音乐学本科专业大学生民族民间音乐收集与整理能力的培养——以民歌、民族器乐曲和民间歌舞音乐为例

音乐学（教师教育）本科专业大学生民族民间音乐收集与整理能力的培养问题,是笔者在当前高师音乐教育改革背景下所提出的一个既具有基础性,同时又具有前瞻性的问题。

论流行音乐对中学生的影响

流行音乐对现在中学生的生活有着重要的影响,由于中学生正处在生理以及心理的转型过程中,喜欢快节奏、另类个性的音乐内容。这种特定时期的心理特征使得他们更加偏爱流行音乐,进而成为流行音乐文化的消费推动者。另外,流行音乐中的文化内涵也影响着中学生的心理发展,成为中学生精神食粮的一部分。因此,流行音乐对中学生的身心发展有着很重要的影响。

开启孩子智力的金钥匙——论幼儿音乐的早期教育

当幼儿欣赏音乐、演唱歌曲、参加音乐活动时,对幼儿的心理可以产生其他学科无法比拟的刺激,使得幼儿的情感激发表现得更为直接和强烈。而这种情感的冲动,正是对幼儿智力的启迪和促进,能够激发出他们巨大的创新思维潜能。

浅论奥尔夫教学法在幼儿钢琴节奏训练中的应用

音乐是人类的第二语言,对幼儿的身心发育具有多方面有益影响,近二十余年来的少儿器乐热,极大地促进了钢琴与幼儿音乐教育的结合,对于音乐来说,节奏就是音乐的生命,节拍就像音乐的心脏。本文就笔者的实践教学谈谈奥尔夫音乐教学法在钢琴节奏训练当中发挥的作用。

浅谈民歌与歌剧的关系

民歌是民间歌曲的简称,它是世界各国和各民族音乐的母体,也是音乐创作的源泉与基础。民歌对于歌剧创作有着十分巨大的影响,二者水乳交融,有着不可分割的渊源关系。西洋歌剧中许多经典的歌剧音乐及脍炙人口的唱段,都是以民歌音乐为基础和创作素材的;中国歌剧自它产生至今的近九十年,在创作中表现出来的与民歌的关系更为密切。许多中国歌剧的音乐创作,不但直接以民歌音乐为素材,甚至做为了整体的音乐框架。

和谐之美——浅谈舞蹈与合唱的美

本文通过分析合唱与群舞这两种形式相同种类却不同的艺术样式,利用艺术美学的研究方法,诠释这两种艺术的共性与区别,归属和谐之美的类型,使张扬的艺术个性,在迥异中奏响出和谐的乐章。

二胡演奏中运弓与气息结合的重要性

二胡作为一种弓弦乐器,,对于一个演奏者来说,在学习过程中左右手的演奏技巧及音色的把握与运用是非常重要的,在纯熟的演奏技巧之上还需要掌握情感、气息在乐曲中与技巧的配合。合理运用气息是演奏者把握和控制乐曲的重要条件,使演奏者进一步了解气息与乐曲的融合,只有这样互相结合,才能使学习者既熟练的掌握二胡的基本技能,而且还能较好的表现出乐曲所赋予的情感。

浅析高师声乐课的“教”与“学”

声乐课是高师音乐专业必修课,本文依据声乐专业自身的特点和人才培养目标的要求,从声乐课程设置以及声乐教师的教和学生的学三方面入手,对高师声乐课的教学和相关问题进行了一些分析,提出了一些设想。

如何让成人学好钢琴

在成人的音乐教育中,钢琴弹奏课程是成人音乐教育专业的重要课程,也是最不好学习的课程。作为音乐教育者的我们在教授成人钢琴时一定要肯定学琴者的优势,帮助他们有效地克服其劣势,使他们能保持住学琴的热情与信心,帮助他们达到预期的教学效果。

浅析视唱练耳在学前教育中的意义

学前教育是对学前儿童进行教育的过程,实施适应儿童发展的、有目的、有计划的教育,可有效地促进儿童发展,促成学前教育与儿童发展的协调与联结,形成相互制约、相互影响的互动关系。本文通过对学前儿童音乐听觉的训练使他们建立一个良好的音乐听觉系统,通过视唱练耳的学习激发他们的音乐兴趣,为以后进一步的音乐实践奠定基础。

