新时代基层群众文化活动的开展策略分析

文章深入探讨了基层文化馆在开展群众文化活动中所面临的问题,主要包括专业人才较为缺乏、配套设施简陋,以及对群众的文化需求缺乏调研等。随着经济社会的发展,群众对精神文化的需求呈现出多元化和个性化的特点,而基层文化馆的现状限制了群众积极参与文化活动的能力。解决这些问题对于推动文化事业的繁荣、提升人民群众的精神生活水平至关重要。文章提出了加强基础设施建设、重视人才队伍建设、开发公益性文化单位等有效策略,以期为基层文化馆更好地开展群众文化活动提供指导。

特色与创新——文化馆在公共文化品牌建设中的作用探析

文化馆是公共文化活动开展的一个重要组成部分,对公共文化品牌建设起着关键性的作用。因此,在进行公共文化品牌建设的过程中,要重视文化馆作用的发挥。而在当前,文化馆在公共文化品牌建设中作用的发挥受到了一些限制,而这就影响了促进公共文化品牌建设的持续开展,本文就文化馆在公共文化品牌建设中的作用及现状,提出了一些有关如何加强文化馆在文化品牌建设中的作用的相应策略。

动漫在少儿舞蹈创作中的运用

动漫作为少儿喜闻乐见的文化形态,在舞蹈中运用这一文化形态,不但可以丰富舞蹈的表现力,而且可以激发儿童的想象力、创造力。将动漫元素融入儿童舞蹈创作当中,能引起少儿受众的关注,也能够帮助少儿们通过动漫故事的叙述性,对舞蹈作品的情感内涵有较好的理解与表达。本文就动漫在少儿舞蹈创作中的运用问题展开讨论,分析动漫元素与少儿舞蹈结合的意义,并提出结合的策略,希望能为少儿舞蹈创作提供参考。

谈文化馆人才队伍建设的重要性

人才队伍建设是文化馆建设中的一个十分重要的命题。本文从人才建设的重要意义、人才建设的主要内容、人才队伍建设的必要形式三个理论层面,对文化馆人才队伍建设这一重要命题进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。对于文化馆人才建设,可以提供理性思辨与工作实践的双重参照系。

试论高科技在大型文化活动中的运用

随着科技的发展,越来越多的高科技元素被运用于演唱会、综艺晚会、电音节、大型会议、大型话剧等大型文化活动中。高科技一方面带来了营销的噱头、极具冲击力的视觉效果和强大的舞台感染力;另一方面也带来了高昂的费用、淡化演出主题、减少观众互动积极性等问题。就当下技术而言,如果没有将观众吸引到活动当中来,就意味着停留在营销噱头这一层面,很难达到实际效果。综合看来,高科技产品应当是使活动举办得更好的手段,而不是目的。

关于合唱中音准问题分析

合唱这种群体性艺术形式极具有丰富费艺术表现性对于合唱队员来说,如果唱歌的音量过高,并且换气过于和感染力,而音准确实其中最为重要的合唱艺术技巧之一,也频繁,就会造成合唱队员的气息不足,使得后面的音高和发声是合唱作品表现的最为基本的手段。本文主要是分析了合唱中出现偏低或者是不准的问题。同理,如果合唱队员的发生过高,音准的主要的作用、音准对于合唱的影响因素和提高合唱中音就会使的音调过高。所以说发生技巧对于合唱音准起着十分重准的主要途径,以进一步提高合唱作品的表现力。

关于群众戏剧创作和表演中审美距离的探讨

我国经济实力的不断增长带来人民群众物质生活水平的提升,人民发展需要已经从物质水平的提升转为精神文明的发展。群众戏剧作为一种直观地艺术表达形式,由于其生动的表演形式与贴近大众生活的故事情节深受人民群众的喜爱,可以作为提升群众文化工作质量的手段。而为实现群众戏剧更好地给予群众以良好的艺术体验,文艺工作者还需从审美距离的角度对群众戏剧创作与表演工作进行深入思考。

群众文化活动中音乐审美能力的培养策略

在群众文化活动中培养音乐审美能力,能够增强群众文化活动感染力,帮助群众寻找精神家园,强化群众对民族文化的认同,发挥文化教育与启蒙作用,还能够推动艺术文化多元化培养,提升公众文化素养。群众文化建设单位应当强化音乐审美能力的公共演出与社区活动,促进文化交流,借助新媒体,提高互动性与参与度,培养群众性音乐审美能力人才,将音乐审美能力根植于群众文化活动,丰富形式和内容,强化专业音乐创作者的价值展现,让音乐文化与群众活动的现实相交融。

塑造良好艺术人格 成就儿童美好明天——深圳少儿艺术教育之我见

少年儿童是祖国的未来,加强对少儿的艺术培养,有助其成长为更有竞争力的、人格全面发展的优秀人才。随着我国经济的迅速发展,少儿艺术教育得到重视,在深圳,少儿艺术培训占据了文化教育市场很大的比重。但与此同时,少儿艺术培训中也存在一些问题。文章针对深圳市少儿艺术教育及培训中的问题提出相应的解决方案,旨在提升深圳少儿艺术教育的质量,促进少儿的全面发展。

曲艺创作守正创新的实践

曲艺创作守正创新,能够更好地促进文化传承和发展。在曲艺创作过程中,创作人员既要保持对传统文化的净化,又要结合新时代思想,对曲艺作品进行升华和改革,为艺术的传承发展作出贡献。文章结合曲艺创新过程中存在的问题,提出针对性的守正创新策略,为曲艺文化的发展提供参考。

从舞蹈《空巢》浅谈艺术创作中的人文关怀

我国已进入老龄化快速发展期,舞蹈《空巢》的创作是对当前空巢老人这一社会现实问题的深刻关注和积极回应。通过间离空间的艺术手法,舞蹈《空巢》讲述今天中国社会中留守老人的真实生活状态,表达他们内心中的爱、孤独和期盼,利用舞蹈艺术的表现手法和舞台技法来体现文艺的人文关怀,承担起相应的社会责任。

从平面的剧本到立体的舞台——浅论好戏所需具备的元素

随着戏剧进校园、进社区、进工厂等戏剧活动轰轰烈烈地开展,热衷于写戏、演戏的人士和各种戏剧大赛也如雨后春笋一样纷纷涌现。纵观诸多作品,从平面剧本到立体舞台的呈现不够用心,这让戏剧的质量下降,长此以往人们看戏的审美水平势必跟着下降。作者认为,戏要好看、审美水平要保持,从平面剧本到立体舞台的呈现都必须注意。第一,要创作群众喜闻乐见的剧本。第二,人物的架构设定很重要。第三,舞台要注意调度、气场、焦点、包装等。

论故事和细节的重要性——以话剧《水墨中国》为例

一部成功的戏，必然有成功的人物，因为塑造人物是戏剧的根本。戏剧发展需以事件为纽带，以讲好故事为中心。—个故事动人与否，细节是关键。细节体现在语言上，更体现在表演上。好的细节让人物有性格，有立体感，使人过目不忘。