艺术百家 周晓梅

周晓梅（1964-），女，满族，辽宁锦州人，渤海大学艺术与传媒学院音乐系教授，硕士生导师。主要研究方向：钢琴演奏与教学理论。

综合性大学声乐表演专业培养模式探究

综合性大学音乐表演专业是培养表演专门人才的,但因为受师资队伍、办学设施、招生学苗等因素的影响,很难使所有的学生达到既定的培养目标要求。本文从综合性大学音乐表演专业的现状出发,提出明确办学服务定位,以现有的学生为基础,因材施教、分流培养,给学生个性发展提供可能。

东北二人转艺术多元文化论

二人转是东北黑土地特有的戏曲艺术，它的艺术生命象田间的野草，顽强地扎根于民间，是广大人民群众所喜爱的一种艺术文化。这种艺术的形成是建立在融合多元文化的基础之上的，是多元文化的智慧结晶。本文以音乐为切入点，从审美的角度来探究二人转艺术的多元文化的相互融合，从而使喜爱二人转的广大民众对这门土生土长的艺术文化，以及在二人转基础上催生的新艺术进一步有所了解。让更多的人认识并喜爱这种充满浓郁乡土人情的文化艺术形式。

自然科学的颂歌 音乐领域的创新——关于歌曲《化学是你化学是我》的思考

艺术作品是人对现实能动反映的产物，歌曲《化学是你化学是我》这部作品同样是作者对化学这门自然科学能动的反映，符合艺术作品的美学特征，可以说是自然科学的颂歌，歌曲创作的创新。因此，从美学角度去思考这部作品，有利于艺术作品的百花齐放和艺术创新。

民歌创作之奇葩——关于龚琳娜的神曲《忐忑》的思考

本文通过对最近广为流传的无歌词音乐《忐忑》的研究，分析了《忐忑》的无歌词特性、音乐风格及演唱特点，提出了《忐忑》是中国民歌创新的先锋，属严肃音乐范畴的观点，对于中国民歌的创新发展具有指导作用。

论美声唱法的中国发展之路

已经获得几百年广泛流传和发展的美声唱法由于其科学的发声方法,而得到世界各国人民的接受与喜爱。在我国,美声唱法也已经传播几十年,并培养了大批人才。但是,美声唱法要想更进一步发展,应该立足于我国民族音乐丰厚的土壤。同时,还应该积极吸取其他声乐艺术的有点,将这种外来的美声发声方法与民族语言结合,互相借鉴、继承创造,走出一条独特的中国美声之路。

从彭丽媛的演唱看中国民族声乐教学

彭丽媛成功的探索了用科学的发声方法表现民族歌曲,她勇于创新不断突破自己,她坚定不移的在中国民族声乐这条道路上开拓耕耘,为中国民族声乐艺术的发展做出了杰出贡献,本文便从彭丽媛的演唱中窥探民族声乐教学方法。

二人转的审美描述

二人转是当今广大群众熟悉并喜爱的戏曲艺术，二人转体现了东北老百姓的音乐情趣，其艺术所散发的“本色”美征服了成千上万的中国人。本文从二人转艺术形态美来描述二人转丰富多彩的艺术魅力，从而使喜爱二人转的广大民众对这门土生土长的艺术文化进一步有所了解。

儿童初级钢琴教材与教学的思考

越来越多的家长意识到音乐的学习对于儿童气质的培养、情操的陶冶具有举足轻重的作用。同时,曾经学习钢琴是为了将儿童培养成专门的音乐人才,但是如今钢琴教育已经成为提高儿童素质教育的一个重要方面而得到强调。面对这样一个庞大的钢琴教育需求,儿童钢琴初级教材的选择问题也日益突出,本文将通过对比分析市场上的许多教材,阐述笔者对于这些教材的思考。

民族管弦乐队在高校中的缺失

在我国高等教育中,不论是教师亦或是学生对于民族乐器的关注度都是极低的,对于民族管弦乐队更加不知为何物。但是这民族乐器正代表的是一种文化的传承与延续,所以本文在此提出此议题,以期达到抛砖引玉的目的。

