戏曲传承应重视对流派的保护—兼论豫剧唐（喜成）派的传承与发展

所谓戏曲流派，按照著名学者傅瑾的说法是“体现为优秀戏曲演员强烈的和可以辨认的个人表演艺术风格”。这个表述告诉我们，相对于具有群体性特征的文学流派来说，戏曲流派更带有个人的特征。戏曲流派的形成首先要求演员在表演上必须有强烈的个人风格，其次是这种风格还要得到大家的一致认可，并能使这种风格在艺术实践中不断地被强化和传承。正是由于戏曲流派这种“个人化”的特性，又使它显得十分的脆弱，

在激烈的交锋中完成角色的塑造—饰演《梨园风流》中玉真秀的体会

《梨园风流》由著名剧作家姚金成编剧、著名导演张平执导、河南大河剧团演出，是大河剧团建团后投入巨资打造的第一个原创剧目。该剧讲述了四玉班名伶玉真秀、玉娇秀色艺俱佳，名扬四方，江州豪强杨庆垂涎玉真秀的姿色，甜言蜜语向她求婚，遭拒后心怀怨恨，转身向玉娇秀进攻。恰逢此时玉娇秀与恋人赵梦淳的恋情遭遇挫折。杨庆趁机用计对玉娇秀先奸后娶，诱骗她离开四玉班。杨庆达到目的后。

小县官唱响大舞台--评《芝麻官下江南》

在刚刚闭幕的第三届中国豫剧节上，河南省鹤壁市豫剧牛派艺术研究院参演的《芝麻官下江南》荣获本届豫剧节剧目奖，饰演七品知县唐成的金不换荣获优秀表演奖。该剧讲述了七品知县唐成奉皇帝之命巡察江南，通过斗智斗勇，最终将贪官严世蕃绳之以法的故事，宣扬了体恤民情、顺从民意、执法为民的民本思想。《芝麻官下江南》以复杂曲折的故事情节、独树一帜的艺术风格、浓烈质朴的生活气息，再次彰显了豫剧牛派艺术的无穷魅力，上演后引起社会各界的强烈反响，赢得了观众和专家的一致好评，确有诸多可圈可点之处。

一个撼动人心的社会悲剧——试论客家山歌剧《等郎妹》的主题意蕴

近日在中国戏曲网上随意浏览，突然一个陌生的字眼跳人眼帘——“客家山歌剧”，顿时感觉十分好奇，山歌怎么还能成剧呢？于是就继续追寻，才知道了其中的原由。原来客家山歌剧是客家山歌在充分吸取民间音乐、小调、民谣、舞蹈而发展起来的一个新兴剧种，虽然客家山歌历史久远，但客家山歌剧是在新中国成立初期才形成的，只有几十年的历史，目前它主要流行于广东、福建、江西等客家人聚居比较集中的地区，其中以广东梅州客家山歌剧的影响最大。

戏曲原来不是个弃儿——读《口述三团》有感

我们来自一个民营剧团。这年头，干什么都不容易，干剧团更难，干民营剧团最难，这一点我们感受特别的深。那些国家千方百计给予扶持的国营剧团，生存尚且不易，何况我们这些民营剧团呢。因此，国营剧团付出一倍努力能干成的事，我们可能要付出三倍，他们付出三倍努力能干成的事，我们可能要付出十倍。而且，对于我们来说，有些事可能再付出也难以干成，比如民营剧团的恶性竞争、无序管理、良莠不齐，比如演出市场的缺少监管、随意压价、假冒伪劣等，虽然我们都看在眼里，急在心里，但我们顶多也只是发几句感慨而已，根本拿它没一点办法。