浅析国画艺术中意境表现手法的变迁

国画是中国的传统绘画形式,随着国画艺术的发展,越来越多的人们开始关注国画,学习国画。在国画艺术中，重视对意境的表现，通过意境的表现展现国画艺术的真正魅力。由于国画艺术具有复杂性，多样性等特点，意境的应用可以展现出国画的情调和境界，有利于体现国画的价值。在国画艺术中，意境的表现手法具有多样性，意境的表现手法随着国画的发展而变化。本文叙述了什么是意境，还阐述了国画艺术中意境变现手法的变迁。

书画作品用印常识(一)

1.书画作品的所有用印(包括名章和闲章)都是作品章法布局的需要2.用印原则:宜少不宜多,宜小不宜大。3.关于名章:(1)可以铃在落款下方,也可以在落款的左边或者右边。(2)名章的大小,不能大于落款文字的大小。(3)如果铃盖一方名章,朱文、白文均可。

论中国早期画论中的三种传统

文学与艺术都是人类的一种精神性创造。就其根本特质而论，它们并无太多差异，都讲求形象性、审美性、情感性。绘画作为艺术领域中的代表性类型，它与文学的关系异常密切，因而在中国古代有“诗中有画，画中有诗”的论断，充分表明了绘画与文学之间的相通与交融。

不逐外缘 但持本真——卫德章山水画浅谈

卫德章1957年,山东烟台人,1991年毕业于中央美术学院首届大专班,中国美术家协会会员,文化部中国艺术研究院文学艺术创作研究院研究员,作品参加全国第七届,八届美术展览,参加全国首届、第二届中国画展览,全国体育美展,参加全国第五届工笔画大展,参加第三届、第四届、第五届全国中国美协精品展,近年多次参加中国艺术研究院画展,多幅作品被中央美术学院。中国美术馆,北京美术家协会,烟台美术博物馆及学术机构收藏,1993年中国美术馆,1998年烟台美术博物馆,2011年中国国家画院美术馆举办个人画展,出版多部个人画集。