面塑的美学探析

面塑是中国传统民俗艺术的一种表现形式,根植于中国传统文化的土壤,注重意象的营造,其表现风格与传统绘画艺术的写意性有着异曲同工之妙。文章详细介绍了山西晋城民俗艺术家李秀英(晋城八奶奶)的个人生平及面塑作品,对其面塑创作写意性特征作了深入地探讨和论证,力求揭示其艺术文化本质及学术价值。

元代文化生态下的“众工之事”与“文人之事”

一个稳定的文化生态所采用的风格,必然是占绝大多数的绘画表现形式,借以反映这个时代的集体心理倾向。元代有技无道的工匠和有道无技的文人,在中国美术史中常被习惯性视为对立关系。但"众工之事"与"文人之事"在元代的文化生态之下,不如说是互补关系。两者相互比照,相互共生就像是道教"太极"的阴阳两端。更多的是对对方的依赖,而不是排斥,它们均需要依靠对方的存在,来突显自己存在的意义和价值。

中日重彩画“工艺性”比较研究

日本传统绘画中,"工艺性"占据了较大的比例,这与日本民族以传统的"师承"作为艺术的流传方式有着紧密联系。本文将从中日重彩绘画的各自发展演变来对两国"工艺性"的认识进行阐述。

静默如何在艺术中呈现

“道可道,非常道。名可名,非常名。”真理一明确,就局限了;话一说出来,就偏离了本意,被言词遮蔽,被别人误读。“无,名天地之始。”天地开始于无。既然是无,追寻开始追寻不到。追寻不到不等于不追寻。反而要常常徒劳地追寻,因为终极关怀自有妙味。“有,名万物之母。”所以还是要存在着,并且说,因为万物是靠你的存在维系着。我添加了一个“说”字,因为“有”是积极的,必然有认知和表达。“故常无,欲以观其妙。”

弘仁《松涧观云图》献疑

安徽博物院于2020年展出了一件上海博物馆收藏的《松涧观云图》轴,定为清初画僧弘仁所作。但细察其图式、笔墨、题字印款、画史记录等情况,其为弘仁真迹的说法存疑。从所谓弘仁和程邃的题头诗出发研究,可得出以下观点:一、此作如系弘仁原作,就不应晚于1659年,而且有可能是赠予程邃而不是目前普遍认为的梅清;二、此作不排除系弘仁弟子伪造和程邃配合作伪的可能,其中弘仁侄江注的嫌疑较大。