探析当代陶瓷艺术上的青绿山水

我国山水画艺术早在魏晋南北朝时已经出现端倪,但主要以出现在人物的背景中,做陪衬作用。而魏晋南北朝时期山水画论也已经相对完善,主要以宗炳和王微为代表。宗炳他的论著是《画山水序》,王微的是《叙画》,从两人的山水画理论都可以看出山水画在魏晋南北朝已经出现端倪。而真正山水画独立为画科出现的时期是在隋唐,主要是以展子虔的《游春图》出现之后标志着山水画以独立的形式出现。在历经隋唐宋元明清的发展,山水画达到了一定的高度,而且除了在宣纸上和绢布上表现之外,青绿山水逐渐开始在陶瓷艺术上呈现,主要是在新彩艺术中呈现。

古今釉上彩绘山水画研究--以雍正和当下为例

釉上彩绘源于明朝,最具代表的就是明成化时期的斗彩。至清朝后釉上彩绘则开始蓬勃发展:有五彩、粉彩、珐琅彩、墨彩、新彩等。釉上彩绘的出现,丰富了陶瓷艺术的装饰工艺。釉上彩绘最大特点是其颜色丰富多彩,且颜色发色稳定。可以在瓷面上应用釉上颜料描绘花鸟、山水、人物等多种画科。其中山水画装饰是釉上彩绘的代表装饰之一。本文从古今釉上彩绘中山水画进行研究,通过对釉上珐琅彩山水、墨彩山水、新彩山水的山水画创作论述釉上山水画的发展。