中国画题款问题十议

题款之于中国画,是不可或缺的,也不是＂画不够、题款湊＂。一、现状四年前,我曾经写过一篇文章,就上一届全国美展的中国画作品作了这样的分析：获奖的中国画作品九十幅,无款、无印者三十幅,仅名款者二十三幅,这两类占六成。剩下三十多幅,除掉基本不该是中国画的十几幅（应该是水彩、水粉、油画,甚至有一幅是建筑效果图）,所剩题款完整、书法也说得过去、钤印也基本正确的＂纯正中国画＂仅十幅左右。

筑成我们新的长城——找回中国画自信和自尊(续前)

（二）找回中国画自己的教学和创作研究体系中国画本来就有自己的一整套教学体系。既然＂六法＂在上,教学和研究就离不开＂六法＂。中国画教学主张临习经典,主张研习书法,主张修炼画外功夫,强调文的修养。这都是围绕着＂气韵＂二字来的,特别是文人画家主张要把自己修养成为文人,崇尚＂诗、书、画、印＂全方位的修为,这四个方面都修养精到的被称为＂四绝＂,这几乎是对画家的最高赞许!更何况，中国画还要求注重人品的修养．认为“人品不高，下笔无法”等等。

筑成我们新的长城——找回中国画自信和自尊

这些年我们很忙,在忙着'中西融合'、忙着'和世界接轨'……可是忙来忙去,回头一看,我们赖以生存的那个'中国'不见了。中国画这个称谓,是近百余年面对'西画军团'的入侵,绑在我们臂膀上的白布条,以告诉自己的同胞。

西洋画做不成“中国梦”——美术界的“中国梦”断想之一

自从提出关于实现中华民族伟大复兴的中国梦以来,文化界诸多活动都冠在＂中国梦＂之下,例如第十二届全国美展,有评论便称＂这是美术界的中国梦＂云云,但仔细想来,这＂梦＂中间诸多成分并不是中国的,或不完全是中国的。西洋画做不成＂中国梦＂全国美展分十三类,除了综合类,绘画有国画、油画、版画、水彩水粉、雕塑等五、六类,属于＂中国＂的只占不到五分之一,

画家话语之中国画的“气韵”

六法当中第一是'气韵生动'。古人关于气韵的论述可谓汗牛充栋,又多以为气韵不可学。气韵为何物,实在玄之又玄,这正是中国画之玄妙处。正如'气功',气之可为功何其玄妙,天天站桩,意守丹田,'气'自何来?即使割开脐下三指处,也找不到'丹田'何在,但一旦周天打通,真气流焉,个中玄妙无法言传。

筑成我们新的长城——找回中国画的自信和自尊(续前)

（六）建立中国画的自信和自尊，从清理西方为中心的观念开始西方为中心的观念，有点根深蒂固了，美术界结束“油画老大”的历史不过才几年（如果加上版画、水彩、水粉、雕塑等门类，现在西画在绘画界也仍占绝对优势）。

笔墨不应当随时代——从文化自信的角度看对石涛的误读

＂笔墨当随时代＂是美术评论界近几十年一直非常流行的一个用语,这跟我们的文化不自信有关。大家一个劲儿地要出新啊,要标新立异呀,觉得＂时代变了,笔墨不能不变＂啊……恰好石涛的题画当中有这一句＂笔墨当随时代＂,大家不假思索地拿过来,甚至没有认真读完这仅仅95个字的原文,就断章取义地引用,为自己的观点服务。

回归“中国”

可能我们离开自己的传统太久太久了!我们似乎不大记得,我们的祖辈曾经创造了举世无双的文明。人类五千年文明史,我们曾经领先了四千九百年!三百年前,我们的'综合国力'还可以使郎世宁者流,将注意力从油画布移到宣纸上,拿起他们不熟悉的毛笔和中国画'接轨'——画出那些'中西融合'的中国画来。而今,中国学子进入'中国画'高等教育大门的必考科目竟然是西画,而且,进入'中国画'学院学习的基础竟然还是西画——素描!(为此,我曾经著文在《中国书画报》上和某人辩论,网上有人讥我:‘都什么年代了,你还反对画素描。’呜呼,我真正不知道这是什么年代了!)这么匪夷所思的事竟是国人自觉自愿干的,并非有'八国联军'的刀架在我们的脖子上!

