徐伯龄《蟫精隽》中的词学批评及其词史价值

明代文学研究存在着偏重晚明而忽视中前期的问题,文学发展过渡期的不稳定性导致了失衡的文学史叙述,边纠偏边拾遗显得十分必要。《蟫精隽》便是典型一例,此书因被《四库全书》编入子部而被词学研究者忽略,其著述的49条词论堪比一部小型词话,且具有明确的词史观和词学观。主要价值在于:(1)较早地关注到秦观词的价值,开词情论风气之先;(2)提出"词贵圆滑"的词学观念;(3)打破代表性词人个体的论述格局,在充分肯定马洪词的同时,扩大到刘泰等人,勾勒出代表性词人群像,丰富了明中期词坛。徐伯龄在论词过程中对格律的忽视,犯下了明词托体不尊的通病,是为其局限所在。

新见民国期刊所载《红楼梦》鼓词十种考释

20世纪初,北京、上海等地掀起了改编红楼戏的热潮,一时间,鼓词、摊簧、散套等多种说唱艺术纷纷追捧,形成红楼戏的辐射效应。《红楼梦》鼓词除已有单独发行的石印本以外,在期刊上亦有刊载,但因民国期刊史料过于零散繁杂,鲜少走入学者研究视野。事实上,刊载《红楼梦》鼓词是继案头红楼戏、红楼折子戏之后,与《红楼梦》散套、摊簧等并驾齐驱的说唱艺术,且因其文学底蕴深厚,传唱度较高,既是《红楼梦》小说逐渐走向通俗化的重要载体之一,又是值得进一步深入探索的经典个案。

美形取胜:物质媒介视域下的戏曲美学——以水袖的考察为例

水袖作为戏曲表演的特技之一,相关史料甚少。经考证,水袖并非完全脱胎于舞蹈艺术,在形制上其水衣外延的初始设计更接近套袖服制。表演过程中,水袖作为衣袖的美饰和手部动作的延伸,成为打造舞台效果所依托的物质媒介。因其既可将日常生活中的动作艺术化展示,又可实现人物情思的夸张表达而得到广泛关注,并在近代实现经典化。水袖与翎子、帽翅等服饰类传播媒介在戏曲美学的价值谱系中尚未深入,因此,有必要进一步挖掘其在指意符号和文化属性层面发挥的价值。

“以诗论戏”的历史源流探赜

以诗论戏不同于专门曲论、序跋、批注等案头评点对戏曲文本的关注,其主要聚焦于戏曲演出、演员、审美及传播等方面。“琴棋书画,斯文一体,凡讴歌必有诗文。”因诗歌体式成熟较早,以诗体形式对演出进行记录也出现得很早,这些记录逐渐演化为对舞蹈、戏曲等不同艺术样式的刻画,至明清时期,伴随戏曲走向成熟,咏剧诗方成为吟咏戏曲的评点样式之一,并实现文本与演出评点的双重建构。