传统纹样在现代服装设计中的应用

现代服装设计快速发展,设计理念不断更新,通过引入传统纹样,能使其焕发新的生命力,实现现代设计理念与传统纹样的融合,进一步提高服装设计质量。基于此,文章通过分析传统纹样的内涵特点,探讨现代服装设计中传统纹样应用的意义,可以传承优秀传统文化、实现时尚与传统融合且满足服装市场发展需求。随后论述了现代服装设计中应用传统纹样的具体措施,旨在结合实际需求选择合适的方式,保证现代服装设计工作顺利开展。

表演意识对服装表演的影响和体现

服装表演是一种集模特、服装、妆发、音乐和舞台道具于一体的艺术形式。作为传播服饰文化的载体,其在当今服饰文化领域逐渐形成了体系。肢体语言是一种无声的语言,是人们相互交流、交换思想的重要方式,也是传达内心世界的重要手段。在时装表演的舞台上,模特通过肢体语言表达服装的内涵,传达设计师的理念,展示服装个性,引领广大消费者积极参与。文章通过分析表演意识在服装表演中的运用,结合表演意识对服装表演的影响和服装表演的社会化功能,对表演意识在服装表演中的体现展开论述,以供参考。

就业导向背景下服装设计专业校企协同育人的教学研究与实践

对就业导向背景下服装设计专业校企协同育人的教学进行了研究与实践,提出校企协同育人是培养应用型人才的有效途径,并建立“政产学研”多元协同育人模式。利用校企协同育人平台,深化产教合作,促进毕业生就业、提升岗位能力,打造校企协同育人新模式,培养高级应用型人才,促进高质量就业。

用中原传统文化元素打造河南服装创意产业研究

阐述了中原传统文化元素融入到河南服装创意产业的必要性,分析了中原传统文化与构建河南服装创意产业的关系,论述了河南服饰创意产业对中原传统文化元素的传承与创新。在此基础上,提出了中原传统文化元素打造河南服饰创意产业的途径。

论科技进步对中国服装产业的影响

人类文明程度的大幅提高、科技水平的飞跃进步、全球经济一体化的快速发展、使得近几年的中国服装从以加工为主的劳动密集型产业迅猛发展成为以高新技术企业为主的知识密集型产业。中国服装从无到有、由弱变强并逐渐成为我国经济发展的重要支柱产业，为推动我国经济快速发展起到了重要的作用。

河南地区男大学生服装消费行为分析

基于河南地区在校男大学生的消费特点进行市场调研,分析了男大学生的消费水平、消费喜好及消费影响因素,为服装企业制定市场营销策略提供依据。

河南省服装设计课程开发与教材分析——河南省中职服装设计基础教材分析及改革研究

伴随着世界经济全球化的发展,中国的服装行业面临着极大的挑战和机遇,已经步入了一个新的发展时期,形成一种新的气象。众所周知,服装行业自身的最大的一个特征就是流行周期快,所以服装设计专业的教育也需对应这一特征,要与时俱进。即要培养学生的创新精神以及敏锐的洞察力,要开导学生多进行发散性、开创性的思维,加强对服装设计市场需求、工艺操作等社会实践知识的加深,着重培养学生的综合素质,为以后的社会服务打下坚实的基础。

汴京灯笼张的工艺特点及在服装中的设计运用探析

灯彩是河南开封张氏家族所传承的一项民俗文化产业,被誉为“汴京灯笼张”,是民间传统美术的一种。汴京灯笼张的题材与形式丰富多变,制作过程与技法饱满严谨,不仅将民间工艺运用到设计中,还不断融入现代科学技术。文章从“汴京灯笼张”的造型、色彩、纹饰图案三个方面分析其工艺特点及其在服装设计中的运用。

基于层次分析法的服装裁剪分床影响因素

为确定影响服装裁剪分床的主要因素,在生产一线实践的基础上采用层次分析的方法,对服装裁剪分床影响因素进行分析归类,建立5个方面22个因素的3个层次分析结构模型。针对层次结构模型中各影响因素的重要性设计调研问卷,对服装企业专家进行调研,对调研结果进行整理构成判断矩阵,并通过一致性检验。根据层次分析法权重计算规则对裁剪分床各影响因素的权重进行计算,从而确定出号型数量、套排件数、铺布层数、排料图数量和铺布长度为影响裁剪分床的关键因素,为裁剪分床方案的制定提供科学量化参考和指导。

国际服装流行色定案特征分析

应用量化分析方法研究流行色定案特征。以2007—2013年国际服装流行色定案为研究对象,应用PANTONE色彩体系实现对定案的量化与分类,通过统计分析获得2007—2013年定案在色相、明度、纯度属性上的特征,并对影响定案的相关因素进行分析。研究结果表明:2007—2013年定案在色相上始终表现为暖色为主,冷色和中性色为辅的特征;明度上表现为低明度色含量高,定案呈现明亮色与深暗的反季节性色并行混搭的风格;纯度上表现为低纯度色多,高纯度色少的春夏季节性和女装的特征。在2007—2013年定案中,分类后的数据在色相、明度和纯度变化上的波动性显著,但变化不存在线性相关性。该项研究对流行色的预测具有参考价值。

