观河南省歌舞剧院原创歌剧《蔡文姬》

4月29日至30日,由河南歌舞演艺集团、河南省歌舞剧院创作的大型原创民族歌剧《蔡文姬》,在河南省艺术中心大剧院隆重首演。这次首演,展现了河南省歌舞剧院在民族歌剧创作方面的新成绩。六幕歌剧《蔡文姬》（以下简称＂蔡剧＂）是河南歌舞演艺集团、河南省歌舞剧院近年来发展的重点项目。近两年来,为了创作这部凝聚着浓郁中原文化的民族歌剧,

河南唢呐与山东唢呐

从唢呐的演奏形式、吹奏特点、技巧、曲目等多方面介绍了河南唢呐与山东唢呐的风格特点。

浅析河南坠子

河南坠子是河南民间的一种说唱音乐形式,它是由河南、皖北的"道情书"结合"莺歌柳书"、三弦书发展而成。光绪年间它遍及豫东、豫北,在河南大部分地区迅速发展,至今约有100多年的历史,约在1927年由豫东流入南阳。由于它的音乐丰富多彩,优美动听,曲目丰富,唱词通俗易懂,适于表现生活。

音乐剧服装设计中的创新理念与实践探讨

音乐剧服装设计是音乐剧表演的重要组成部分,对音乐剧的整体演绎效果有着重要的影响。音乐剧服装的设计需要结合工作内容和演出要求,将演员的服装与舞台背景的特点有机地结合起来,营造出合适的表演氛围。对于服装设计领域来说,音乐剧服装设计是一个重要的组成部分,它更关注的是舞台最终的表演效果以及它给观众带来的视觉冲击。演员自身的整体化妆和场景布置都会影响到舞台表演的视觉效果。对于音乐剧服装设计来说,一方面要更好地贴合当下人物的个性特征,突出角色的身份背景。另一方面,也要与故事的过程和发展顺序相对应,因此,音乐剧服装设计必须符合舞台的整体表现,使色彩搭配更加合理。

柳子戏《老青天》的审美创造与现实价值

2022年夏季,黄河戏曲展演季首次在山东拉开帷幕,来自黄河九省区的众多戏曲团体带来了各种精彩的剧目,展现了近年来戏曲的新面貌。演出季的压轴之作是山东本土的柳子戏《老青天》。这部作品在山东的文艺节上获得了多个奖项,包括“最佳剧目”和“最佳演员”等。《老青天》是一部新编的历史戏曲,它对传统的柳子戏进行了新的解读和创新。故事的灵感来源于古老的元杂剧《包待制陈州粜米》。剧中,包拯原本打算退休,但在关键时刻被任命去曹州调查一起贪腐案件。

浅谈于淑珍的演唱艺术

恩格斯说过:"在一切艺术中只有音乐才能产生与广大群众的合作,同时在表达力量上音乐也是优胜者."从年过古稀的老人到幼儿园里的孩子,都可以欣赏音乐.也可以学会从事音乐活动,以表达自己的喜怒哀乐之情.

如何理解舞蹈创作与时代发展之间的关系

艺术的进步离不开时代的发展，舞蹈创作更是如此。舞蹈创作在时代发展的长河中呈现出迄今为止前所未有的繁荣、复杂、多维，形成一个多元化自由舞动的时期。这种舞蹈创作的多元化明显地受到社会文化环境的影响，同时，它也显示了舞蹈创作领域内变革的内在要求和发展趋势。

少儿舞蹈的教育作用

少儿舞蹈与成人舞蹈有相同的规律,都是以人体为工具,通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术。但与成人舞蹈相比,少儿舞蹈的动律更为欢快明朗,它包容青少儿的"

关于打击乐在乐团中的作用分析

随着我国综合实力的不断提升,人们的生活质量和生活水平有了较大的改观,社会公众越来越关注自身的精神文化享受,在这样的现实条件之下,不同的艺术表现形式实现了快速的发展。打击乐的内容和形式产生了极大的变化,作为一种比较特殊且非常常见的音乐表现形式,打击乐的内容和形式非常的丰富和多元,在乐队演奏的过程之中,打击乐的作用不可小觑。从宏观的角度来看,打击乐的发展历史比较久,学术界和理论界在对打击乐进行分析和研究时强调打击乐在乐队演奏的过程中发挥着关键的作用,另外打击乐在我国实现的快速的发展,作为一种历史比较悠久的原始音乐,打击乐在音色、乐器、种类和研究方法上都产生了一定的变化,在推动人类文明进程的过程之中,打击乐在不同阶段的具体呈现形式有所区别,许多音乐创作者不断地结合时代发展的要求以及技术革新的现实条件,不断地完善现有的打击乐表现形式,充分的发挥打击乐在乐队演奏过程中的重要作用及优势,真正实现不同创作资源的优化配置和利用。

