新的思路。

魏燮均书法对唐宋书家的借鉴

近年辽宁籍书家魏燮均的书法成就越来越受到人们的重视,针对魏燮均的研究也越来越多。魏燮均之所以取得了较高的书法成就,与他的学书经历密不可分,魏燮均在书法学习道路上并没有拘泥于一家,而是将各书家所长与自己的书风融为一体,这其中唐宋书家对魏燮均的影响不容小觑。唐宋时期在中国书法史上有着重要意义,唐宋书家对后世也产生了重大影响,在研究唐宋书家对魏燮均书法的影响,尤以褚遂良、李北海、颜真卿和黄庭坚对魏燮均的影响都很大,从魏燮均学书经历角度分析,从而给学书之人以最好的启迪。

宋四家之蔡襄书法边缘化的原因

书法是传统文化的一个重要组成部分,其在发展过程中的每一个阶段即每个历史时期都有着自己的特色和规律。如秦以篆为主,汉以隶为要,待魏晋时期书体发展完备之后,唐、宋等各个朝代书法基于自己的时代背景,展现着不同的书法风格,有着自己的书法特色。宋四家的出现不仅在宋代有重要的影响,在整个书法史上也有着重要的作用和意义,这些书法大家的书法作品直到今天都是广大书法爱好者学习的范本。后人有学苏、学米、学黄,但是同样作为宋四家的蔡襄的书法却很少被提及。文章就这一问题进行探讨分析,找出原因,从而引发大家的思考。

刘熙载致强汝询三封信札考释

刘熙载是晚清著名学者、文艺理论家。强汝询是晚清著名学者、诗人。二人为好友,强汝询《求益斋诗抄》有怀刘熙载诗,刘熙载别集虽无赠强汝询诗文,但我们发现了他写给强汝询的三封信札。这三封信札尽管写于不同时期,但都与书院有关,这也说明刘熙载作为教育家,培养那么多人才,也绝不是偶然的。

从《四旬集》到《昨非集》——兼论刘熙载前后期学术思想的变化

《四旬集》乃刘熙载早期著作的结集,《昨非集》为刘熙载的别集。《昨非集》基本上以《四旬集》为基础,保留了《四旬集》部分作品,并对一些作品进行了加工润色。《四旬集》最终衍生出《昨非集》和《艺概》。从《四旬集》到《昨非集》可以看出刘熙载思想和学术的变化。

《刘熙载年谱》简介

刘熙载是我国晚清时期著名文艺理论家、学者和书法家，著有《艺概》《昨非集》等，于文学界、书法界影响甚巨。刘熙载不惟学术见解高，人品更佳，胡林翼曾以“贞介绝俗，学冠时人”疏荐，郭嵩焘每每以礼相待，俞樾亦频频造访。……刘熙载可谓晚清学界之翘楚。然而就是这样一位极有影响的人物，竟然没有年谱，实乃学界之憾事!

名家集评

谷翠峰Gu Cuifeng谷翠峰,毕业于首都师范大学中国书法文化研究院,导师为欧阳中石先生和叶培贵教授。现为大连大学书法研究所所长、美术学院副教授、硕士研究生导师,中国书法家协会会员,辽宁省高校书法研究会理事,大连青年书学会理事,大连金普新区教育书法协会主席。书法作品数十次参加中国书协等主办的展览并获奖,多幅作品被国内外博物馆、美术馆等机构收藏,荣获大连"金石文艺奖"两次。近年来,在北京、大连两地举办个展4次。出版著述有《书法论》《书法艺术》《师范书法教程》《中学书法学习指导》等12种。在《光明日报》等核心报刊发表论文10余篇,主持课题获得大连市社会科学联合会优秀成果三等奖,参与原文化部课题研究4项。多次担任省、市书法大赛评委、策展人。

邓石如篆书风格的形成与影响

清代篆隶复兴,掀起了学习篆书的热潮,使衰弱近千年的篆书再一次兴盛。邓石如是其中有影响力的书家之一,他对篆书进行变法,影响深远。研究邓石如的篆书风格便于我们了解邓石如篆书变法的原因,更好地学习篆书。

论宋代墨法

有宋一代,书家在进行书法创作之时,不仅强调笔法、章法,也十分讲究墨法。宋代文人社会地位的提高,不仅推动了文化产业的发展,也使宋墨有了一个大发展。宋代的墨法为书法开辟了一个新境界,同时也展示了墨法的变迁。文章将从理论与实践两方面对宋代墨法进行分析论述,从而深入了解宋代的墨法,为当代的书法创作和墨法运用提供理论上的借鉴。

从差异性和相似性论汉魏六朝书论与文论的融会——以品评术语“骨”字为例

汉魏六朝是文学理论最发达的时代之一,这一时期不仅文论、书论和画论等文艺理论都呈现出空前的盛况。汉魏六朝的文论和书论,无论是从对艺术问题的根本理解,还是从文学批评与书法批评的角度上来看都有着相同之处"。骨"在汉魏六朝的文论与书论中是个重要的品评术语,风骨、骨气等词语广泛的使用,使其成为六朝文选研究中一个绕不开的话题。"骨"从最早的生理性词汇,至后来演变成人物品藻并成为美学词汇,继而成为书法批评和文学批评的重要范畴。但"骨"的演变并不是孤立的,它与当时的时代、历史和文化背景密切相关。看中人品、德行的汉朝延续着先秦时的"骨"意,以骨相来审视时人的名节、操行。东汉中后期的"骨"则完全由生理意义上转化为一个美学范畴,成为品评人物风貌、骨气神采的一个重要概念。这一概念一直延续到六朝时期,六朝时期的"骨"在文学理论与书法理论中发挥着重要作用,文论中多用风骨、骨气和骨髓等词来形容文章所表现出来的刚劲有力的基本风貌,而书论中多用骨气、骨势和多骨等词来表达书法中点画线条所表现出来的笔力雄健的美学风貌。汉魏六朝时期文论与书论的差异性与相似性,两者之间的联系与融会更客观地展现这一时期文论与书论的整体风貌。

“饮中八仙”与大唐精神——由《又见大唐》中的《明唐寅临李公麟〈饮仙图〉并书杜诗卷》谈起

辽宁省博物馆展出、辽宁美术出版社结集出版的《又见大唐》通过诗、文、书法、绘画、雕塑、陶瓷等多种典藏珍品实物图片再现了大唐精神。其中,《明唐寅临李公麟〈饮仙图〉并书杜诗卷》亦诗亦画,通过对五个阶层、八个人物形象的刻画描写,生动、形象地再现了大唐精神。

论王永江诗歌对李白诗歌的接受

作为近代史上东北地区著名的政治家、爱国诗人王永江工于诗,诸体皆备。纵观王永江一生的诗歌创作,李白对其影响尤为突出。王永江对李白诗歌接受的鲜明表现便是对李白诗歌的题材与立意的模仿,在他的诗歌创作中也借用、化用李白诗句,风格也同样飘逸奔放。但王永江对李白诗歌的接受并不是生搬硬套,而是独出机杼,逐渐形成了自己独特的诗歌风格。