基于改进ShuffleNetV2的男西服领型识别与分类模型

针对男西服领型款式识别分类效果不佳的问题,提出一种基于改进ShuffleNetV2的识别与分类模型。首先收集男西服样本图像,建立包含9类男西服领型的样本库;其次以ShuffleNetV2模型为基础,引入CBAM注意力机制、H-Swish激活函数来增强模型特征提取能力,有效防止神经元坏死;另外利用迁移学习的方法再次增强模型的特征提取能力,提高模型的识别适应性和识别精度;最后对样本库数据集进行数据增强后开始训练验证。实验结果对比表明,本文的改进模型可以实现对男西服领型的有效识别和分类,平均准确率达到92.82%。本文为解决男西服领型识别与分类困难等问题提供了有效的解决方案,对服装定制行业的分类识别具有借鉴意义。

“立体法”在服装结构设计教学中的运用探究

服装结构设计课程是服装专业的主线课程。在服装结构设计课程教学中,如何让学生掌握服装与人体的结合关系、立体人体与平面结构的结合关系一直是服装结构设计教学的重点与难点。"立体法"教学引入服装结构设计以来,学生可以很容易地理解上述关系,进而达到掌握服装结构设计知识的目的。

自行车运动服装的舒适性与功能性研究

从环境特点、人体运动特征及运动中存在的潜在危险3个方面入手,分析了自行车运动的特点。分别从舒适性与功能性角度探讨了自行车运动服装在款式、结构、材料以及工艺设计中的特点,指出:自行车运动服装的外部廓形设计要与运动姿势相吻合、内部结构线处理要与运动动作相适应,同时还应注意服装的热湿舒适性和安全防护性设计。以期为自行车运动爱好者和设计人员提供选购和设计参考。

服装人体工程学“问题式”教学改革方案设计

针对服装专业学生知识结构的特点和职业趋向,提出了"问题"式服装人体工程学课程教学的设计方案,通过设置(引入)问题、分析问题、解决问题、升华问题的流程,不断深化教学内容,提高学生对知识的掌握、拓展和应用能力。

“互联网+”背景下服装专业特色型人才培养模式创新研究

"互联网+教育"既为教育事业发展提供了广阔的空间,又对传统教育领域人才培养模式提出新的挑战。"互联网+教育"战略在教育领域具有使教学手段科技化、传播方式信息化、教学方式现代化的优势,服装院校应以时尚为核心、以市场为平台,从服装专业教学理念、课程设置、实践实训、评价模式等方面创新特色型人才培养模式。

服装人体工程学思辨式实践教学模式研究

针对当前服装企业对服装高校输出人才职业素养与职场阅历的需求,提出建立在思辨式基础上的课程实践模式。思辨式服装人体工程学实践教学模式是围绕产品的舒适性,通过体验(发现产品中的问题)、思考(分析引起产品问题的原因)、辩论(提出改善产品性能的建议)等实践环节的导入,将市场、生产引入教学实践,让学生在思辨过程中逐渐提升自身的职业素养,丰富职场阅历。

论音乐与服装表演艺术的融合之美

服装表演是一种综合性的艺术形态,它将服装、表演、音乐、舞蹈等艺术要素有机融合为一体。音乐在服装表演艺术中起着举足轻重的作用,不仅能引导模特的表演情绪,也能营造适宜的现场气氛,启发观众的想象,引起共鸣。在服装表演中,音乐与表演相互补充、相互沟通、完美融合,可以使整个表演呈现出更高的艺术水平。

基于应用型人才培养的服装工艺教学改革

从服装企业实际需要出发,分析传统服装工艺教学存在的缺陷。提出培养应用型人才服装工艺教学的策略,培养学生的实际动手能力和知识应用能力,实现企业人才需求与高校人才培养的零距离对接,促进服装教育可持续发展。

服装工艺学开展多元化教学模式的实践

针对本学院服装工艺学课程设置特点及教学现状,以创新人才培养为目标提出了建立"以市场为导向,学生为中心,教学内容阶段化,教学方式合作化,教学方法综合化,先进教具优化化,考评方法全面化"的多元化教学模式。就目前教学开展情况看,教学效果很好,利于多元化创新型高素质服装专业人才的培养。

简析成型类针织服装设计的传承与创新

文章介绍了针织面料的设计优势、成型类针织服装的设计手法(如织纹变化、色彩变化等),并简要概括了针织面料在服装设计中的传承与创新。