论东西方舞蹈文化的冲突与融合

“文化冲突”与“文化震荡”文化冲突与文化震荡就逻辑而言是两种文化互动的结果。可谓有“矛”才有“盾”,有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反弹的文化震撼。

浅谈我国民间舞蹈的发展趋势

新时代是一个文化多元化的时代,如何清醒地认识到新形势下民间舞蹈文化的特色,分析民间舞蹈的发展态势,并进一步研究民间舞蹈如何才能走向本土与国际接轨的发展方向,以期永葆民间舞蹈拥有光辉、灿烂的明天。

浅谈二胡教学中揉弦技巧的训练

二胡是中国乐器中最为重要的乐器之一，它有丰富的演奏技巧，揉弦是其中最富有表现力的一种技巧。二胡揉弦是由按弦手在所按单位上按一定的幅度和速度颤动，使所奏乐音产生有规律的高低变化，形成柔美圆润，丰富多变的发音技法。二胡揉弦从动作上、速度上、力度上都有多种分类。演奏一首乐曲，往往不只用一种揉弦，而是两 和种揉弦从动作上、速度上、力度上都有多种分类，某种揉弦方法，发音更美，表现范围更广，因而给韵味、色彩和力度的变化以无穷的可能。揉弦技巧变化的不断发展，是表现时代风采、民族神韵的需要，也是人们审美观念的不断变化的必然。

论中国民族民间舞的发展

我国的民间舞源远流长,十分丰富,一般又可分为汉族民间舞和少数民族民间舞两类.民族民间舞流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式.不同地区、国家、民族的民间舞蹈,由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响,以及受表演者的年龄性别等生理条件所限,在表演技巧和风格上有着十分明显的差异.

论舞蹈对人生理、心理的作用透析

作为八大艺术之一,舞蹈是在三度空间中以人的身体作为语言相互交流的一种人体运动的表达艺术,其一般在音乐陪衬下,以有节奏的动作为主要表现手段。它本身具有多元的社会意义。本文从各种舞蹈的风格入手,进一步分析了舞蹈对人生理发展的作用及在舞蹈的带动下,人们心里产生的一些变化。以期让人们更多地去了解舞蹈,去近距离地接触她,去从舞蹈中获得自我发展所需要的乐趣。

舞蹈艺术的意蕴和意境

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。

浅论二胡演奏与乐曲的艺术处理

二胡演奏是一门精深的艺术,它必须具备掌握一定的演奏技巧和处理乐曲的艺术水平。一、技巧是二胡演奏的必要基础,它的目的是为乐曲的内容服务。如果说两个具有不同技巧的人演奏同一首曲子,就不难听出其技巧的高低。同样,如果说两个具有相应技巧水平的人去演奏同一首曲子,我们同样可以听出其在理解。

舞蹈表演艺术生命三论

"舞蹈表演"是舞蹈学科一个重要的分支学科,作为一门综合性、技术性较强的独立学科,它有一个广阔而复杂的领域;在这个领域中,"舞蹈表演艺术生命"是核心的问题。为此,该文重点论述了舞蹈表演艺术生命的构成因素,论述了舞蹈表演艺术生命创造的技术系统。

浅谈舞蹈感觉培养

舞蹈感觉是舞蹈演员对舞蹈的表现手段的掌握、丰富想象力和创造力及情感抒发的一种能力。所以,通常它成为衡量一个演员优劣的标准。由此可见,舞蹈感觉是每个舞蹈人才应具备的重要素质。

浅论长号教学中作品的音乐性训练

文章通过了解长号的演奏技巧、音乐作品的创作动机及背景、演奏者对音乐作品的理解及演奏．完美的阐释音乐作品音乐性的重要意义。