对高师音乐系课程建设的几点建议

高师音乐教学改革的一个重要侧面就是音乐系的课程改革,如何使课程建设更加合理、科学、符合高师人才培养目标的需要,是值得我们每个人研究的课题。本文从高师音乐教育改革现状、《义务教育音乐课程标准》对高师音乐课程体系的要求入手提出了几点建议,包括大力加强理论课和技能课之间的相互融合、渗透,建设交叉性学科;改革理论课的教学方法;统一授课形式与内容;开设特色课程,并从教学理念、教学思路、教学方法等各方面进行了较为具体的阐述。

从学堂乐歌与传统的关系看中国传统音乐的传承与发展

音乐艺术和其他文化一样,有着极强的传承性和延续性以及民族性。本文从学堂乐歌的发展,分析中国传统音乐的认识及发展,指出继承和发扬中国传统音乐文化必须解决好纵向继承优秀民族传统音乐文化和横向借鉴优秀外国音乐文化的主题。

高校音乐课程改革需适应社会发展的探讨

高校教育课程改革直接影响着高校的办学思想、课程模式、教学内容,系统地审视我国高校音乐教育课程体系的现状及改革方向,对于我们进一步深化高校音乐教育课程改革有着积极的指导意义。

合唱教学中培养大学生的音乐技巧的探讨

合唱教学是高校音乐教学不可缺少的内容,是学校音乐教育的一个有机组成部分,也是提高学生音乐文化素质的重要手段。它凝聚着集体劳动的智慧,能体现小到一个班级、一所学校,大到一个时代、一个民族的精神风貌。因此,合唱教学,应il起我们广大音乐教师的重视。教师要引导学生以正确的审美方式去歌唱、去想象、去挖掘,领会歌曲中内在的美。逐渐提高他们的审美情趣和艺术修养。

音乐教育与高素质人才的培养

没有音乐教育的国民教育是不完整的。美妙的音乐不仅能够愉悦人的感官,而最主要的在于它能够感动和激发人们的热情。现阶段高等学校音乐教育的使命在于,引导学生树立崇高的理想和完美和谐的人生观,教育他们要不断努力、不懈追求,成为对国家、对民族、对社会有价值的高素质的人才。

论高中音乐课中电脑音乐创作教学的运用

计算机在中学教育中的运用为"电脑音乐创作教学"的开展奠定了良好的基础,音乐作曲软件的开发利用则成为"电脑音乐创作教学"得以开展的保证。随着素质教育的要进一步加强,电脑音乐创作教学在中学音乐课中势在必行,笔者以高中音乐教学为例,浅论电脑音乐创作教学在高中音乐课中的运用。

服装表演中音乐的重要性

音乐有着巨大的表现力和无尽的张力，在各个领域有着广泛的应用。在服装表演界更是如此。任何一个服装展示的组织者，都会认真地挑选每组系列服装的表演音乐，其目的有两个：第一，借音乐的意境感和表现力、想象力，限制观众的想象范围，引导观众欣赏的思路，启发观众对服装设计个性的理解与联想。

重视音乐教育在基础教育中的作用的探讨

音乐教育,在全面实施素质教育中所发挥的重要作用,一直未引起人们的重视。由于世俗的偏见,它在很大程度上被人们认为是可有可无的"豆芽学科"。笔者通过对音乐教育在全面实施素质教育中所发挥的重要作用的论述,以引起人们对重视音乐教育,并努力发挥音乐教育在基础教育中的作用。

中国风格钢琴练习曲之历史演化溯源

中国风格钢琴练习曲是中国风格钢琴音乐创作中必不可少的一部分,是架构一个钢琴艺术学派繁荣发展的坚实基础。本文总结中国风格钢琴练习曲的发展历程,将其划分为1949年之前、1949年至1965年间、1966年至1978年、1979年至今四个阶段,从创作手法、演奏技术、创作数量、作品类型等方面考察各个历史阶段的创作繁荣程度,分析总结中国风格钢琴练习曲的成功经验与不足之处,呼吁人们关注中国风格钢琴练习曲的创作与演奏实践。

