初探艺术设计专业中的色彩教学

随着时代的发展,色彩课程作为艺术设计专业中的基础课程,要让它跟上时代和设计的步伐,而不是让设计来依附于它。对待设计这一新兴学科,我们要寻求更好的方式来支撑它、发展它,在现行的高校色彩教学中,有些教学方法已不适应当今艺术设计的学习,因此作为设计学科的色彩教学,在设计素描成熟之后,我们应该着手研究适合设计的色彩教学。

魔方理论与独立院校设计艺术教育改革

教育管理者需要像魔术师一样玩转魔方,将看似杂乱无序的魔块重新理顺,使其呈现出崭新的面貌。教育涉及的版块如同魔方中的魔块一般,部分与部分之间相互关联,相互影响,牵一发而动全身。

论视觉艺术中的移情手法

今天是一个视觉文化的时代,我们每天都能看到大量的图片和视频,包括平面广告、电影、电视剧等等。而在这些视觉艺术中存在一种艺术手法,叫移情手法。移情手法在各种视觉艺术中都有用到。笔者认为移情手法是视觉艺术中必不可少的要素。使用移情手法能一下子把你带入到某种状态,又能一下子把你带入另一种截然不同的状态中,它给视觉艺术提供了无限可能的表现力。

传统文化在现代平面设计中的应用

中国传统文化博大精深,汉字书法行云流水,中国传统图案寓意深刻,中国色彩五彩斑斓。无论从文字、图案、色彩等各个方面都有值得现代设计借鉴和学习的地方。发挥传统文化元素的特色,挖掘中国传统文化,从中提炼出能够代表中国气质的文化符号,并巧妙地运用到现代没计作品之中,才能开创出一条具有中国特色的平面设计之路。

浅析传统木刻插图中的构成设计

中国传统木刻插图具有独特的艺术特色。这些画面构图讲究，繁简适宜，造型简洁传神，风格生动自然。从现代设计的角度审视这些传统题材作品，其中蕴含着许多现代构成设计的理念与元素，充满现代设计的构成意味，值得我们学习借鉴。

中国传统工艺美术对现代平面设计的启示

中国传统工艺美术留给后人无数的艺术珍宝,它既有丰厚的文化底蕴,又能从形、纹、技、意等四个方面为我们提供很好的学习和借鉴,是现代平面设计发展的源泉。

美术教学中的评价策略

评价是一种导向,是对教学活动现实或潜在的价值做出判断的过程。美术是一门比较特殊的学科,由于其专业特点,它有多元化评价的需求。文章从主、客体的关系出发,将评价方式分为直接评价、启发式评价、自我评价和互动评价,并分别对每种评价方式做出论述与分析。结合当今学科发展的现状、高等教育和美术教育的特点,提出了综合运用评价方式、以多元化的视角综合评价学生的评价策略。

中国式动画造型中的传统文化

人们常说,"一个民族没有了独特性,也就即将灭亡。"这种"独特性"是什么,是民族魂,是民族的真性情,而不是矫揉造作出来的外表。作为我国新兴的行业,中国动画要想立足于世界动画界,就必须体现出它的"民族文化"。

守望传统图形的心灵乐章——关于现代视觉设计下传统图形的再思考

中华传统图形几千年来得以继承,不仅仅因为它是历史图腾,而是一种传统文化的灵魂传承,串连着历史与将来,并且折射出人们生活上的审美趣味及求安心理,久而久之无形中成为全体华人共赏共通的视觉符号。现代视觉设计时应顺应潮流,自觉与世界现代艺术相融合,与时俱进,传承传统图形文化之精华去其糟粕,这将会开拓现代视觉设计的艺术视野,提升自己的创新设计能力,现代视觉设计只有充分借鉴先辈们的智慧,才能绽放出更加灿烂的光芒,产生出不可估量的效益。

论后现代主义风格家具的造型设计

后现代主义风格家具追求新技术、无常规的空间解构手法，以及刚柔并举的新材料。突破了传统家具的繁琐，井在现代主义家具的简洁的局限性中进行升华，采用各种非传统的造型手法，如混合、叠加、错位、裂变手法和象征、隐喻等，将古典与现代、简单与繁琐、抽象与细腻等巧妙地组合成一体。

《考工记》建筑设计理论研究——匠人建国、营国的设计思想

《考工记》涉及宫城设计的有"匠人建国"和"匠人营国"两节。虽只有两百来字,但它却是现存最早的城市建筑及其规划方面的史籍之一,对后世的影响很大。研究中国古代建筑独具一格的特点及其背后蕴含的丰富的设计思想《,考工记》无疑具有重要的价值。本文试从宇宙观、礼治制度和重农业的观点等方面,对匠人建国、营国的设计思想作些探讨。

浅析线描语言在动画造型设计中的运用

文章重点研究线描造型的方法,通过纵向分析中国历代线描艺术,横向比较中西方造型观念,阐述了动画线描造型的内涵和意义。动画线描造型将中国传统线描艺术融入其中,保留传统线描的精华和写形传神的特性,得益于传统文化的滋养。同时动画线描造型又在借鉴西方绘画造型方法的基础上,更具科学性和规律性,让线来承载全新的造型功能。掌握动画线描造型方法的直接目的是让学生创作出更好的动画形象。

创作心语

我对油画的兴趣,最初只是源于好奇。在读硕士研究生之前,我对油画的材料肌理和笔触比较感兴趣,那一时期主要创作了一些肌理很厚的作品,一般是先用丙烯或石膏塑形后再用薄色画,以凸显其笔触。我当时认为油画特有的笔触与颜料的厚度,是油画区别于其他画种的重要特征,该特性使油画具有了可触摸的深度。可能是物极必反吧,我在读研究生时,却突然对美国波普前的一些画家,特别是Alex Katz(亚历克斯·卡茨)非常感兴趣。他的画尺幅很大,超平整,工整;笔触精练。

设计的思想之道

设计是个模糊的概念,但我们却能够从设计中体悟到设计的"道",我们尝试着把它看作是设计中的道理、设计的道路,或者更确切地说是设计的思想。文章试从几个方面解释设计中"道"的思想,进而阐述设计是相通的"道",以及在做设计前要做的准备,也就是"上道"的铺垫。