基于艺术新课标的中学美术教育中人文性的探究

美术教育是人类重要的文化教育活动之一,人们为 了延续美术文化、传播社会知识、表达内心感情以及满 足自身的审美需求,促使了美术教育的产生、延续和发 展。美术教育是培养文化建设人才的重要工作,承担着 为国家和民族培养美术专业人才的任务。教育部最初修 订美术课程标准时,将美术教育的人文性作为重中之重, 后新修订了《义务教育艺术课程标准(2022 版)》(统 称为“新课标”)。这一新课标旨在对学生进行审美教 育、情操教育、心灵教育,培养其想象力和创新思维等, 其核心在于弘扬真善美、塑造美好心灵,课程性质具有 审美性、情感性、实践性、创造性和人文性。然而,美 术教育现状并没有完全达到所期望的结果,一些学校出 现了悬空课堂或者只是单纯的技能、技巧的简单复制等 情况,有些偏远地区的学校,对美术教育在整个教育体 系中的占比不重视,觉得与其他自然科学的教育内容相 比,美术教育只是附庸风雅,人文性概念意识淡薄。如 何在中学美术教育中贯穿人 文性教育,是本文探讨的关 键问题。

南阳春秋玉琥纹饰分析及设计应用探究

虎形玉器称为琥,玉琥是六大瑞玉之末,分为虎形和虎纹两种基本形式,大多作为配饰使用。文献记载琥以白虎身份祭祀西方。本文以淅川县下寺楚墓和桐柏县月河一号墓出土的玉琥为研究对象,探讨南阳春秋玉琥纹饰特征与艺术价值,通过对纹饰元素的提取、变形等,使其在设计应用中焕发生机,将传统纹饰与现代设计有机结合,希望能够对传统纹饰的发展与传承起到促进作用。

在互联网时代下初中美术教学模式的探究

随着互联网技术的不断发展和普及,互联网技术与教育领域的深度融合,“互联网+教育”的形式也发展迅速,丰富了初中美术教学的教学方式,推动了初中美术教学中教学方式的改革,把传统的美术教育和互联网技术结合起来,初中美术教学活动的开展应该探索信息技术的合理化应用,发挥互联网教育技术的支持作用,全面提升美术教学效果。从互联网提升初中美术教学效果入手,在对互联网应用优势进行准确定位的基础上,结合整合互联网教学资源、丰富课堂教学的内容,激发了学生对美术的热爱和学习的积极性和自觉性。有利于达到推进美术教育高质量发展的目的,实现以美育人的育人目标。本文旨在探究互联网时代下传统美术教育面临的机遇和挑战,分析互联网对美术教育的影响,并以此为基础,探讨了如何利用新技术对美术教育的创新与发展,以促进美术教育的发展。

艺术设计——徐超然、郭梦、武雪坤、陈亚南作品精选

设计说明:河南新乡南太行非遗剪纸具有悠久的历史,是当地民众生活中的一部分。本作品以南太行的壮丽景观为灵感来源,精心选取了该地区多个具有代表性的自然与人文景观作为创作元素。在构图上,将这些元素巧妙融合,呈现出一幅和谐而富有层次的视觉盛宴。作品中,南太行连绵起伏,山脉以精细的线条刻画,形态各异的山峰错落有致,体现了剪纸艺术的独特魅力。作品还捕捉了诸如南太行瀑布、挂壁公路等著名景点,通过剪纸的细腻手法展现其独有的地理特征和美丽传说。

基于《工艺文化》的漆器产业设计管理思考

我国漆艺的历史可以追溯至新石器时代,历经各朝各代的发展,其工艺技术及审美造诣达到很高的水准。目前漆器产品同质化现象严重,企业的设计管理水平十分落后,面临着非常大的挑战。从《工艺文化》的视角出发,分析并归纳我国漆器产业中存在的问题,借鉴设计管理的理论成果,探索并建立符合漆器产业的设计管理体系。

中国花卉剪纸造型融入蓝印花布的设计实践

文章通过分析中国花卉剪纸的造型特征与蓝印花布的艺术特征,阐述两者的精神价值、实用价值、传承价值以及两者的联系,最终将两者结合进行设计实践。

漆艺陈设品中巴洛克装饰风格的融合应用

探讨巴洛克风格装饰语言在漆艺陈设品中的融合应用,从漆艺、漆器文化入手,对巴洛克风格进行探究,探讨二者之间独特的装饰语言的融合应用,为漆艺陈设品更多艺术表现形式提供理论借鉴。

