工艺美术教学中校企合作的教育模式研究——以湄洲湾职业技术学院工艺美术学院为例

新时代要求各级院校培养实用型人才,强调人才的知识积累和专业技能。职业院校为了培养更高层次的实用型人才,应采取与企业合作的模式,实施产教融合,将企业资源与学校资源相结合,注重培养社会紧缺的专业人才,让教学内容与市场需要接轨,让学生习得实用知识与技能,实现校企双贏。该文以湄洲湾技术职业学院工艺美术学院为例,研究该校的校企合作模式,梳理、归纳校企合作的成果和其中存在的一些问题。

雕刻艺术与家具设计专业现代学徒制人才培养模式探索——以湄洲湾职业技术学院为例

雕刻艺术与家具设计专业常规的人才培养模式存在理论与实践脱节、教学场所与实际情境差别较大及企业资源未能充分利用的困境,且以此模式培养的学生难以适应现代行业对适用人才的需求。基于此,学院与当地家具企业合作,从人才培养模式、课程体系、核心课程建设、实训条件、师资队伍建设、人才培养质量监控与评价等方面对现代学徒制人才培养模式进行探索。

工艺美术职业教育的历史与改革

与欧美发达国家100多年历史的工艺美术职业教育相比,年轻的中国现代工艺美术职业教育还有一段很长的路要走。本文试从工艺美术职业教育历史发展分析入手,深入探讨中国工艺美术职业教育面临的困境,积极前瞻、探索教育改革发展之路,构建具有中国特色并与国际接轨的工艺美术职业教育体系。

工艺美术现代师徒制人才培养模式探索

文章通过借鉴传统工艺美术人才培养的经验,结合传统工艺美术行业岗位特点和现有的师带徒工作情况,提出建立校企结合的工艺美术现代师徒制人才培养模式,增强师徒的互动和信任,充分发挥企业与学校间在人才培养过程中的配合协作作用。

莆田工艺美术之古典家具和商业油画文化产业发展研究与思考

海西的莆田作为中国艺术品的文化强市,工艺美术源远流长,技艺精湛,素有"莆田工艺甲天下"之称,目前拥有"中国木雕之城"、"中国政务商务礼品产业基"、"中国银饰之乡"、"中国珠宝玉石首饰行业特色产业基地"、仙游县的"中国古典工艺家具之都"等殊荣。工艺美术行业这五块"国字号"名片,使该地域成为全国荣获工艺美术国家级品牌最多的区域,也是海西工艺美术文化产业发展的主阵地。2011年起该地域以建成"东方工艺美术之都"、"海西文化传承与创新示范区"为目标,着力发展工艺美术产业,构筑中国工艺美术名城。该地域工艺美术产业集群又以古典家具和商业油画产业为主打,这两个典型一中一西的行业是传播艺术文化、美化人民生活、解决社会就业、促进经济发展的重要产业,也是文化艺术附加值高的文化产业,如何有效拓展这两个行业战略管理、促进健康发展,加大教育支持、加强行业服务,使之做大做强,这是当前所有关心这两个行业发展人士关心的一个重要课题。现就海西工艺美术之古典家具和商业油画产业的发展做如下研究与思考。

工艺美术非遗传承创新实践探索——以珠宝玉石类专业为例

文中通过工艺美术非遗传承创新实践探索,探讨实践中主要解决的问题及解决问题的方法、实践的创新点和推广应用效果,对当下工艺美术非遗传承创新理论研究和创作实践具有指导价值和借鉴意义。

拓展高等职业教育与行业协会产学合作办学模式的实践探索

高等职业教育与行业协会合作办学是我们近两年职业教育改革的探索方向，也符合大力发展职业教育的要求。高等职业教育与市场需求、劳动就业紧密结合，与行业协会合作办学、工学交替，形式多样、结构合理、灵活开放、互惠发展。通过行业协会，推动职业院校与企业的密切结合，走出一条中国特色的现代高等职业教育新办学之路。

基于SOA/SSM的智慧园区综合管理平台设计

针对传统园区存在信息服务能力不强、能源浪费严重、运营成本高以及可扩展性差等问题,研究基于物联云技术与SOA架构的智慧园区平台构建方案,并提出利用SSM框架进行园区综合管理平台设计.该平台利用物联云技术实现园区各类资源的全面感知、深度融合、智能处理、智能管控以及按需配置资源等功能,并采用了SOA融入云计算的集成架构,园区各类异构应用系统可通过ESB接入到平台中,使现有软硬件资源被充分挖掘利用,节约成本;而主流的Web开发框架SSM应用于园区综合管理平台的开发,具有性能好、开发效率快、成本低、良好的可扩展性及可维护性等优势.此外,该管理平台采用改进的KMP模式匹配算法以及快速互信息轮廓匹配算法,提高了用户请求服务的信息融合处理的精确度,全面提升园区智能化管理与个性化服务水平.

