从独立学科到独立门类:中国艺术学理论研究概览(2006-2012年)

2006-2012年是艺术学从独立学科跨越成为独立门类的黄金发展时期,围绕独立学科与独立门类建设,其理论研究成果收获颇丰,主要包括学科本质、艺术学各类分支学科、学科定位、学科建设,以及中外艺术史、艺术批评等方面的研究,无论其研究领域,还是研究视野、研究方法,均有较大的创新与扩展,文章通过归纳、分析2006-2012年艺术学理论各类研究成果,梳理艺术学从独立学科到独立门类演进过程中的理论发展轨迹,以期透视当代中国艺术学理论的发展规律及走向。

中国古代艺术理论研究中文献的鉴别与运用

欲求得对中国古代艺术理论的正确阐释,进而客观准确地解释艺术现象发生的原因、总结艺术发展的规律,必须面对如何鉴别和运用传世艺术文献的问题。在相关研究中,应遵循先征实后课虚的原则,从鉴别文献真伪、校勘文字正误,到文本细读、内容分类、考察源流、发挥联想等,对文献进行符合作者原意的解读,并构建出其完整系统的理论体系。

汉代铜质印章制作问题相关文献考察与研究

关于汉代铜质印章的制作问题,从元代以来争议颇多,主要体现在究竟是铸造,还是凿刻而成。站在艺术的立场,凿印或是铸印对当代篆刻艺术最大的影响主要是对刀法的借鉴和表现,凝重和恣肆、端庄和放纵风格对明清以后篆刻艺术有着深远的影响,不难窥探出刀法是篆刻艺术的核心这一结论。

宋代唱赚乐队组合考

唱赚是两宋时期在勾栏瓦舍之中流行的一种歌唱艺术形式,目前对于唱赚的伴奏乐队并没有太多关注,只是笼统地认为由鼓、板、笛组成。笔者仔细查阅了宋代笔记、《全宋词》等文献记载后,确定了宋代表演唱赚时歌者手中所执为"板",另有"吹笛"、"击鼓"、"执拍"的四人乐队组合形式。

米芾《书评》研究三题

在米芾所有的书学理论著作中,只有《书评》是以"形象喻知法"来进行书法批评。《书评》中的言辞与批评方法又与他书法批评观的"入人"思想似乎前后矛盾?那么米芾为何要模仿袁昂的《古今书评》写这篇《书评》?通过对《书评》的考释与剖析,揭示出米芾内心深处真正意义上的"倡晋尊古"的书法审美观,这也是他撰写《书评》并用"形象喻知法"来进行书法批评的直接原因。

不贵于无过 而贵于得鉴--评《宋代教坊之部色制度》一文

本文针对《宋代教坊之部色制度》一文总结出若干问题,涉及到文章的主旨内容、逻辑结构以及文本讹误等三个方面,并尝试着对此类问题作出提示与补充。

缪钺佚文三篇释要——兼论吴宓、缪钺间的学术交谊

缪钺为现代著名文史学者,其早年曾在“学衡派”人物吴宓所主持的《大公报·文学副刊》(1928—1933年)刊文近十篇,其中的三篇未被《缪钺全集》收入。通过对三篇佚文进行释要具体梳理吴宓、缪钺两位学人长达五十余年的学术交谊,从中不仅可以看出两位学者间的深情厚谊,更可窥见缪钺早年受吴宓“新材料旧格律”的诗论主张、“新人文主义”思想的深入影响。以至于吴宓在1933年将缪钺视为间接受到白璧德(Irving Babbitt)影响的中国人文学者。

打捞书史碎片:国学家陈柱的书学观

陈柱是中国现代著名的国学家,治学领域广涉经学、史学、诸子学、文章学以及旧体诗文创作,另一方面他又是现代书法史上重要的章草书家和书法理论家,但遗憾的是他的这一身份被历史所遗忘了。今基于20余篇书学文献,通过书史碎片的打捞,陈柱辨章学术、考镜源流与诸艺会通的书学自觉,1930年代对现代书法“设科”的思考倡导,以及他在碑帖合流背景下清空雅健的书风追求等,逐渐在20世纪书学史中显影。更进一步,围绕陈柱与唐文治、黄宾虹、王蘧常之间的艺林交谊,也亟待展开。