“东风西渐”——从17-18世纪欧洲中国风漆器看中西文化融合

在17—18世纪,由于中国与欧洲贸易的往来,大量精美的中国工艺品远销欧洲,掀起了长达几百年的中国风热潮,该热潮自17世纪开始到18世纪到达鼎盛,之后衰退。中国漆器作为其中一种独特的工艺品,引起了欧洲人民对遥远东方的想象和了解。欧洲贵族和知识分子对中国漆器的追捧使得漆器成为欧洲艺术界的热门话题。欧洲人从开始的了解、喜爱到仿制漆器,极大地推动了欧洲漆器产业的发展。本文旨在探讨17—18世纪欧洲中国风中漆器的传播与影响,揭示了中国漆器对欧洲洛可可艺术风格的影响并推动了欧洲漆器产业的发展。

浚县泥咕咕的发展困境及创新研究

随着时代的发展,浚县泥咕咕的传承和发展遇到了困境,文章通过对浚县泥咕咕的艺术特征进行梳理,分析当前浚县泥咕咕在市场发展中遇到的困境,基于现代市场环境对浚县泥咕咕的发展和传承提出创新研究。

艺术人类学视域下朱仙镇木版年画的艺术价值与文化传承研究

本文从艺术人类学的视角出发,深度剖析朱仙镇木版年画的艺术价值与文化传承,着重探讨其审美、社会及历史三个维度之间的交互关系。通过分析朱仙镇木版年画的源起、演变、技艺特色,以及地域文化背景,揭示朱仙镇木版年画在审美价值和文化传承领域的重大意义。

短视频热潮下大学生理想信念教育的困境与应对策略研究

随着新媒体技术的迅猛发展,短视频已成为大学生获取信息、交流思想的重要平台。然而,短视频的泛娱乐化倾向及其所导致的碎片化信息接收方式,给青年大学生的理想信念教育带来了严峻挑战。基于此,结合关于加强大学生网络思想政治教育的相关要求,探讨短视频热潮下大学生理想信念教育所面临的困境,并提出相应的应对策略,以期为大学生思想政治教育提供理论支撑与实践指导。

蒲城店遗址陶器纹样类型与装饰特点分析

陶器的装饰纹样是陶瓷艺术的一个重要表现形式,这些装饰纹样能够直观地呈现人们的丰富情感,并承载当下的审美观念,逐渐演变为丰厚的历史文化积淀。通过考古发掘报告和遗址出土陶器分析,蒲城店遗址陶器的装饰纹样多为篮纹纹样、旋纹纹样和绳纹纹样。这些种类丰富的纹饰文化意蕴丰富,装饰形式多样,施纹技法独特,具有鲜明的地域特点、时代审美意识以及艺术特色。解读蒲城店遗址陶器的纹样类型与装饰特点,发掘蒲城店先民独特的审美意识,探讨蒲城店遗址陶器鲜明的风格特征,可为当代装饰纹样创作提供参考。

基于3D打印技术的个人文创产品开发构思

随着近年来文创产品市场的繁荣发展,越来越多的行业开始关注文创产品的开发。然而,在多方寻求创新、扩大生产的过程中,面临着产品创意设计能否落地的问题。对于一些拥有一定设计资源与生产平台的企业或单位来说,有实力解决这些问题。但对于一些个人设计师,尤其是设计专业的在校学生来说,则有些难度。对于个人文创产品的落地孵化,正迫切需要一种高效且低门槛、低成本的生产技术。基于此背景,本文将结合当下热门的3D打印技术,探讨其在设计领域的技术优势,以及对个人文创产品开发所带来的影响。

敦煌壁画在彩妆包装上的运用

敦煌壁画是古代绘画艺术的杰出代表之一,其历经千年发展,图案精美,内容丰富,色彩绚丽。如何将其融入彩妆包装设计中,引发了许多设计师的关注。聚焦敦煌壁画中的色彩元素、构图造型、文化内涵,重点关注如何提取其中的设计元素和灵感,进而将其中的飞天造型融入彩妆包装设计中,以期为彩妆包装设计提供设计思路。

滑县与朱仙镇木版年画中田祖形象对比研究

神像是滑县木版年画中最常见的题材,田祖是滑县木版年画中最常见的始祖神,除开封朱仙镇年画中也有此题材外,其他地区年画未见。滑县与朱仙镇都位于河南省内,一南一北隔黄河相望,相距不过百公里,但两地木版年画的艺术风格却截然不同,具有很高的艺术价值和研究价值。本文主要对滑县与朱仙镇木版年画中的田祖形象进行对比分析,探究两地的木版年画艺术特色。