石派艺术 申曲之美——浅析石筱英沪剧表演唱腔艺术

已有近230年历史的沪剧,沐浴着乡村田野的和风细雨,从民间俚语山歌中一路唱来,跟随着上海城市的节拍和时代的脚步,散发出黄浦江畔独有的气息,呈现出上海这一家乡戏独具的芳香,被上海市民亲切地称为“阿拉上海的声音”。这一“上海的声音”,在长期的艺术创造实践中,荟萃出了各具特色的沪剧表演唱腔流派。在丁派、解派、邵派、杨派、王派等这些沪剧艺术流派中,石筱英在沪剧艺术园地里辛勤耕耘,逐步形成了具有鲜明个性的石派艺术。2023年,正值一代沪剧宗师石筱英诞辰105周年,不禁让我们后人对石派艺术为推动沪剧艺术的发展,为扩大沪剧在全国的影响力和在民间的传播力做出的突出贡献表达由衷的敬意。更有价值的是,石派艺术为当下沪剧的进一步传承传播,仍具有十分重要的启迪及示范意义。在此,作为生于沪剧“东乡调”发源地、石派艺术的敬仰、学习和实践者,本人结合自身的体会和思考,对沪剧石派艺术谈一些肤浅的认识分析。

为了那“一抹精致深切的乡愁” 对沪剧艺术推广传承的一点思考

起源于浦江两岸田间俚语山歌的沪剧,是以上海方言为表达手段的上海地方戏,被誉为“上海的声音”。沪剧通过舞台艺术形象演绎及传播的内容,除不少源自民间故事传说,或者借鉴学习兄弟剧种的戏目以外,大量说的是“新闻”,唱的是“新闻”。这些“新闻”取材于普通百姓的家长里短,反映出社会和时代的风云,不少戏是在真人真事的基础上演绎铺排、变幻发展的。