意大利作曲家卡契尼声乐作品《新音乐》的演唱技巧探究

朱利奥·卡契尼是16世纪意大利作曲家、声乐教育家,他也是一名出色的歌唱家,他所创作的声乐作品有其独具的特点。《新音乐》是卡契尼创作的艺术歌曲集,是意大利最早的一本艺术歌曲集,其中每一首作品都凝聚了身为歌唱家的作曲家对歌曲创作的领悟,是当今存世的不可多得的优秀声乐歌曲集之一。

论声乐艺术指导的职业素养

近些年声乐艺术指导被更多的学者关注,其专业有极高的素养标准。艺术指导作为演唱者的支撑,在教学中从音乐、语言、表演等方面均可以帮助演唱者更好地理解作品,在演唱中作为指挥官理性地推动演唱者展现自我,与演唱者具有同等的重要地位。因此声乐艺术指导不仅要有扎实的钢琴演奏功底,还要有一定的综合能力作为辅助,如声乐、作曲、指挥、语言、音乐史、和声、曲式等专业知识的积累。优秀的艺术指导可以帮助演唱者更深地领悟作品的创作思想,通过二次创作后,形成演唱者独有的演唱风格,在舞台上更加全面自如地演绎作品。

声乐演唱中钢琴伴奏的功能

在声乐演唱中,钢琴是重要的伴奏乐器之一。声乐演唱中的钢琴伴奏具有节奏与音调提示、烘托铺垫、衔接转化等功能。通过钢琴伴奏的音色变化呼应歌唱者演唱节奏,可烘托音乐场景和氛围,铺垫故事情节;还可并利用和声、震音、间奏等形式促进情绪的表达,使整场声乐演唱呈现出理想的音乐效果。

花腔女高音的演唱技巧与声音训练

花腔女高音是意大利美声唱法女高音中的一种,一般从歌剧中的扮演角色来划分,作为学习声乐的人来说,要正确选择自己的声种,明确自己的声音类型,经过准确、细致的训练把握声音技巧,较好的完成花腔女高音的声乐作品。

析《托斯蒂歌曲集》创作的艺术价值

在艺术歌曲发展的历史长河中,大量优秀的艺术歌曲作品比比皆是。在众多优秀经典的艺术歌曲作品中,意大利作曲家保罗·托斯蒂创作的艺术歌曲越来越受到表演者的青睐和推崇。保罗·托斯蒂毕生专注于创作声乐室内乐,他的创作在意大利声乐艺术发展历史长河中犹如一颗沧海遗珠,等待音乐爱好者去研究、探索。本文选取了《托斯蒂歌曲集》中的部分作品,通过对这些作品的音乐风格、创作手法等方面的分析,窥探其艺术歌曲创作的价值体现。

“乐海遗珠,蚌映相辉”——从三首歌曲谈肖邦艺术歌曲及钢琴伴奏

弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦是波兰音乐史上首屈一指的音乐家,也是世界音乐史上非常著名的音乐家,肖邦在世期间所创作的作品已经超过了200部,这包括了他未完成部分的数量,并且大部分是以钢琴来作为主乐器,而且这些钢琴作品也成为了在世界钢琴史上不可或缺的重要内容,肖邦也被誉为是世界级的钢琴诗人。肖邦出生在欧洲的民族革命与思想革命并举的时代,所以在音乐作品中也更多地采用了民族音乐的元素,纵观肖邦的所有作品,《我可爱的人》作为肖邦的17首艺术歌曲的重要内容之一,是融合了波兰民族的诗歌和民谣而进行编写的。本文将《我可爱的人》以及《战士》、《旋律》这三首歌曲作为重要例子来分析肖邦作为浪漫主义钢琴诗人所演奏的钢琴伴奏和艺术歌曲的主要类型,并发表自己的看法,以供参考。

歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中《连斯基的咏叹调》的解析与演唱

柴可夫斯基创作的歌剧咏叹调《连斯基的咏叹调》是歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中的一首咏叹调,是一部非常值得我们研究与探讨的典范之作。本文从这首作品的音乐结构、故事情节以及演唱方法等几个方面入手,针对其本质特点以及音乐表现手段等内容进行研究与论述,从而力求进一步的认识与理解这首咏叹调的深刻意义,并且在声乐演唱的角度上能从研究作品、理解作品到表现作品的整个过程中,得到理论与技巧上的提高。

意大利那坡里民歌的美学释义

意大利那坡里地区是举世闻名的旅游胜地,不仅因为这里有无双的美景,深厚的人文历史,还因为这里浓厚的艺术氛围与饱含深情的那坡里音乐。那坡里民歌作为意大利音乐的一个重要组成部分,在音乐史上占有重要的一席之地。两百年来诞生了很多经典的作品,为我们提供了不可多得的审美体验。因此,本文从美学的角度对那坡里民歌进行梳理,希望对那坡里民歌的了解与掌握,以及对声乐教学与演唱提供一点经验。

多尼采蒂歌剧《爱的甘醇》中阿迪娜的唱段分析

意大利作曲家多尼采蒂一生创作了70余部歌剧。意大利喜歌剧《爱的甘醇》创作于1832年,是多尼采蒂众多歌剧作品中的优秀代表作之一。本文通过对剧情的剖析,进一步深入研究女主人公阿迪娜唱段的演唱技巧及表演精髓。不仅了解了全剧阿迪娜唱段的难点和重点,更重要的是明晰该如何通过表演来将剧中人物的内心独白和情感变化较为准确地展现出来。