视角·结构·启迪——评贾玉民、刘风艳主编的《20世纪中国工业文学史》

由贾玉民、刘凤艳主编的国内首部《20世纪中国工业文学史》,从2004年至今,终于由海燕出版社出版发行了。该书是国家"九五"社科规划项目"20世纪中国工业文学研究"的最终成果,具有一定的开创性,鲜明的思想性和现实性。"工业文学"这个概念,为人们理解20世纪的中国文学史提供了一种崭新而有趣的视角,为人们理解20世纪的中国文学提供了一个非常独到的视界与非常别致的风景。这部著作的学术价值首先在于,把此前文学史遮蔽了的这方面的内容给敞开来了,使我们对这个文学的专题史有了前所末有的新的认识与深入系统的了解。

城市规划与美的维度——以淮安市为例

城市是人们生活与工作的特殊物质空间。城市建设的一个关键问题是城市规划。简而言之：＂城市规划（Urban Planning）是研究城市的未来发展、城市的合理布局和综合安排、城市各项工程建设的综合部署,是一定时期内城市发展的蓝图,现代的城市建设已经摒弃了以前的＂机器城市模式＂而走向了＂生态系统模式＂。城市规划要体现出自然生态之美的维度,城市规划要体现出历史文化之美的维度。在规划历史文化景点时,要力求避免一般化的问题。把＂以人为本＂的理念落实到我们的城市规划上,让生活在这座城市中的人们生活得更加美好,这就是我们城市规划的永恒的主题与任务。

朝廷美学断想

朝廷美学的最重要的审美表现形式为宫殿与宫苑(皇家园林)。在中国古代,皇帝是"奉天承运"总理天下的"天子"。朝廷美学以庄重威严、豪华富丽为审美风格,并以此风格来烘托封建皇权至高无上的威势。

略论朱光潜的美学贡献

朱光潜的《谈美》与《文艺心理学》把其美学思想系统化了,创立了中国现代美学史上的第一个有影响的美学体系;他的《西方美学史》对西方古典美学进行了系统的评述,开了中国人写作西方美学史的先河。朱光潜在对中国美学学科的建设方面作出了重大贡献。

老子道论的美学意蕴

老子的"道"玄妙、虚静、自然,它深远地影响着中国传统美学与艺术的神韵,蕴含有着极其丰富的美学意蕴。在老子"道"与玄妙的思想影响下,产生了我国古典审美理论的"意境"论;老子的道体虚静思想促生了中国艺术对空灵之美的追求;"道法自然""复归于朴"的观念促生了艺术以自然朴拙之美为最高境界。

先秦诸子乐论关键词通释——兼论其美学史的意义

先秦诸子乐论中"正乐"、"仁声"、"非乐"、"大音"、"天乐"、"礼乐"、"大乐"等关键词,凝聚着礼崩乐坏的社会现实中先秦诸子们对音乐问题的思考。先秦诸子的乐论整体地反映了乐(审美)从礼(政治)中独立出来的历史事实,这标志着中国审美意识史上的形式美感的真正被确立。但先秦诸子的乐论毕竟是一种政治或伦理美学,他们更多地还是从政治文化的角度去理解与认识音乐的,真正的审美的音乐美学到魏晋时期才真正出现。

论中国古代艺术审美形态的发展

在中国古人看来,艺术之美不仅在于抒情,更在于意象,还在于意境。从先秦作为基因或基型的抒情性的音乐精神,到唐宋发展为幻象性的审美意象,再发展为完形性的审美意境,这可以说是中国古代艺术审美形态发展的大致历程。

庄子的美学意蕴——重读《庄子》札记

《庄子》中充满了"中国艺术精神",确实是"美学"。《庄子》中的许多脍炙人口的故事,充满了美学意蕴。这是因为,庄子的"道"其实就是美,他的"体道"就是审美,而他的"与道合一"就是审美的境界。

《易传》美学思想新探——从比较文化的角度

从"参"与"Dsein"、"艺术的"(文化)与"科学的"(文化)以及"阳阴调和"(的和谐)与"对立斗争"(的和谐)三个角度,去重新探讨《易传》的美学思想,以揭示其在中国传统美学中的重要地位与深远影响。

乐园模式的美学分析

"乐园模式"是一种与传统不同的新型园林或公园模式。它让高科技积极介入,把文化变作消费符号,使艺术成为装饰,将制造大众娱乐当作主要审美功能,"乐园模式"在本质上是现代旅游经济的一种产物或创造。

Lv包的美学分析

Lv包是一种品牌商品,是一种消费时尚与符号,对它的"消费"体现出消费社会中"日常生活审美化"的特点。然而,在中国的语境中,还有"是谁的日常生活审美化"的潜在问题。

从“审美还原”看“一画”论——清代石涛绘画美学思想新解

在清代审美文化趋于保守僵化的时期,石涛以他的一画论为中国山水画作了创造性的审美还原的工作,从而使中国山水画获得了更为坚实与宏大的美学根基,一种鲜活的生命与活力。

城市建设与景观精品

贝聿铭设计的苏州博物馆是城市景观建设的精品,但他却感叹：“做出新意也不容易”；余秋雨的《钟山碑文》,当事人对此踌躇满志,但事实证明它却是城市景观的败笔,个中原由,值得城市景观的设计者们深深思考.

