广西文遗视觉符号在丹泉酒文创产品设计中的应用研究

文章选取广西代表性的文化遗产为研究对象,探讨文化遗产符号在酒类文创产品中的创新应用,构建基于广西文遗符号的丹泉酒旅游文创产品的设计方法。首先简述广西文化遗产的类型与符号载体,确定以花山岩画视觉符号作为主要研究对象,其次分析当前广西酒类产品的设计现状与存在问题,因此,对花山岩画视觉符号进行筛选转译,通过简化、夸张、重构等手法,将其与壮锦纹样融入丹泉酒文创产品中的设计实践。设计出一套专供丹泉旅游伴手礼的小罐酒文创产品。通过广西文遗视觉符号在丹泉酒文创产品中的设计实践,证实文遗符号与文创产品结合,可以赋予文化创意产品独特的文化内涵和情感价值,提升产品的认同度和吸引力,还能为文遗符号创新性转化,创造性应用提供新思路。

推进新时代高等教育艺术学科课程思政建设教学实践探赜

“立德树人”不仅是我国高等教育工作的根本任务,也是新时代高等教育艺术学科人才培养的目标。贯彻落实高校艺术学科课程思政建设,需要深刻理解我国推进高校课程思政建设的初衷与主旨,找准自身定位,明确艺术学科课程思政建设的时代召唤与教育使命,理性辨识目前存在的缺位与短板,总结提升课程思政建设质量的教学策略与实践路径,积极探索培养符合新时代中国特色社会主义文艺事业需要的建设者与接班人。

数字化背景下文物IP角色设计研究

数字化时代的发展能够促进用户对文物IP角色的文化解读,积极参与到文物IP塑造中,建立情感链接。本文从文物IP角色发展现状入手,对IP文化挖掘、IP情感转换、IP角色塑造、IP多方赋能进行分析,探求文物IP角色的设计路径,并以曾侯乙墓青铜器为研究案例,为相关文物IP角色打造提供参k考。

纸质材料在现代时尚展览与展示中的创新运用

随着时尚产业的不断创新发展,展览和展示已成为时尚界交流和展示创意的重要方式。纸质材料作为一种传统材料,在现代时尚展览中的创新运用受到了广泛关注。通过在时尚展览中运用纸质材料,设计师可以展示自身独特的想象力和创造力,打破传统观念,为观众带来全新的视觉和触觉体验。对此,文章探讨了纸质材料在时尚展览中的创新运用,以期为相关人员提供参考。

论数字时代非遗传承中的文化认同

文化认同是最深层次的认同。作为社会历史文化重要载体的非遗在构建文化认同中发挥着重要作用。数字技术的发展改变了非遗的保护、传承与传播方式,重构了文化认同的生产范式与实践范式。个体、群体在非遗数字化传承中基于网络空间和网络共享,传承了文化价值,实现了自我认同、群体认同与文化包容。但数字化也带来了非遗文化的异化、简化、商品化以及非遗场景的割裂化与虚拟化,在一定程度上导致了传统文化内涵的丧失,甚至引发了人们对非遗的误解和误读。因此,应注重保持非遗文化传承的完整性和原真性,加强对地域文化特色的保护和传播,强化非遗知识产权的管理和保护,增强不同国家和地区的经验分享与实践合作,以共同应对非遗数字化保护过程中对文化认同的挑战。

《营造法式》木作制度的榫卯结构技艺探源——以大水井建筑群为例

文章以传统木作技艺中的“榫卯结构”为研究对象,参照宋《营造法式》中“木作制度”记载作为思想来源,结合鄂西南大水井古建筑群两处实例,对其榫卯结构的技艺范畴展开解读。

基于移动智能终端的博物馆文化遗产数字化沉浸式交互体验设计

文章对基于移动智能终端的博物馆文化遗产数字化沉浸式交互体验设计进行研究，旨在建构以智能手机、平板电脑、可穿戴智能设备等移动终端，对博物馆文化遗产进行数字化、可视化的呈现，利用沉浸式虚拟现实技术，对全息影像视觉技术及视觉交互带来崭新的视觉文化传播模式，为参与者提供完全沉浸的文化体验，推动文化与技术的深度融合。

探析“海绵城市”绿色屋顶的设计运用

现代城市中的建筑物越来越多,直接导致绿化面积降低,减少了人们接触自然的机会,还会提高二氧化碳浓度,加剧全球变暖,而绿色屋顶概念可以有效解决这一难题。分析绿色屋顶的作用与设计方法,介绍典型案例,为绿色景观的设计建造提供借鉴。

视觉传达设计在新媒体时代下的趋势研究

21 世纪移动互联网全面普及,互联网为我们的社会带来了翻天覆地的变化。不论是生活方面,还是工作方面,所产生的改变无 疑是巨大且具有跨越性意义的。伴随着互联网的全面普及,我国也步入了新媒体时代,视觉传达设计作为视觉传播行业重要的一环,对其 在新媒体时代所面临的机遇和挑战,我们需要加以重视,并且在此基础上,要针对性去研究其在未来以什么样的趋势去发展和进步。

劝导性在服务类APP界面设计中的机制设计

目的探讨在服务类APP中,具有劝导属性的机制设计的可行性及表现形式。方法通过对B.J.Fogg行为模型探究,挖掘行为模型劝导性的可行性,结合国内外界面设计中劝导性底层行为模型分析,探究三大行为改变因素的机制表现形式。结论是Fogg的行为模型相较与其它行为模型更适宜应用于服务类APP,动机、行为、触发三大因素的机制设计也需要需要基于行为模型深度挖掘设计关联点。