中学生欣赏网络歌曲的冷思考

欣赏网络歌曲成为学生课余娱乐生活的重要组成部分,网络歌曲带给学生的既有积极的影响,也有消极的影响,本文在分析网络歌曲对中学生综合影响的基础上提出了中学音乐教育的见解。

浅析肖邦《降b小调夜曲》的教学与演奏

夜曲典雅、精致、富于歌唱性、感情细腻、充满诗意。肖邦虽不是这一体裁的创始人,但他却将夜曲发扬光大且赋予了丰富的内涵。这首降b小调夜曲旋律平静、优美、情绪丰满亲切。在练习中,练习者应特别注意其柔美的触键以及对细节的精细处理,以期能淋漓尽致地表现出作品的内涵。

论青少年如何提高钢琴弹奏技能

随着生活水平不断提高,人们开始注重追求艺术上的享受,因此很多青少年在家长的支持下开始学习钢琴这门欧洲乐器。学习钢琴不是易事,在了解钢琴基础知识的前提下应掌握一定的技巧技能。本文就个人的学习体会谈谈青少年如何学习和提高钢琴的演奏技能。

歌唱表演的因素——心理因素

歌唱心理是非常复杂的,它受到每个心理因素中多方面的影响,歌唱心理自始至终都影响和支配着演唱技能、技巧,以及艺术情感的发生和发挥,歌唱活动的高级行为是歌唱心理意识的外在生理反应。

以“师范性”促素质教育的发展

高等师范院校音乐教育专业的声乐教学一直是整个教育环节的重中之重,在生源、学情日益变化的今天,如何确保高师音乐教育专业的声乐教学沿着正确的方向健康发展已经成为一个不可忽视的问题,本文从"师范性"和素质教育与高师声乐教学的关系上对目前声乐教学中存在的问题阐述个人观点,以供同行探讨。

“入乎其内,出乎其外”——浅论戏曲的讲究

中国戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、杂技以及表演艺术各种因素综合的、有机的戏剧艺术。戏曲音乐是戏曲的重要元素,可以集中地表现喜剧的内容。它则包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及过场音乐。在现当代,戏曲音乐是中国传统音乐文化的典型品种,对戏曲音乐旧瓶装新酒、百花齐放、推陈出新以及对传统戏曲音乐的抢救、改善、发展、创新措施是音乐文化行为的重要方面。

高校《中国民族音乐》课程考核方式的改革

《中国民族音乐》课程已不再是传统的纯粹以理论讲解为主的教学,而更多的应该注入一些音乐实践成分,如通过"看(欣赏)、听(听讲与听赏)、唱(背唱)、演(表演)、作(创作)"等音乐实践体验与活动。在课程教学中坚持贯穿"用理论指导实践,以实践深化理论"这一"理论结合实践"的教学理念,并且以此为指导进行了较大程度的考试改革,力争打破以往只用"一篇论文"或"一份试卷"的理论考核形式,而加入了"背唱"与"表演"实践环节,以"口试——背唱""笔试——卷面考试(开卷)""表演——课程结业汇报表演"三项之和计算期末考试成绩。

谈文学家刘半农与中国音乐

刘半农先生是我国著名文学家、诗人,但是他在音乐方面的成就并不为人所知。本文从刘半农的音乐研究方面入手,共同追忆他短暂却不平凡的一生。

对高师钢琴课教学的思考与建议

高等师范院校音乐教育专业的任务是培养合格的中小学音乐教师,因此,高师钢琴教学也应该是有自身特点的"师范性"的教学,它不能只一味追求钢琴弹奏的难度,而应该注重学生综合知识合能力的具备。高师音乐专业钢琴课程的教学应从学科定位、课程设置方面不断整合、完善,在教与学两方面更应积极配合,使钢琴教学克服客观因素的制约,培养出更好的音乐教育后备人才。