高等师范专业美术教育教学改革的思考

高等师范院校专业美术教育教学的改革，应该与时俱进，适应经济的发展，适应市场和社会的需要。在专业设置、课程安排及教学方法上都应改革，只有改革才能生存，只有改革才能发展。及时地开设新专业，这是教学改革的大方向。高等师范的性质决定了它是以师范教育为主，

剑走偏锋终始成——河南省工艺美术大师张大强的现代钧瓷陶艺

在当代中国钧瓷界,张大强的现代钧陶艺术——"卷泥片"特色鲜明,自成一家。与常见的手拉坯、印坯、注浆等技法成型的钧瓷不同,"卷泥片"钧陶有着"缺陷美"的另类审美品质,其作品的直观形态具有超过作品本身的自然属性和艺术媒介,使人们的视角集中在艺术品"显性"形式美的同时,也会乐意品味消融于作品"有意味的形式"之中的"隐性"内容和寓意,赋予作品别具一格的艺术趣味和审美品质。

科学选择 合理兼顾--美术课程中的流行文化和精英文化

美术是人类认识世界最先发生的一种文化形态,新课标提出关注通过对美术课程的学习,使学生共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承。本文中笔者主要探讨美术课程中应该怎样兼顾处理文化内容中的两个不同方面——流行文化和精英文化,达到更好地教育学生传承文化这一目的。

谈电脑美术与油画艺术创作

当后工业社会到来之际,面对科技发展的新高潮,特别是电脑的冲击波,油画艺术作为一种古老的手工视觉艺术将如何面对?本文论述了电脑美术与油画艺术的现今关系,强调电脑美术无须向哪个艺术门类靠拢或模仿,而油画艺术创作也将因电脑美术的参与而开辟一个新领域,电脑美术是油画艺术创作的一个完美辅助手段。

浅谈中学美术创新教育

中学美术课程,是要培养学生的动手能力、创造能力和想像能力。要实现创新教育的目的,它取决于诸多因素：教师、学生、家庭、社会、教学、媒体等等。美术教育与其它学科不同,它是对人进行美化自身的教育,终极目标是人格的培养。特别是审美素质的提升,是人类文明程度的重要标杆。

中国画“笔墨”与现代美术教育之思考

“笔墨”是中国画的灵魂,是传统的中国艺术的精神所在,在现代教学中应充分重视中国画教学,使“笔墨”精神不断发展创新,使中国画发扬光大,立足于世界艺术之林。

现代国画教学模式新探

国画教学在现代美术教学中占有很大的比重，运用各种教学手法发展国画教学是现代国画教学的重要任务。国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，更是中国艺术立足于世界的资本。

素描教学中独立观察方法的培养与实践

一、课题设置的成因 从我国艺术院校素描教学所经历的变化过程不难发现，其素描教学特征大致分为下列几点：早期西方素描教学体系，20世纪五六十年代契斯恰科夫素描教学体系，80年代以后出现的借鉴西方现代的多元化和实验性以及对东方艺术传统进行探索的素描教学等方法。

浅谈东西方色彩审美的差异和共性

不同的色彩审美观使人们对同一色彩表现出不同的态度，色彩是人们审美意识的一种普通载体，具有极强的审美性。人们的好恶、爱憎都在其中得到生动的体现。色彩在艺术与设计中发挥的作用非常大，是非常具有表现力的因素，它不仅可以表达情感，而且还具有一定的象征意义。

高等院校艺术设计课程的改革与创新

随着我国高等院校教育事业的飞速发展,艺术设计专业取得了长足的进步,但是也存在一些问题亟须改善。本文围绕高等院校艺术设计课程方面的内容,着重在教材、教学和学科体系建设三个方面进行分析和探讨,结合自身教育实践和理论研究,提出一些改革和创新的措施和建议。

浅谈中国的写实油画

油画写实风格是一种表现手法,具有悠久的历史和深厚的传统,也成为中国油画不可缺少的流派。写实油画作为一种艺术形式是绘画艺术形成和发展的重要组成部分,几百年来在这个领域内艺术大师林立,闪耀着人类创造才能的智慧和光芒,历代经典作品更是人类艺术宝库的瑰宝,备受世界各国公众的热爱。它是欧洲的传统,也是中国油画的主流,在目前全球写实类绘画领域占有举足轻重的地位。从特定意义上说,中国当代写实油画的艺术成就,标志着中国油画艺术所取得的总水平。

抱朴守拙 玄色为本——略谈中国山水画水墨设色与道家思想的渊源

中国山水画是一门独特的艺术,它不仅呈现出对山水自然美的一种表现和欣赏,通常还具有一种给人以精神启悟的哲学意义。而中国山水画中蕴含的这种"精神哲学"很大程度上来自于对道家思想的生发。可以说,道家思想是中国山水画艺术的精神依托,它对中国山水画的审美理想的追求、空间布局的构设、以及色彩体系的呈现都产生了决定性的影响。

《早春图》鉴赏

山水画的发展在北宋达到了鼎盛时期，特别是中期出现的郭熙，以其精湛的技法和卓越的理论水平，对当时及后世产生了重大的影响，其画作《早春图》就是标志。

多元互动 综合创新——拓展绘画教学新思路

在当今艺术转型和多元化的时代,传统的绘画教学模式已不能满足现代绘画艺术的审美要求及表现欲望,这就要求我们应用现代人的思维方式,全方位多角度去感受去拓展绘画的形式语言。

浅谈色彩语言与室内设计

色彩语言是室内设计中最为生动,最为活跃的因素,具有举足轻重的地位。在室内设计中,正确运用色彩语言会使空间具有亲和力和人情味,使形体产生瞩目的效果。如果不能把握色彩语言的基本知识,是不能很好的进行室内设计的。

从海派到新浙派——试论陆抑非花鸟画风格的迁变

陆抑非先生是继潘天寿诸老之后的当代花鸟画大家,被誉为新浙派开创者之一.他的作品对浙江乃至中国美术的影响都极大,尤其是对中国美术学院中国画教学影响十分深远.……

如何从新世纪审视中国文人画

一、文人画的发展历程 文人画的由来可以追溯到汉代,张衡、蔡邕皆有画名.他们的作品虽不传世但是典籍皆有所记载.唐代诗歌盛行,大诗人王维以诗入画,使后世奉他为文人画的鼻祖.

也谈抽象与具象绘画

具象艺术与抽象艺术同属造型艺术,但“观念造型”与“写实造型”的训练方式有较大不同。写实造型要求学生尊重对写生对象的感觉,以再现的手法表现事物,抽象观念造型则不然,它要求学生以观念入手来感觉客观物象。

中国油画发展现状

油画在中国经过一百多年的发展，为的是中国的油画能够真正的走向世界，就需要我们清晰认识当前中国的油画发展现状。本文就中国油画发展的各个阶段的状况和目前中国油画发展所面临的问题就行了介绍，希望油画创作者可以在借鉴外国油画发展的同时保护自我并在油画作品中体现人文精神，更好的促进中国油画的发展。

探析中国画

中国画背后有着深厚的文化根基，一幅作品以要冲破原有体裁和观念上的陈旧，又要以具有创新精神的中国笔触去表达，中国文化自身的能量和生命力是无需讨论的，我们只需要在实践，在画纸上生动地呈现，而对传统既需要继承，也需要创新。