泰康美术馆又上新了 15位中外艺术家比拼技艺

在清代《是一是二图》轴中,一位坐在床榻上的男子与他的肖像形成镜像,旁边的童子表现出服侍的姿态,奇珍异宝围绕着他们。而出演主角的则是乾隆帝本人,难怪有人将这幅绘画称为他的“清代cosplay”。

装束美与现实感:蒋兆和艺术的转型

蒋兆和最为国人所熟知的身份有两个,一是创作了《流民图》《人民图》《儿童与和平鸽》等现实主义力作的国画大师,二是新中国美术教育史上“徐蒋体系”的开创者之一。笔者在研究策划泰康美术馆“境在苍穹寥廓中——蒋兆和艺术文献展”(以下简称“泰康展”)的过程中,发现蒋兆和真正转向以“国画”为主要创作媒介并初步确立其在艺术界的地位是在1936年至1941年期间。

装束美与现实感:蒋兆和艺术的转型

蒋兆和从20世纪20年代沪上知名的广告设计师转型为现实主义的现代国画人物画家,有哪些媒介技法的积累与观念的转变?本文试图从1926年至1936年前后蒋兆和的相关实践展开分析.

从“贡献”出发:“境在苍穹寥廓中——蒋兆和艺术文献展”策展手记

策划源起我第一次见到蒋兆和的原作是2011年2月在中国美术馆举办的“中国美术馆五十年捐赠作品大展”看到了《流民图》,另一次是同年8月在中国美术馆举办的“图像·历史·存在:泰康人寿保险股份有限公司成立十五周年艺术品收藏展”看到了落款为“中华人民共和国诞生之日一九四九年十月一日”的《中国人民从此站立起来了》(以下简称《人民图》)。看到后者时我刚入职泰康空间(泰康美术馆前身)一个月。在同一年里能看到蒋兆和从“流民”到“人民”原作真迹的机会,至今没有再出现过。

入世:20世纪以来的中国现当代艺术

任何艺术创作都有它形成的社会基础,谈艺术绕不过艺术作品、创作艺术的人及其所处的时代。与我国古代传统艺术相对照,进入20世纪以来,艺术最显著的变化就是入世性特征的凸显,表现在两个方面:一是“人”的释放,一是艺术与社会、与现实的紧密关联。以大历史观的方法看这段艺术史,就必须要明了这个时代,明了以艺术家为代表的现代知识分子。明了这个时代,不仅要从内部观看时代本身,还要从全球视野的格局中观看。明了以艺术家为代表的现代知识分子,可以在对他们的历史身份解读中,在对他们的国际影响解读中,懂得他们。