中国园林建筑之美

通过对中国文化中"形"与"型"的内涵进行分析,阐述了中国建筑的设计构思,在此基础上对中国古典园林建筑的空间处理及整体环境的塑造进行了研究,从建筑师的角度概述了中国园林建筑艺术的特点,对园林艺术的发展具有重要意义。

岩彩画:传统文化的继承和发扬

岩彩画是以研磨成粉状的五彩的天然岩石为主要材料调和胶质加上闪光的金、银、铜、铝箔等金属材料绘制而成,是人类历史上最早的壁画。画面具有光泽而丰富的色彩和多变的肌理效果,给画面带来了特殊的语言和美感。与传统工笔重彩画有很大的差别,岩彩画既是一个新生物,又是传统文化的继承和发扬,它将成为美术界关注的焦点,是中国美术发展到新的历史阶段观念更新的必然。

青田石雕的艺术特色

青田石雕自成流派,奔放大气,细腻精巧,形神兼备。石雕艺人们根据石材的特点化“腐朽为神奇”,以精细的雕工、生动的色彩、多样化的题材充分显示了青田石雕独特的艺术魅力。本文通过对青田石雕的起源、艺术特色和造型规律的比较分析,探讨青田石雕的工艺手法及它所具有的特殊审美价值。

中国陶瓷的人文精神

中国陶瓷既是供生活必需的实用器皿,同时也是具有审美和文化内涵的空间艺术,是一门集生活、艺术、哲学、科学于一体的综合性艺术门类。中国古代瓷器遵循着“制器者尚象”的造型法则,讲究天人合一, 体现了中国人独特的理解事物的思想观念和独特的宇宙观,是中国文化特征和艺术精神的代表。

西方现代艺术思潮的探源与思考

发源于欧洲的现代主义到后现代主义艺术思潮,历时百余年,波及全球,影响深且广,危害巨而烈.现代艺术思潮实际是一场由艺术变革开始,而逐渐演化为失控的文化大毁灭的世纪大狂潮.……

美之道

美是人存在于宇宙和生命中的闪现。科学美的经验分析、哲学美的观念综合、艺术美的直觉妙悟,是超自然的心灵境界美。艺术美和自然美统一存在,众美由“道”而出。

从宋人画论看中国画的写生方法

在中国古代的画论中,与写生相关的内容多如牛毛,南宋罗大经在<鹤林玉露>中记载:"曾云巢无疑工画草虫,年迈愈精.余尝问其有所传乎?无疑笑曰:……某自少时取草虫笼而观之,穷昼夜不厌.……

工笔花鸟画与宣和画风

宋代宣和时期的画风,既注重"格物",即通过自身实践,深入观察、了解自然物理;又强调画家的人文修养,追求绘画的诗意,从而创造了中国绘画史上的一座高峰。我们应该重拾宋宣和画家"格物穷理"的认真态度,结合清新雅致的人文情怀,在技巧以外赋予绘画以精神的内容。

西方后现代主义思潮对中国艺术教育的误导不容轻视——从四川某学院“群裸”行为看后现代主义之危害

本世纪初的第一个春天，由《美术》杂志发起的坚持真善美审美理想和西方现代后现代主义艺术的大讨论以来，一批有良知有责任感的文艺理论家、艺术家和艺术教育家对西方现代后现代艺术思潮在中国文艺界的巨大负面影响及其消极本质进行了严肃而认真的揭露和清理。历经四个寒暑，真善美审美理想又回到了中华艺术的天地，使一大批被后现主义思潮迷惑的理论家、艺术家找回了自我和理想的家园；

信息时代美术教学改革的思考

在现代信息技术应用于教育领域的今天．美术教育也将适应着社会历史的发展。本文通过论述多媒体计算机强大的信息呈现能力和图像制作能力与美术领域的联系．来探讨多媒体技术与美术教学的关系及其潜在的优势，以及美术教师应掌握的几种基本的现代教育技术。

材料实验课与创新思维的培养

学生设计思维的培养应该是循序渐进的过程,基础课教学在教学观念、方法及手段等方面都要突出设计的内涵。材料实验课始终强调材料的实验性,研究过程中的主动性和创造性,注重创新意识的训练,从而为今后的设计专业课打下基础。

谈高校书法教学对大学生非智力因素的培养

非智力因素在人的成长过程中，有着不可忽视的作用。高校书法教学对学生非智力因素的培养，能增强学生的民族意识，激发其爱国热情，陶冶其情操，磨练其意志，塑造其人格，这也是高校进行素质教育的重要阵地。