探讨示范性高职高专美术教学与改革

示范性高职高专美术教学的课程与改革方案初定为以教师专业素质的提高与队伍建设为前提,减少理论课程,加强实践课程的多量化,增加实习实训课程,到社会实践中培养能力为准则,学习国内外先进、优秀的高职高专高等院校的美术教学经验,不断更新、完善美术教学课程,培养当今社会所急需的高技能美术人才。

浅谈想象对声乐的影响

声乐艺术想象是声乐艺术创作的中心环节,也是艺术创造活动的核心。歌唱绝大多数时候是通过想象而实现的。作曲家所创作的作品从思想情感的体验、二次创作到最后歌唱表演等,无不是通过想象而进行的。歌唱是人声的艺术,是音乐艺术的重要载体。但由于人声音具有看不见、摸不着的非具体形象性特点,加之发生器官的隐蔽性,使歌唱教学中要求完美的声音塑造与良好的发声器官状态的联系难于理解与把握,在表现作品和塑造形象上增添了难度。为解决歌唱中声音的抽象性所存在的一些问题,在教学歌唱过程中借助想象的方法,能使歌唱训练生动化、形象化、具体化,从而达到事半功倍的效果。

母音在声乐教学中的运用

歌唱中的咬字、吐字具有其独特规律,它根源于母音的伸展、扩宽和拉长,是语言经艺术加工提炼后形成的歌唱化的音乐形象。母音的训练绝对不可轻视,需要持之以恒的练习和良好的学习习惯,方能获得优美的歌唱共鸣效果。

浅谈高校非音乐专业音乐欣赏课教学

高校非音乐专业音乐欣赏课对于提高大学生审美能力、丰富完善其情感人格、培养大学生创新能力意义重大。坚持以音乐欣赏课教学目的为指导,根据大学生的特点组织教学,应用现代声光影像技术,开展多样化的课外活动等是提高音乐欣赏课教学效果的有效路径。

我国手风琴艺术历史回顾与现状

本论文重点分析了中国手风琴艺术发展的几个阶段,并从对其发展的历史回顾中得到反思,对目前手风琴艺术的现状进行了思考,提出了今后手风琴艺术的发展方向。

论马远《踏歌图》的意境美

《踏歌图》是马远的代表作品。马远是南宋时期的杰出画家，擅画山水，亦精于风俗描写。此图以绝妙的构图与出色的景物描写，表现了秀丽的山川景物和普通百姓的生活。所谓“踏歌”，就是踏着拍子歌唱，是南宋时期南方乡村祭祀土地神和五谷神的一种民俗活动，后来演变为人们表达欢乐情绪的一种方式。北宋王安石在诗中描写：“虽非社日长闻鼓，吴儿踏歌女起舞，但道快乐无所苦。”（《后元丰行》）《踏歌图》中描绘了4个年龄、姿态各不相同的“踏歌”人物，将丰年带给人们的欢乐，生动地表现出来。人物附丽于自然山水的描绘，整个画面统一于典丽、秀美、轻快的意境中。画面上端显著位置有宁宗皇后杨氏的题诗：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垄上踏歌行。”意思是说，昨天的雨水，把都城内外洗涤得十分洁净。今晨的阳光，使人们居住的地方显得更加美丽。丰收之年，人人感到务农的快乐。田垄上的老农，高兴地踏歌而行。

牡丹小品的魅力 ——教学创作与求新

国画写意牡丹画小品是写意画的一个组成部分，它有着独特的、丰富的表现形式。有句名言：“洛阳牡丹甲天下”，也就是说，牡丹文化已成为中原河洛文化的一枝奇葩，早已闻名于全国乃至于全世界。它有着辉煌的发展历史，最初起源于明代，演变至今，风格更加丰富多彩，其特点高贵典雅，笔墨酣畅，色彩雅致，形神兼备，富有奇特韵味。它来自大师名家的高手，突出表现了具有个性特征的用笔方法与样式，在画面上表现得淋漓尽致。它们既是抽象的，又是具象的．是相对于具象艺术和抽象艺术而自成体系的意象艺术。

浅谈学前教育专业人才的培养

幼教事业在全国迅速发展,学前教育专业就业前景看好。文章认为,社会和行业的发展,给人才的培养提出了更高的要求,学前教育专业的学生也要具备更多的才能和多方面的能力,才能更好地适应社会和行业的需求。