中国山水画自由透视的空间表现探析

本文阐释了中国山水画的自由透视视像,并以此来探讨中国山水画对视觉合理与舒适的追求。这种非科学的自适状态的艺术表现语言以及主观自由表现的当代文化意义,对当下中国山水画空间表现的理论研究及创作实践都具有指导价值和借鉴意义。

浅析家具设计的色彩情感应用

色彩情感的产生来源于艺术家创作意图与欣赏者的感受所构成的共鸣。客观世界的物体总是以一定形和色被人们所感知的。家具设计除了通过造型、材质来表达设计主题外,设计师更是注重通过家具的色彩来展现其独特的设计意境。色彩在家具设计中具有广泛生命空间,家具色彩带给人们视觉的、心理的感觉是强烈的,也是微妙的,它更像一种独特的语言,诉说着各种情感。

超乎象外,得意其中——油画民族化现代写意表达形态创作探究

对油画民族化现代写意形态精神内涵的认识和追求,结合笔者对油画现代写意形态语言创作的实践探索个案,阐述油画民族化现代写意形态所处的当代语境,探讨多元艺术表现格局下油画民族化现代写意形态存在的意义。

从气韵生动到中国油画审美价值的当代构建

试从中国传统文人画的气质精髓——"气韵生动"这一传统审美经验出发,解读油画教学和创作中溯古融西、融合创新。

克服多处理机系统高速缓存中假共享方法研究

为解决多处理机系统在访问共享数据时产生的假共享问题,在分析多处理机系统高速缓存中假共享的产生机理的基础上,提出了克服多处理机系统高速缓存中假共享方法。在UNIX系统的UNIX进程中采用临界段技术,将所有计算分割成若干部分,并将每个部分都安排在一个进程中,每个进程都将自己的结果加到累加结果中,产生最后结果。存放最后结果的存储器单元由若干个进程共享,并由锁机制保护访问。通过仿真实验表明,该方法能消除多处理机系统的乒乓效应,提高整个系统的计算速度。

画内之理与画外之意

画者、受众通过表达和感受画面元素之间、画内元素和画外元素之间的联系,表达或体味画外之意、画内之理、画外之境,从而完成人类通过创作和欣赏绘画的交流活动。

中国水墨在当代文化发展中的价值拓展和精神延伸

本文围绕水墨的传统与创新进行阐释,探讨水墨艺术在当代文化中的存在意义,水墨艺术之从抽象的具象,具象的抽象实践亦决定了中国水墨的命运当代重塑,对其当下理论研究和创作实践具有指导价值和借鉴意义。水墨的当代转进崛起,亦充分展示了我们民族文化和民族艺术的独特魅力。

文化自信之绘画流变管窥

时代在进步,各种文明的良性差异基因在互动、在共存,越来越多的艺术家在思考绘画该怎样"画"。西方绘画中的抽象造型法则,难以满足中华民族的审美心理。由于中西文化之间的差别以及材料技法等因素,中国传统绘画中的意象思维和西方现代绘画的抽象思维,在"无序"中要梳理,也为中国美术创作开拓出一片包融抽象意识的意象造型空间。在创作中体现文化自信,展现中国特色、中国风格、中国气派,艺术家需要真才学、好德行、高品位。感国运之变化,立时代之潮头,发民族之先声,为亿万人民和伟大祖国自信塑像立牌。。

《兰亭集序》复制与再创作灵感

以《兰亭集序》摹本的复制创作艺术为案例,探讨《兰亭集序》摹本复制艺术的当代性,以及关于复制艺术与再创作灵感视域下中西文化艺术当代性之可能转进,特别是寻找在一个具有影响的历史事件或历史过程中,在当代文化语境下"灵光"显现的艺术再创作原创性或商品性存在意义。

象内致理之画外致境

是画者、是受众通过表达和感受画面元素之间、画里元素和画外元素之间的联系,不管是表达还是体味画外之意、画内之理、画外之境,完成人类通过创作和欣赏绘画的交流活动。

寄托深远、含蓄蕴藉——仿明代家具审美教学思考

本文通过对明代家具含蓄审美的历史探究,从而在现代仿古家具设计教学中结合时代的含蓄审美倾向,探求自己的民族设计风格,设计出体现传统文化和时代精神的仿古典家具。

绘画艺术空间处理手法对平面设计的启示

平面设计最初源于绘画的文化意识形态，其空间的表达与营造也是移植于绘画之中，并发展成为具有自身形式语言特点的表达方式。绘画艺术空间处理对我们理解平面设计空间的表达提供了理论依据。伴随着绘画语言的丰富性与多样化，可以进一步汲取有利于平面设计的因素，满足人的各种审美需求与文化发展。