许昌汉画像砖石初探

许昌汉画是中国汉画的组成部分,其画像石、画像砖年代稍晚,题材简单,具有东汉晚期的风格特点,处于南阳与商丘两种不同画像艺术风格的交融处,艺术水平较其它晚期画像为高,刻画较细,形象求实,其艺术水平不可低估,但对它的研究却刚起步。本文对许昌汉画的题材风格、历史背景进行了初步探讨,希望引起学术界对它的关注和兴趣。

美术院系特色建设的定位与途径

美术的培养目标之所以引起人们的普遍关注,主要是它作为以前一个社会需求小的专业,突然之间随着经济增长,社会需求急剧扩增。美术教育的措施和质量引起了社会的广泛关注。随着社会需求的变化,美术院系要不断调整教学的培养方案与教育培养模式,以社会需求为主导,培养学生动手能力,提高学生个体社会竞争力,进行教育教学改革的动态培养模式。

浅谈展示空间设计

在人们的日常生活中,会接触到各种各样的展示活动.展示的概念来自于展览一词的扩展.展览,是将物品陈列出来供人们观看.展示活动是公众参与的活动,在接受信息的同时还反馈信息;公众是信息交流与传递的主体,展示活动是信息交流的一种载体.……

浅谈废旧材料的再创造与审美表现

本文主要谈废旧材料的再创造,启发对材料的认知和由材料引发的重新构思的能力。将废旧材料重新组合,设计成不同材质的雕塑来美化环境与生活。

中国传统文人风骨刍议

对于中国传统文人风骨的看法,一般的理解无非是事君以忠,敢于直言犯谏,宁死不屈;或是改朝换代之际,决不仕于新王朝等等。《辞海》、《南史·宋武帝纪》等对"风骨的阐述,只是"风骨"的表面意义,或是文人风骨中某一方面的表现形式而已,并不能以点盖面。要想全面深入分析、解释中国传统文人"风骨"的内涵,就必须将其与中国的文学以及绘画等方面相结合,才能明白其中的真正意义。

关于工笔人物重彩画中色彩的研究

工笔人物重彩画是中国传统的绘画形式,在它有古及今长期的演进过程中,形成了不可取代的独特的艺术风格。试看我国古代著名的工笔重彩人物画作品如《敦煌壁画》《虢国夫人游春图》《永乐宫壁画》等,至今仍然散发着它们艺术上的无穷魅力。本文选取几幅经典作品,以色彩为切入点对其特点进行详细的论述。

浅谈中国画的布白艺术

构图,传统绘画中称为"章法",现代绘画中称为"构成",在特定的有限平面范围内——即画面中,将个别的局部的艺术形象有机地组合起来,使其形成符合艺术规律的组织结构,从而创造出一幅完整的艺术作品。中国画的构图在传统画论中称之为"章法"、"布局",亦即顾恺之所说"置陈布势",谢赫"六法"中的"经营位置"。空白的运用是中国画构图的一大特点,因为空白的运用是构图——"置陈布势"、"布局"的一个重要组成部分,是形式和内容融而为一的意象形态。故而空白布置在中国绘画体系中有着极其重要的意义。

中国画的意境与势

意境与势都是中国画创作过程中不可缺少的因素。本文通过论述意境与势的关系——"势"由"意境"而动,由意境而控,而意境的传达又离不开势,从而揭示出中国画的审美内涵。

老子美学思想探微

老子把"道"作为世界的本源,把美的最高理想归于他的中心范畴——"道",即把"道"作为美的本体。在老子看来,这至高无上的"道",才是绝对的善和美,他谓之"大美"。老子的"有"、"无"统一,"虚"、"实"结合的思想,成为中国古典美学的一条重要原则,也是中国古典审美的一个重要标准。

真情·真美·真生活

陈文利的《一年好景》入选第九届全国美展并获铜奖,这也是近年来河南国画界的一件令人欣喜的事情,我当时记住了这个名字,而且知道他算来应是我的校友,还很年轻.……

西安碑林《集王羲之圣教序》赏析

到过西安碑林的人都会被琳琅满目、各具风采的碑刻所惊叹。特别是里面有一块《圣教序》刻石，其书法道劲多姿，富于变化，吸引着不少游人。但细心的人一定会注意到，唐太宗为玄奘和尚所撰的序文，竟然是晋朝王羲之所写的书法!原来这里面还有一个故事：

试析中国画的“线”

中国画讲究笔墨,而笔墨的关键是"线"的运用,以"线"为造型基础是国画最基本的表现形式和特征."线"在国画中的作用非常重要,可谓是画之骨、画之魂.中国历代文人墨客经过不懈的追求和探索留下了许多经典之作,纵观这些绘画作品,"线"这个独立的艺术元素始终贯穿其中. ……

浅议中国画的用笔与取势

画面有了势才能有生机,以笔运气,以气布势,以笔与笔生发而出的点、线、笔力、笔速对画面进行合理的"布势",这是中国画用笔的精华所在。

浅谈石涛艺术的渊源

石涛是清初力主革新的艺术大师,他杰出的艺术成就对他所处的时代及以后产生了巨大的影响。他所主张的创新,是在继承前人和借鉴同时代艺术家的基础上的创新,另外,广泛的交游,对他的艺术面貌和艺术思想的形成也有着重要的作用。

王猛作品

作者：王猛．

塞尚在艺术实践中的自我肯定精神

塞尚具有对艺术追求的精神和超然物外的人格,他绘画艺术目标的实现,除了他在对自然的本质的认识,在传统基础上对色彩和空间结构的探索,其中坚定不移的对艺术探索的信念、精神是贯穿他整个艺术人生的。现代派艺术理论家克莱夫·贝尔这样评价塞尚:"随着塞尚的成熟,一个新的运动业已开始。……

西方绘画艺术中的自然观初探

大自然是艺术家丰富多样的灵感的不竭源泉,每一时期的艺术家都在对艺术的发展创新中,按自己对自然的理解方式,试图寻求到一条接近自然真实的新途径。艺术是人类精神生命的向外的发展,艺术以自然为基础,传达自然的精神,高于自然的表象。在西方美术史的不同阶段。

中外离婚损害赔偿制度的比较及启示

离婚损害赔偿制度对于保护婚姻无过错方的利益和维护法律的公平与正义有着极为重要的意义。我国婚姻法确立了离婚损害赔偿制度,但我国离婚损害赔偿制度还有不完善的地方,其理论研究还有待于进一步的深入。

传统文化与现代包装设计的辩证统一

包装设计是传统文化的承载体,传统文化也是包装设计朝着个性发展的内在驱动力。文章旨在通过对传统文化的挖掘和梳理,探讨包装设计如何找到发展之路,即在本土文化中知何构建现代包装设计的新语义、新生命。