郭西元

传统与临摹在我的老师陈大羽先生百年诞辰画展研讨会上,我说下面的一百年,恐怕再也出不了陈大羽了。因为,在我们中国画学院教育'流水线'上,没有了书法、没有了篆刻、没有了诗词和画论,可怜的学子们喝的是'三聚氰胺'(三大面、五调子),想要他们健康成长是匪夷所思的!(笑)临摹是研究传统的必须,近多受诟病,我看到董其昌78岁时在舟行中临的帖,感触良多。78岁的董其昌是何等学识、何等地位,他仍然在'舟行中'临摹古人,恐怕不能仅仅理解为是在学习,那是他生活的一部分,他是这样才成为'董其昌'的!

回望北宋——张择端纪念研讨会文章摘要

去故宫看《清明上河图》,排队七小时,创历来展览排队之最。今年是张择端诞辰930周年,张择端的家乡诸城举办纪念展览和学术研讨,名曰《回望北宋》。好一个回望!

展览的弊端不能小视——美术界的“中国梦”断想之二

展览的弊端不能小视展览这个形式,基本是从西方移来,我们已经用得“出神入化”了!可是这个形式不大适合中国画,展览的弊端也日渐凸显,目前中国画出现的“假、大、空”现象就不能说和它无关。而中国画原有的许多功能日渐消退。比如,大家似乎不大知道中国画还可以“把玩”,因为,适合“把玩”的形式,比如手卷、册页,等等,已经淡出了我们的视野,因为这些形式不适合“展览”!前些时,我画了几幅手卷,在我居住的城市深圳,

在“西元国学堂”开幕典礼上的讲话(摘要)

今天＂西元国学堂＂开幕,十分高兴,我和大家分享如下几个问题：一、什么是国学国学就是＂国之学问＂,咱们国家的学问。那么,欧美那些大国有国学吗？没有!因为,他们＂认为＂他们国家的学问是普世的,他们一直努力把他们国家的学问全球化!＂四大＂文明古国的另外＂三大＂的＂国学＂已经被西洋文化＂化＂去了!只剩下我们还在＂抵抗＂着,这就是今日＂国学＂问题的全部!二、国学包括哪些内容国学包括的范围甚广,狭义说指经、史、

艺坛往事

'去留无意'刘海粟上世纪七十年代,有机缘和刘海粟老师聚,有次陪他去南京船上写生,休息时谈到他的经历,他三次被打成'反革命'、三次平反;三次中风,又三次痊愈。他说人生在世,要应对各种磨难,关键要有正确心态,他对自己的身世写过这样的对联:'宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天上云卷云舒。'

郭西元

艺坛往事李可染的'慢'字诀关于笔墨,可染先生有一个'慢'字诀,大意是,用笔要慢,戒快。这当然是对的,特别当今,浮躁之气肆虐,要做学问,先要'定下心来'。(可染先生语)但是要论用笔之道,'慢'字却不能概全。我的理解,慢字是'手段'而不是目的。目的是'沉、重、留'字。不然,你就没办法知道,用笔还有'当其下笔风雨快,笔所未到气已吞'、'奔蛇走虬势入座、骤雨旋风声满堂'……。看古人书画。

郭西元作品

郭西元．1947年生于山东省诸城市．1969年毕业于南京艺术学院美术系。现为深圳大学教授、文人画研究所所长，曾任深圳大学艺术学院副院长。深圳美术家协会副主席．中国美术家协会会员，中国书法家协会会员。

入蜀,体会“慢”的哲学——入蜀记游之一

入蜀,体会＂慢＂的哲学。我从＂快＂的深圳过去,感觉更加强烈。看到成都人宣传自己的城市要用＂慢＂来形容,感慨万千!三五知己泡一壶茶,漫无边际地神聊半天,或在林下看鸟、池畔赏鱼,或窗外听雨、山上观云……啊,＂了然绝世事,此地云悠哉＂＂行到水穷处,坐看云起时＂＂久在樊笼里,复得返自然＂＂此身合是诗人未,细雨骑驴入剑门＂……我记起来这些句子。