雕塑的现场“戏剧”——莫瑞吉奥·卡特兰的世界

在当前社会语境之下,反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑大量涌现,雕塑已经突破了传统的三维空间的艺术形式。本文从分析莫瑞吉奥·卡特兰雕塑作品的艺术特征入手,旨在探究当代语境对于雕塑空间语言的影响。

论罗丹雕塑中可视化审美倾向研究

雕塑作为满足人们审美又具有实用性的一种艺术,在19世纪的欧洲可以说是艺术生活的一种特殊存在。这个时期的欧洲,诞生了不少杰出的雕塑家,他们在塑造凝固的一种道德观念和美的同时,还塑造了一种不可言说的向往之情,以此满足人的精神需要,从而表达人类追求的理想或者美好的感情。罗丹作为19世纪和20世纪初最杰出的法国雕塑家,是欧洲雕塑史上仅次于菲狄亚斯和米开朗基罗的第三个顶峰,他的作品至今仍深刻地影响着当代艺术。本文重点研究罗丹雕塑受到后世推崇的原因,分析罗丹雕塑中存在的审美倾向。希望可以借此进一步为当代艺术从事者提出有参考价值的艺术指导。

中西雕塑内在精神的差异

提要近几年来,中国雕塑界一直不断地探讨中国雕塑是否应该走出一条自己的道路、形成自己的审美体系,或者说中国雕塑是否应该更大地体现出中国本土的文化内涵及精神气质。本文从感知方式及时代性与民族性的角度分析中西方雕塑内在精神的差异,试图探究中国雕塑发展的方向与空间。

浅析近代写实雕塑几种形式语言

无论是哪种艺术,艺术本身的语言是最为重要的,也是彰显艺术的个性,寻求环境的共性。雕塑也是同样,在这样一个新旧不断替换与西方文化侵袭的年代,更为主动地追寻属于自己的雕塑语言尤为重要。雕塑家应不断寻找更为适合自己的语言形式。

浅析速塑的特点

本篇论文意在探讨和研究速塑这种雕塑方式的独特的塑造过程和特点,对速塑训练特点和作用进行思考定位,并通过对速塑的特点深入讨论和研究,寻求速塑创作过程中的普遍性和规律性,指明对速塑中表达出的特殊内在精神性(速塑中的"意"),并尝试通过中国传统美学理论来阐述速塑的特点与"意"的表达方式。

由“课题申报”说开去

每年，一到高校教师和研究人员准备申报课题的时间，小到校级课题、市级课题，大到国家级课题，都成了有志者追逐的对象。那么，人文社科课题的意义是什么？伴随课题而来的问题有哪些？如何营造一个好的人文社科课题申报和研究环境？笔者想从这三方面简单谈谈感想。