新批评论诗歌的美

＂新批评＂是20世纪一种形式主义的美学流派,它以作品为本体,对文学语言作了深入独到的研究,它对人们理解文学、特别是理解诗歌,至今还是有着一定的美学启迪作用。

中国神话中的原型意象——兼说它对中国文化与艺术心理的影响

作为"人类童年的梦"的神话,是一种原生态的诗歌与哲学,甚至是一个民族的潜意识。《山海经》的女娲、夸父、刑天、精卫在一定意义上都具有原型意象的意味,它们甚至比意识层面的儒、道、释更本原更本真,它们在我们民族文化与艺术的心理上起着特殊的作用。

宋代审美风尚漫论

谈宋代的审美风尚得先谈宋代的时代特征。由于当时农村经济结构和文人审美趣味的巨大变化,人们的个体意识觉醒了,人的独立性也增强了;城市工商业的发展,市民文化的兴起,使"瓦子勾栏"与"茶肆酒楼"的娱乐业兴盛起来;而科举制度的平民化,则使宋代士人在国家管理中的作用达到了极致。同时,文人"雅"的趣味真正形成,且"合法化"了。宋代的文学艺术以及审美风尚就是在这样一种时代氛围中孕育出来的。宋诗平易而富有理趣,宋文文理自然、姿态横生,宋词婉约而阴柔,书法行楷流行而尚意,绘画由外向内一路演变,宋瓷气韵与意境简洁而素雅。从总体上看,宋代文艺更趋阴柔、文雅、细腻,它不再像唐代艺术那样追求气势风神,而是"偏于鉴赏,追求趣味"。因此宋代的审美,呈现出以"寓意于物"为创作原则、以"平淡"为理想、以"韵"为鉴赏的标准。宋人的这些美学主张,后来在元代绘画中才得到了完美的体现。

“休闲美学”与“闲书”“闲评”——明清市民美学漫论

明清的市民美学带有日常生活审美化的特征,是一种"休闲美学"。作为"闲书"的明清小说,生动地呈现着"今古奇观",而让人"拍案惊奇",它们是市民们休闲娱乐的重要审美对象,也是他们生活的教科书;生产刺激着消费,作为"闲评"的小说评点,是对小说欣赏的延伸,它却从理论上论证着小说的审美合法性,因而也是"休闲美学"的有机组成部分。"休闲美学"以及"闲书""闲评"的兴起,意味着中国美学史上审美样式与审美趣味的历史性转变。

中国古代美学中的儒道释

中国的古代哲学实质上是一种伦理学与人生论,儒、道、释三家的思想构成了它的最精粹部分。信奉"尽心、知命、事天"的儒家美学主要为中国古代美学设定了审美价值的层面,追求"独与天地精神往来"的道家美学主要为中国古代美学拓展了审美心态的层面,而主张"一朝风月,万古长风"的禅宗美学则主要为中国古代美学开启了审美境界的层面。以儒、道、释思想为精粹部分的中国古代美学有着丰厚的人文蕴含,它体现着中国古人对人生诗意与心灵自由的向往与追求。它们对我们今天追求"诗意的栖居"显然也是有启迪的。

“为了传说中美丽的草原”——草原歌曲的审美分析

对汉民族的人们来说,草原一直是一种神奇的异在——那是游牧的少数民族生活的地方,但汉民族却一直有着自己对草原的审美想象。从北朝民歌《敕勒川》到现代草原歌曲,它们之间虽有着一定的精神联系,但却并不完全相同。《敕勒川》主要是在自然质朴地表现草原风景之美,而现代草原歌曲则是出于现代审美意识形态生产的需要,因而艺术表现更为丰富。总之,草原歌曲作为一种审美意识形态生产,它不会因社会现代化进程(工具理性)的加剧而停止,它还会继续生产下去,"不为别的,只为那传说中美丽的草原",这其实也是中国文艺的审美现代性的一种特殊表现。

中国古代美学札记(二则)

中国审美风尚之掠影摘要:先秦时期是中华民族审美意识的萌芽期。秦汉重事功,以宏阔为美;魏晋重情感、自然与个性,审美则重真淳与超脱;唐代审美则讲究风华英发、意象欲奇的圆融之美;宋元审美重"意"与"韵";明清随市民社会的兴起,有一种日常生活审美化的转变,审美则更重"闲情""性灵"与"趣味"。