杜鸣心钢琴《练习曲》分析

如何以钢琴音乐这种外来艺术形式融合中国风格，亦即创作具有中国风格的钢琴音乐，是我国以自赵元任为发端的钢琴音乐创作中一代代作曲家不断探索的课题。中国风格钢琴练习曲创作，也是其中一个不可或缺的方面。1955年，尚在前苏联莫斯科音乐学院留学的杜鸣心先生，曾在导师楚拉基教授的指导下创作过一首钢琴《练习曲》。这首作品据杜鸣心先生本人回忆，正是在导师楚拉基教授“写作要有中国民族风格”的要求下创作的。本文将对这首作品进行音乐分析，探求作曲家在力求展现中国风格的创作手法和处理钢琴演奏技术上的优秀经验。

倪洪进《京剧曲牌钢琴练习曲四首》分析

京剧曲调在中国风格钢琴练习曲创作中多有运用，其中倪洪进《京剧曲牌钢琴练习曲四首》较为典型，并是独立构思一套练习曲作品的第一人。本文从旋律音调的使用、曲式、调式、发展手法几个方面对这套作品进行了分析。

钢琴改编曲《陕北民歌四首》的艺术特色

钢琴演奏的民族性、艺术性要求演奏者充分重视钢琴作品风格的准确把握和丰富完美的艺术表现力。王建中的钢琴改编曲《陕北民歌四首》脍炙人口,流传深远,本文从创作来源背景、广泛而具有民族特点的民族民间音乐素材、钢琴演奏的民族韵味三个角度,分析中国钢琴作品演奏与创作中独具民族韵味的艺术特色。

吕剧现状引发的思考

进入市场经济以来,由于受多种因素的制约,吕剧的发展举步维艰。针对这种现状,创作好的紧跟时代潮流的剧本是当务之急,最重要的任务是吕剧音乐的创新与发展。

谈歌唱表现力的培养

歌唱者是声乐作品的解释和传播者 ,也是对音乐作品的再创造者 ,因此必须具备良好的歌唱能力 :第一 ,要体验生活 ,不断提高艺术修养 ;第二 ,使作品的风格与歌唱者的个性达到和谐统一 ;第三 ,要对作品进行认真的分析与处理。

浅析由陕北民歌《兰花花》改编的两首钢琴曲

钢琴改编曲《兰花花》、《兰花花的故事》是汪立三和叶露生两位作曲家分别根据陕北民歌《兰花花》改编的钢琴作品,两首作品的改编手法既有共性又有个性,都在我国钢琴改编作品中占有重要的地位。本文从和声、曲式结构、叙事性的发展手法三个方面对两首钢琴作品进行比较研究。

如何在语言表达的基础上提高歌唱能力

日常语言表达与歌唱有着密切联系 ,本文从如何在语言表达的基础上提高歌唱技巧 。

关于高校舞蹈教学中培养学生审美意识的探讨

培养学生审美意识是素质教育的内容之一,培养学生良好的审美意识对引导学生步入舞蹈艺术美的殿堂、对学生形体美的培养、加强学生对动作美的理解和表现、对学生表现力的培养、以及健全学生的人格美都有很重要的作用。因此,要不断培养人们审美兴趣,提高人们审美能力,在舞蹈美的陶冶中树立良好的审美意识。

谈中国古诗词艺术歌曲的概念问题

本文主要从中国古诗词艺术歌曲与西方艺术歌曲,中国古诗词艺术歌曲与古代歌曲两个方面,探讨中国古诗词艺术歌曲的概念问题,认为中国古诗词艺术歌曲是西方艺术歌曲传入中国后的新的衍生,是将西方艺术歌曲的体裁形式与中国古典诗词相结合的一种中国特有的艺术歌曲。它与中国古代歌曲,有歌诗上的继承和文化上的渊源,但在音乐创作手法上,却是近现代以来新音乐形态下专业音乐创作的产物。