辽宁省民间器乐曲现状

对"辽宁省民间器乐曲音乐形态"的研究,我们需要对辽宁民间的器乐曲进行系统化的了解,为了能够更好的了解辽宁省民间器乐曲的音乐形态的概念,为今后奠定夯实的理论基础,本文对辽宁省民间器乐曲、音乐形态、音乐形态学的概念进行系统的整理与粗浅的分析。

谈东北二人转的艺术特质

二人转是当今广大群众喜爱的戏曲艺术,其艺术特质表现出很强的地域性,同时是非物质文化遗产的重要组成部分,也是东三省地方文化的精髓。文章从二人转独有的艺术特质来探究二人转丰富多彩的艺术魅力,从而使喜爱二人转的广大民众对这门土生土长的艺术有进一步的了解。

藏地民间音乐文化初探

西藏民间音乐是庞大的西藏文化的一个重要组成部分。本文只从原始时期藏地音乐文化的意识形态、藏地音乐与宗教的相互渗透、当代藏地音乐文化的发展变化三个方面对藏地民间音乐文化进行初步的探究,以期让更多藏民族音乐文化爱好者对其历史和发展现状有所了解。

钢琴作品演奏中的艺术处理

三百多年的钢琴发展史,伟大的作曲家创作了大量珍贵的钢琴作品。这些作品在音乐形象、情感和内涵上体现了人类的聪明才智。演奏者必须了解作者,理解作品,对钢琴作品进行高质量的艺术处理,同时还要拥有渊博的学识和超乎常人的想象力,才能对钢琴作品作出正确恰当的完美演绎。

勃拉姆斯音乐欣赏教育中的古典浪漫主义分析

在欧洲浪漫主义音乐时期,勃拉姆斯一直以其"反流派"的鲜明创作风格独树一帜。对勃拉姆斯创作特殊性的个案分析,能够表现出这种反流派的特殊性实际是对于德意志古典文化的一种继承与延续,以及"特殊性"创作风格的背后含义,同时引发读者深思这种"特殊性"创作对中国作曲学习者的意义与价值。

音乐审美中的“以悲为美”

"以悲为美"是一种常见的音乐审美心理,这种音乐审美心理古今中外皆有,甚至在特定的历史时期和历史背景下,占据了主流位置。本文从中、西两条历史脉络对"以悲为美"这种审美标准进行梳理,并从人的心理体验、历史环境的影响和人生及生命体验的理解三方面来分析了"以悲为美"的形成原因,以期让大众更好地认识和理解"以悲为美"审美心理。

谈音乐欣赏中抒情性与想象性的体验

音乐欣赏是音乐实践活动的重要组成部分。文章通过分析音乐艺术的情感表达方式及音乐欣赏中的想象性,提出了在音乐欣赏中体验音乐艺术的抒情性与想象性的方法、特点及应把握的条件,从而有利于音乐欣赏者更好地欣赏音乐作品。

舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养

形象思维就是利用具象的事物将抽象的感情表达出来，这也是编导完成艺术构思的方式。作为一种精神层面的产物，舞蹈编导的过程就是首先对生活素材进行感知，并将其转化为概念，进而发展为形象，这种形象是实际生活与内心世界的融合，因此，形象思维与舞蹈创作具有想通之处。为了将生活中的素材以具体、

辽宁鼓吹乐研究综述

鼓吹乐是以打击乐器、吹奏乐器为主的民间合奏形式,是中国音乐历史长河中一个流传时间较久远的重要乐种。辽宁鼓吹乐中国民间器乐合奏,属鼓吹乐类乐种,有着很深的历史渊源。因此,辽宁、北京等地的学者纷纷发表论文,从各个角度探讨辽宁民间鼓吹乐的历史沿革、音乐结构、艺术特征、演奏技法、谱式考证以及民间艺人研究等。这些文章现在读来,仍感很有新意,颇受启发。笔者就辽宁鼓吹乐的相关资料的研究进行收集和整理,为此项研究在做更好的铺垫和研究。

王建中钢琴改编曲的民族特色

王建中钢琴改编曲富有鲜明的民族风格和浓郁的民族特色,体现了中国传统音乐文化的精髓。本文分析了王建中钢琴改编曲的创作背景和特点,并从创作技法和演奏技法两个层面分析了其改编曲的民族风格和民族特色,这对学习、创作和演奏王建中钢琴改编曲有一定的启示意义。