美术课程“客座”互助教学探究

在传统的学校课程教学体系中，提高美术课程质量、丰富美术课程的方法，一般不外乎是发掘本校教师的课程设计、执教能力，或者请外聘教师开发课程；学校也难免有文化课教师兼职、兼课的现状。由于教师的专业特长各不相同，在美术教学活动中，往往会产生教学短板现象——即使同为美术院校毕业的教师，由于专业和特长的不同，绘㈣技能也各有侧重；

蒋跃水彩画人物作品选刊

蒋跃先生是恢复高考后中国美术学院水彩画专业唯一的教授。他6岁习画,14岁参加地区美展,17岁参加省级美展,并以优异的成绩毕业留校任教。曾2次获得由中国美术家协会水彩画艺委会举办的水彩画艺术展金奖以及其他国家级以上奖项10余次。并先后在美国、法国、俄罗斯等国及杭州、广州等地举办个人画展。由他主讲的《水彩画教学与创作》34集节目在中央电视台书画频道热播5次,受到广泛好评。

我画·我说

中国绘画自诞生以来，致精微，见广大。它让中国人以哲学家的眼光看待世界万物，以流动视点的心智俯瞰山水，以平面化的方法处理客观对象，以笔墨化的语言实现意境升华，以诗意的精神构筑艺术情怀。数千年以来，它与西方绘画模式拉开了距离，走到一个更为自由的理想王国-形式与写意。

我对花鸟画的思考与追求

1986年我毕业于中国美术学院，于同年留校，并服从领导安排，担任了水彩画的教学工作。随后几年，获过几次全国水彩画展的大奖。因此，大家知道我是一位水彩画家。其实，自六岁起我在母亲的指导下开始习画。兴趣所致，接触过所有的画种，是个典型的杂家。尤其在初中阶段，初尝中国画，兴奋不巳，并一直对笔墨纸砚产生的材质效果不可自拔。那个时候主攻人物画，也有作品参加过全国美展。一晃半个世纪过去了，但我热爱中国画的虔诚之心始终如一，所不同的是研究对象转移到了花鸟上。

气韵、格调、境界、诗意、清新——我的中国花鸟画追求

13岁那年,我第一次在生宣纸上画画,立即被神奇的笔墨趣味吸引,立志当一个主攻人物方向的国画家。无奈命运多舛,我毕业于中国美术学院首届美术教育专业,系主任看好我的西画基础,让我当了水彩画教员。我曾获过两次中国水彩画大展的金奖,至此,我以水彩画而成名。但在水彩画创作之余我并未放弃中国画,只不过兴趣点从人物画转到了花鸟画,没有了形的束缚,感到很轻松。开始只是当作消遣娱乐的一种方式,但当我尝到了甜头,却一发不可收了。

“回澜杯”全国第二届中小学漫画教育论文评比征稿启事

为配合研究和探讨中小学漫画创作教学活动,交流教育实践成果,进一步提高漫画教师的教学水平,激励广大漫画教育工作者在岗位上建功立业,推动全国漫画教学活动的积极健康发展,提供漫画教育交流平台,特举办"回澜杯"全国第二届中小学漫画教育论文评比活动。

“回澜杯”全国第二届中小学漫画教育论文评比征稿启事

为配合研究和探讨中小学漫画创作教学活动,交流教育实践成果,进一步提高漫画教师的教学水平,激励广大漫画教育工作者在岗位上建功立业,推动全国漫画教学活动的积极健康发展。

“回澜杯”全国第二届中小学漫画教育论文评比征稿启事

为配合研究和探讨中小学漫画创作教学活动,交流教育实践成果,进一步提高漫画教师的教学水平,激励广大漫画教育工作者在岗位上建功立业,推动全国漫画教学活动的积极健康发展。

“回澜杯”全国第二届中小学漫画教育论文评比征稿启事

为配合研究和探讨中小学漫画创作教学活动,交流教育实践成果,进一步提高漫画教师的教学水平。

浅析中国画写意精神

我认为,中国画的写意精神,不仅是工具、方法和技能的施展,更是一种艺术观念的整体系统。中国文化发轫之初就与探索宇宙自然和人生的奥秘紧密相联,从不自觉到自觉的认知过程中,奠定了中国画艺术对客观世界特殊的体验和观照方式,决定了其艺术形式不重物理特征的思维特点和时空风貌。