汉魏六朝咏琴文学的艺术学解读

咏琴文学是指专门咏琴的文学作品,而不包括为琴曲所撰写的歌辞以及琴学著作。据现存文献来看,真正以琴作为歌咏对象的文学作品至迟在西汉就已出现。从内容来看,汉魏六朝时期的咏琴文学作品大致可以分为两大类:一类是歌咏作为具体的"物"的琴,属于咏物文学;一类是描写弹琴、听琴等表演或欣赏之类的艺术活动。这些作品不仅是中国古典文学的珍贵遗产,也是中国古代琴文化的重要组成部分,有着丰富的艺术思想内涵,属于重要的艺术文献。用今天的学科分类标准来看,汉魏六朝咏琴文学中所体现的艺术思想涉及设计艺术学、文学和音乐学等多个学科。从艺术学的角度看,这些作品让我们了解到当时文人是如何认识古琴与古琴艺术的,可以看出时代生活与艺术接受之间的关系,从而对传统琴文化有更加全面的了解。

地方志中民间手工艺史料的发掘与利用——以明代织绣为例

实物和文献是古代工艺美术史研究的基本资料,历史上遗存下来的实物总有缺失,从而造成研究的诸多困难,(不光是时间的问题)这在易腐难存的织绣上体现得尤为明显,以文献补充实物不足则是进行该研究行之有效的弥补方法。地方志是不可缺少的一类文献,其中包含的织绣史料简要而确凿,是对彼时造作的真切呈现。在资源丰富的地方志中寻找资源、充实论据,这对工艺美术史的学术发展无疑起到积极的推动作用。然而,目前艺术史领域对地方志的作用与价值还未能有足够深刻的认识,地方志中有重要价值的信息并未被充分发掘,造成莫大的遗憾。地方志对手工业造作的正面记录并不算多,但在地域物产、风俗民情、税课贡赋等内容中时常包含相关的信息。经过梳理和比对,这些信息便能够串连出手工业发展的线索,为工艺美术史的研究提供有价值的资料。手工艺史料主要分布在明清各类地方志的物产、风俗、贡赋等卷中,其中,关于织绣物的则直接或间接记录了其色彩、图案、材质、工艺,是研究明清民间织绣的原始资料。地方志中的手工艺史料有清晰的地域和时间信息,依照时间顺序纵向对比,可以总结出其审美风气之变迁;依照地域线索横向对比,则可归纳出其生产分布之格局,具有其他类史料难以比拟的优势。由于地方志编纂水平并不整齐,史料价值高下悬殊,利用地方志须有甄别和选择。

20世纪上半叶中国画学发展的得失之于艺术学理论建设的借鉴意义

20世纪上半叶中国画学发展潮头兴起,兴盛一时;但是也有不少局限,主要体现在:第一,从著作出版到文章发表,从社团活动到国际交流,虽然丰富多彩,却几乎没有涉及画学学科建设方面的内容;第二,其学术展开过程中,目标没有明确设置,学科没有精准定位,效果没有智慧预见,纷繁而无统领,丰富而无头绪,致使对画学走向何处的学理认识根本性不足;第三,学科与绘画创作之关联、在美术大学科中的定位与地位、与其他学科的区别与联系、与西方画论之沟通等,皆不甚明了;第四,基本的学科理论问题没有解决,只能拘泥于某些具体层面的推进,而难以系统提升;第五,由于时代的局限,其研究囿于学科自身,不能融通其他艺术理论,未能打通学科关节要害,无法整合为统一的学理认识。针对20世纪上半叶中国画学发展的局限性,试图从多角度检视中国画学学科建设的经验与教训,从而为我国艺术学理论学科体制机制的建构寻求更多的借鉴。

“声淫及商”的前世今生

孔子在同宾牟贾讨论《大武》的音乐时提出的"声淫及商"一词,是有其深刻内涵的,既是孔子对当时社会音乐状况的一种深刻体验,又是对当时社会现实的一种反映。而且,"声淫及商"中所蕴含的意义,在后世也都有体现。

安阳北齐画家刘杀鬼墓志铭考释

2007年河南安阳发掘了一座北齐砖室墓,墓主刘通,字杀鬼。其墓志铭记载了刘通的为官经历和主要事迹。与史料相对照发现,刘通即为北齐著名画家刘杀鬼,这是目前发现的唯一一座北齐画家的墓葬。通过对这一墓志铭的细致解读,并与文献、墓室壁画相结合,对北齐绘画面貌有了一个基本的认识。北齐绘画从世祖以后达到鼎盛时期,绘画题材以鞍马出行、仪仗、花鸟等为主,崇尚写实。墓室内部绘制大型壁画的现象是北齐王侯级别的官僚死后才能够享有的丧葬礼仪,不同墓室壁画的题材和内容基本相同,可能有专门的宫廷画工完成这些壁画的绘制。

