加强高校特色院系资料室建设为教学科研学科建设服务——以河南大学艺术学院音乐资料室为例

文章以高校特色专业资料室为例,阐述了其为特色学院教学科研、学科建设服务以及为研究生教育服务等方面发挥的特殊作用,并对网络环境下高校学院资料室发展建设做了有益的探索。

近百年河南隶书艺术发展史研究

从书体创作角度而言,隶书创作应该说是当代河南书法的最强项。在梳理河南隶书艺术文化和发展史的基础上,提出河南隶书书家创作的地域性特征,并导致了"书家群"现象的出现。系统的对近百年来河南隶书发展史中的文化现象和隶书书家群的创作风格进行分析并得出相关结论。

20世纪50年代河南坠子在开封发展的调查研究

开封是河南坠子发展的重要地区之一,至今已有100余年的历史。20世纪50年代是河南坠子在开封发展的成熟期,其发展有自身独特的特点。本文着重从田野调查的角度出发,对河南坠子的传承方式、演唱要求等方面进行阐述。

谈河南博物院陈列设计艺术

临展厅的设计在总体设计思想上 ,力求简洁、实用、现代 ,突出功能性与实用性 ,强调现代感 ,把“包豪斯”的“Lessismore ,少就是多”

河南艺术设计人才的素质评析

目前我省设计人才队伍的整体素质状况与发达地区相比是不尽人意的 ,造成这种状况的根本原因是我省设计院校现行的专业培养模式存在许多不足和缺陷。因此 。

河南镇平九莲灯艺术研究

河南镇平九莲灯是流行于河南省镇平县一带深受当地百姓欢迎的一种民间歌舞艺术。它由九位演员扮演仙女手持莲花灯载歌载舞而得名,现已列入河南省非物质文化遗产名录。文章对其一百余年的发展历程进行了梳理,同时对其表演形式和艺术特征进行了研究。

对二胡曲“河南小曲”艺术特色浅究

由于广阔的地域和人文环境的差异,各地形成了不同传统音乐,比如戏曲说唱、器乐音乐等等。在发展的过程中既相互影响又互相融合,形成了各地独特的音乐风格。河南小曲是中国民族音乐家、弓弦大师刘明源先生创作的一首独具河南特色的二胡独奏曲,他在胡琴界有很高的造诣,这首作品也是精髓之一。本文通过研究左右手演奏技法:滑音、揉弦,运弓的各种技巧:颤弓、顿弓、垫弓等等来对曲子简要做一个分析。以及通过以上研究来深入了解河南地区浓厚的文化底蕴和河南人民积极向上的生活态度和河南人民热情洒脱的豪放性格。同时对河南民族音乐未来的发展道路做一个简要思考。

步入戏曲:新文艺人的改造——以20世纪50年代河南豫剧院三团为中心

新中国成立后重新建构起来的豫剧演员的主体队伍,包括几个来源,其中最主要是经过改造的旧艺人,以及由各文工团转而从事豫剧活动的革命文艺工作者。中国成立后社会主义新艺人的塑造,不仅是对旧艺人的思想与艺术改造,还包括那些在解放战争以及抗美援朝时期已服务于解放战争的年轻的党的文艺工作者。本文以河南豫剧院三团演职人员为例,分析新文艺工作者转变成地方戏探索尖兵的艰苦历程。

河南省中学音乐课本对本土音乐的选择与应用刍议

河南是中华文化的发祥地之一,历史悠久,源远流长,民族民间音乐丰富多彩,并有着高度的文化价值。但在美育教育基础阵地之一的中学音乐教育中,对本土音乐的介绍和应用十分匮乏。究其原因,乃是对本土音乐的文化意义认识不足,对民族传统音乐在当代音乐审美中的文化价值认识不足。因此,应当改变观念,主动地认识继承与弘扬的关系,在中学音乐课本中科学地选择应用本土音乐,达到弘扬民族文化、提高国民素质的目的。

新媒体语境下河南本土动漫产业发展研究

在新技术的支撑下,数字杂志、数字电影、触摸媒体等新媒体逐渐融入现代生活,为我国动漫产业开拓了全新的发展领域。河南省的动漫产业也进入新媒体时代,省政府将新媒体动漫作为动漫产业"十二五"发展规划的重点。借助新媒体技术与传播平台,我们应与时俱进,结合新媒体特点传播动漫作品,鼓励动漫企业支持和发展新媒体动漫,开发数字动漫衍生品,并汲取河南民间艺术资源,树立本土新媒体动漫品牌,积极发展河南本土新媒体动漫产业。