应用型高校风景园林专业服务“乡村振兴”联动式合作育人教学路径研究

随着《乡村振兴战略规划(2018—2022)》的实施和大型城市减量发展的转型,相应地,风景园林专业在规划设计领域的发展将由面向城镇绿地逐步向乡村建设转变。但由于大多数高校园林专业在课程设置和教学中不够重视,导致绝大多数学生都较为缺乏乡村设计方面的知识和能力。因此,我们需要研究在“乡村振兴”战略背景下,研究风景园林专业教学与该战略的关系,调整教学内容,构建面向“乡村振兴”战略的教学模式。结合高校、企业、乡村的联动育人合作教学是高校统筹企业与乡村资源实现乡村建设人才输出,企业作为乡村建设的设计方,经过相关人才积累可以高速对接乡村建设的专业人才需求;企业对高校的反馈、地方对企业与高校的反馈最终会导致教学模块的适度调整与优化,为风景园林乡村振兴人才的输出提供有效支撑。

Web1.0到Web3.0互联网媒介演进特征探究

人类传播活动的发展划分为口语传播时代、文字传播时代、印刷传播时代、电子传播时代四个阶段。迄今为止,电子传播经历了广播、电视及当下的网络时代。近20余年来,伴随着互联网技术的迅猛发展,人类重新构建了信息系统。文章从Web1.0向3.0演进的特征出发,对传统媒介和新媒介的变化进行了梳理,剖析了不同网络时期传播的特征及规律。

浅析刘寿祥的艺术风格和教学影响——以《鲜果》系列画作为例

水彩画作为独立的艺术形式和绘画媒介,历来是美育的重要组成部分,并由此产生了一代又一代立德树人的楷模,他们也是影响深远的重要艺术家。在推动中国水彩画发展进程的艺术家当中,刘寿祥以其高尚的人品、精神以及对湖北美术教育事业做出的杰出贡献,成为全国美术领域公认的重要代表。他的《鲜果》系列艺术作品,在艺术风格表现上有着深远的造诣,具有典型的代表意义。

《步辇图》的艺术语言分析

尽管唐代人物画取得了长足的发展,但是绘画仍然作为政治的附庸,为政治服务,表现出强烈的政治意图与时代特征。阎立本作为初唐人物画的代表画家,他将笔墨与古代等级观念相融合,用细腻写实的画风描绘古代人物的性格特点和精神状态。《步辇图》作为阎立本的传世名作之一,描绘了唐太宗接见吐蕃使者的场景,他用纯熟的绘画技艺将画中人物刻画得真实传神。文章在探究阎立本人物画创作风格的基础上,结合当时的文化背景和社会面貌,具体分析《步辇图》的艺术特点。

《挥扇仕女图》的艺术表现形式

唐代是我国古代仕女画发展繁荣兴盛的时期,当时艺术家们着重表现和赞美宫廷美人的优雅气质以及对悠闲生活的追求。其中,周昉的《挥扇仕女图》作为宫廷艺术的杰出代表,成为我国古代仕女画的重要参照。文章着重分析《挥扇仕女图》的艺术表现形式及其审美价值,主要表现在题材的特殊性、线条的节奏感和色彩的和谐美。我国古代画家既遵循道法又注重技巧、既强调精神世界又注重绘画手段,因此技巧的运用在创作中起决定性作用。

非遗视域下汉绣传承的“变”与“不变”再思考

汉绣具有悠久的历史底蕴和深厚的文化内涵。作为荆楚地区的名片,其历史价值和文化价值尚需发掘。作为“非物质文化遗产”的汉绣,“保护”和“推广”是其传承的要义。“非遗”视域下的汉绣传承面临创新传承人培养机制、实现汉绣品牌增值等课题。

中国画的透视及写实技巧探析——以《写生珍禽图》《溪山清远图》为例

不同文化背景会派生出不同的审美观点,这也是中西方文化存在差异的原因。中国画在传承和发展中有其专属的一套评价体系和审美意趣,其独树一帜的规律被历代画家、理论家逐渐强化。写实和透视本是西方美术体系下的两种理论,最早在明嘉靖、万历年间传入中国,如果用这些概念去评论中国画显然是有些不太恰当。然而,也不能说中国画自古不重视写实和透视,也不能说没有这些概念,这些说法都是有局限性的。语境不同,问题也要随之改变,不能被锁在单一的视角去观察,应该进行中西比较。

关于创新学生党员管理服务模式的几点思考

随着高校学生党员数量逐渐增长,加大高校学生党员管理力度以及探索学生党员管理创新模式成为了高校党建工作的必然要求.因此,本文根据高校学生党员管理工作的实际,结合新时期的学生党建特点,针对学生党员管理模式中存在的问题进一步探寻管理新模式.

街道、画廊或是剧场?第一届威尼斯建筑双年展“新街”展区再认识

第一届威尼斯建筑双年展“新街”(Strada Novissima)展区,成为辩论现代建筑困境和出路的重要事件。参展的20位建筑师态度鲜明,作品状态后现代意味十足。展览激发了精英和大众的广泛参与和讨论,影响深远。“新街”展的策展动因为何?“立面”作为展览策划的核心手段,又是如何将参展建筑师的作品态度再编辑成新的叙事关系,并形成空前的空间表现力和解读复杂性的?本文试图发现其背后隐藏的脉络,以“何以街道”“假面画廊”“大众剧场”三个线索展开论述,剖析“新街”展对“传统的呈现”这个命题的态度和争论。