池现平甲骨文书法创作简评

池现平的甲骨文书法充分利用传统书体的技法,结合其对甲骨文字丰富内涵的理解,采用物象性概括、夸张、象形错移和重组结构等表现形式,形成独具特色的艺术风格。其甲骨书法成就的取得,与他深厚的书画学功底密不可分,更根源于对家乡极度热爱的荣誉感和弘扬传统文化的使命感,还有来自河南大学甲骨学前辈的动力。

琴溪馨香驻流年——彭飞《艺史丛考》序

偏处南疆角隅岭南师范学院的彭飞教授是国内新起的极少数实证性中青年美术史家之一。彭飞藉由现代国内外各种电子数据库有效利用之便利,其民国美术史专题,古代美术史专题,近现代美术史,尤其是林风眠、国立艺专(中国美术学院)、北平艺专(中央美术学院)校史等专题系列研究的广度与深度,在当今国内美术史学研究以论带史外强中干视野与语境映照之下,复能论从史出的实学考证精神焕发出承继乾嘉学界更新的光辉。《艺史丛考》汇编其20余年来持续刊发的重份量专题论文,其研究选题、内涵与方法,必将为当下与未来美术史实证优秀传统之回归提供有力启迪与观照价值。通过微言表意叙事实践,对艺术史家鲜活成长过程个案的性灵精神回顾,触及和隐现当代高端学术人才外流,研究方法论革新,出版管理暨教育评估机制弊端,人性发现、互补与完善等社会问题,再现和重构当代资本侵凌处境下学术人生艰难探索历程和勇于现实中追求理想实现的明心见性之可贵。

化古思来:朱乃正书法笺年

朱乃正,1935年11月生于浙江海盐。1972年青海时期始.研习米芾《书史》.书范成大《宴坐庵四首》。用引首印＂食纸＂（朱）,尾押＂七二年作＂（朱）、＂乃正之作＂（白）。1974年.研习王羲之《十七帖》。1977年,意临高凤翰（左手）句。1978年,研习《王献之·法帖第九》《相过帖》等。1979年,临董其昌《容台集》诗集卷一《秣陵旅舍送会稽章生》。探索＂五色＂水墨.书写王维《王摩诘文集》卷第五《辋川闲居赠裴秀才迪》。意与古会.体味楚狂接舆（春秋末隐士）醉、五柳先生陶渊明、王维、董其昌法书、心境。1980年.淡墨书写辛弃疾《稼轩长短句》卷十《夜行黄沙道中》。尾押＂钱塘生＂（朱）、＂乃正＂（白）。思念家乡。

藏往知来:唐宋画院源流考

一、画院症结 现状2014年8月,陈履生《各行各业办画院的画院乱象正造就当代文化灾难和社会问题》等两篇内容略同的报刊文章[1]似掀当下＂画院乱象＂讨论波澜,拎出当下画院症结正造成当代文化灾难的社会问题,表述作者关于因民办画院对官办画院的负面冲击、主流地位的消解导致美术创作水平整体下降的忧虑。

刘永济致胡元倓一封佚函考论

刘永济 1927 年初致明德中学校长胡元倓的一封佚函,是他由中学转入高等学府任教的历史凭据,也是考察他这一时期心态的重要文献。同时,辅以相关文献的佐证,此函对于考察刘永济先生 1911 年是否曾因清华学潮事被迫退学的疑点,以及吴宓为凝聚《学衡》团体多次推荐他赴东北大学任教的深层动因,均具有重要的价值和意义。

新发见的张荫麟佚文五篇考论

新发见的张荫麟佚文五篇,体现了三个方面的价值:一是通过对明末抗清女杰刘淑英心期志业、文学审美和人格精神的发微,与其他篇什一同构建了张荫麟对晚明以降女性文史研究的互文关系,凸显了他“颂红妆”的独特研究视角,以及对历史上“奇女子”的着意与同情;二是补充了他在抗战时期密切关注现实和议政的一些基本文献;三是《关于中国科学史论文集录》一文不仅可以见出他对于科技史研究的史料储备,还隐现了他的传统医学、音律学等未及展开的科技史研究维度。

我的老师刘梦溪先生

我于2013年9月师从刘梦溪先生攻读博士学位,毕业后作为学术助手跟着刘先生继续从事近现代学术思想史的博士后研究。六年中,愚钝如我,对刘先生的学问世界和学术精神也有一些感会。强调'为学在己',注重涵养化育2012年4月,我第一次报考刘梦溪先生的博士,复试落选后,我本着“反求诸己”的态度给刘先生写了一封邮件,坦陈自己准备得不够。