基于研究现状对河南传统民歌的思考

本文将从研究现状、存在问题、解决方法等方面进行系统全面的分析,寻求面临危机的解决办法,以期河南民歌在新时期得到更好的发展。

以“美丽”理念引领艺术类大学生知行合一

作为大学生的一个群体,艺术类大学生存在不太关心政治,理想信念较为淡薄,独立意识、自我表现意识较强,组织纪律性较差,忽视理论课学习等特点,如何做好新形势下艺术类大学生的育人工作已成为值得教育工作者探讨的问题。笔者通过对艺术类学生特点的分析,积极总结艺术类学生教育的规律,明确"美丽"的内涵和本质,提出以"美丽"理念引领他们知行合一,并有针对性地开展系列教育工作,旨在提升艺术类学生思想认知水平,促进对他们专业技能、创新意识的培养,为高校培养德智体美全面发展的社会主义合格建设者和可靠接班人做出贡献。

河南板头曲的现状及保护

河南板头曲是罕见的物种,在河南省乃至全国曾经达到了了它的顶峰。然而,在现代社会中,由于经济转型的变化和文化生态环境、河南板头曲正在衰落,甚至可能在未来会失传。在本文中,提出保护板头曲具体建议和措施,提出它的初衷是希望领导能够有效的保护和继承的河南板头曲,为继承和发展的板头曲音乐做自己微薄的力量。

浅谈对“古乐重建”这一命题的思考——以河南省博物馆华夏古乐团为例

2013年,笔者随导师参加了平顶山音乐学院雅乐团成立的新闻发布会,第一次近距离接触"重建的古乐","古乐重建"这一命题也开始在内心萌芽。随后,在导师的推荐下,笔者开始与河南省博物院华夏古乐团接触,面对很多专家提出的"古乐能否重建"的疑虑,本文希望可以通过对古乐团的调查与分析,提出自己对于该命题的思考。

河南梆子在歌剧唱段《海风阵阵愁煞人》中的运用

歌剧《红珊瑚》是由赵忠、钟艺兵等编剧,王锡仁、胡士平作曲的民族歌剧。讲述我国沿海渔民在党领导下,同渔霸和国民党恶势力作斗争的英勇事迹。歌剧音乐运用了大量河南梆子的音乐素材,其创作手法借鉴了板腔体戏曲的板式、旋法、韵白等,是一部极具民族特色的歌剧。

河南洛阳与南阳两地的“九莲灯”比较研究

河南省洛阳市和南阳市都是具有深厚历史的文化名城,近年来,洛阳市新安县和南阳市镇平县先后被评为省级非物质文化遗产＂九莲灯＂的产地,本文将结合两地＂九莲灯＂的起源、舞蹈形式、音乐风格和服装道具等进行比较研究,以找出两者的区别和联系。一、起源洛阳新安县＂九莲灯＂从文献记载来看已经有300多年的历史,至今传承第十一代,均为王姓,系家族传承。

宋代青瓷艺术的发展及其文化内涵

青瓷作为最早的瓷器在两宋进入鼎盛时期。这是宋代文化的闪光点的一面,随之而来的是宋之后青瓷的悄然远去。是什么使得青瓷陷入这种局面呢?笔者通过对青瓷在宋代的器形、釉色、釉质、工艺四个方面的考察,结合当时的社会状态进行分析,阐释青瓷命运的历史成因既是时代的选择,又是文化沉积的结果。历史留给我们更多的是对人类文化渗透力量的思考。

浅论中国民族声乐艺术在科学性和民族性上的美学追求

以字行腔、以字带声、以字传神、以字传情,唱声唱情、以情动人是中国民族声乐特有的美学品格。“声乐民族化”应该作为中国民族声乐艺术的发展方向,我们应借鉴科学的美声演唱方法,不断寻求科学性与民族性的完美结合,形成一种既具有科学发声方法之长,又能彰显民族特色与风情的具有中国特色的声乐训练体系。

论大学音乐教育与专业教育的融合和拓展

综合性大学和理工科院校设立与艺术相关联的专业,反映了大学教育思想和理念的变化,有利于整个在校学生综合素质的全面提高,也对艺术专业学生借助大学系科综合性优势进行知识结构的调整和知识面的扩展有极大的好处。素质教育不是单纯地追求课程化和知识化,重要的是要创造良好的校园文化氛围、文化环境。综合性大学音乐教育应强化创新意识和审美意识的培养,加速人才培养模式的转型,拓展以培养学生创新精神和实践能力为核心的文化素质教育内涵。