艺术设计教育创新与发展研究——评《设计基础》

随着新媒体和数字化时代的到来,新媒体技术和数字化技术被广泛运用于高校艺术设计教育教学中,艺术设计教育进入全新发展阶段。当前市场人才需求和经济快速发展,对高等艺术设计教育教学体系提出了更高要求,高校艺术设计教育发展带动了我国文化创意产业的发展。但是,目前我国高校艺术设计教育现状并不乐观,无法满足多元文化诉求。

沙耆晚期油画艺术的意象表达解读

失之东隅,收之桑榆,是金子总会发光,沙耆一生坎坷曲折,却在人生的晚期达到了艺术的辉煌。湮没了近半个世纪,沙耆的油画作品犹如一记冬雷,横空出世。

新媒体艺术设计与文化思维的理论构建——评《新媒体艺术设计:创作与文化思维》

新媒体艺术设计是一个在现代信息技术条件下应运而生的新型艺术设计门类,较之于传统意义上诸如装置艺术、成品艺术等形式,新媒体艺术设计出现的时间较晚,是在其他传统艺术设计类型基础上衍生而来的,但其在当下社会中的应用及其发展前景是非常广阔的,这在艺术设计行业内部已经是取得普遍认同的基本命题。

中日假面艺术在动画角色表演性特征上的差异化探讨

假面意味着假脸,原始时代的假面强调伪装性,之后主要聚焦于与意识相关的巫咒术,在戏剧中,它被赋予角色场景转换中的艺术特征。假面可以隐藏自身的本体性,并提供抵抗围绕它的社会关系及主流意识形态的可能。在动画中借用传统假面的现象层见迭出,《大闹天宫,1964》中的孙悟空与《千与千寻,2001》中的无脸男是借用了中国京剧脸谱和日本能乐能面的表演特征,演绎出人物的独特个性,增强了动画片的生命力。为此,本研究主要围绕以下几个方面:第一,中国动画角色假面艺术的程式化表演与隐喻;第二,日本动画角色假面艺术的表演与隐喻;第三,“虚实相生”构建动画角色表演艺术。通过研究发现,动画中所再现的脸谱和能面,基于动画的功能,创造出独特角色的个性和独具特征的表演,蕴含着不同地区的社会文化内涵。

浅析地域文化在环境艺术中的传承与创新

当今时代,人类的生产水平和科技水平正在发生着日新月异的变化,对生活环境的要求也日益提高,除了要适合人类居住,还要适应当地的自然环境与人文环境,其中,就包括当地的地域文化。人类社会被不同的自然因素赋予了不同的地域文化,从而形成了不同的人文环境,而现代环境艺术建立在已存在的不同的人文环境之上,自然就要适应并融入环境。能够良好地融入当地自然与人文环境并加以创新之方案,方为优秀之设计。对地域文化的良好应用,也是对文化的一种传承,文化得以传承,文明才能繁荣昌盛。

数字媒体设计艺术中中国元素的运用探析

在当今社会上,国家发展越来越迅速,我们的生活水平也在呈逐渐上升的趋势发展。经济全球化发展中,我们使用的手机,电话,电脑等一系列高科技产品也相比以前更加的简单化和方便化。也就是说,因为互联网技术的发展,在我们通讯上和使用上更加的简单,同时用处也比较广泛。我们不能用局限于目前的状态,应该更加努力地向更好的方向前进,进而研究了数字媒体设计艺术这种新型模式。

中国画技法应用在漫画创作中的缘由及优势研究

民族的就是世界的,具有中国风的新漫画作为一种新兴的艺术形式和文化载体,受到越来越多的人喜爱。文章通过对中国漫画的发展趋势及创作者与受众的心理需求的研究,解析中国画技法应用到漫画创作中的缘由,从构图、用笔设色、人物表达三个方面来说明中国画其独特的技法应用在漫画中的优势,分析出将国画技法运用到漫画设计中,弥补我国漫画缺乏原创性、民族特色的缺点,加强我国漫画的原创性,摆脱依赖他国漫画发展而发展的被动局面,挖掘出我国古典文化的独特魅力。

《路边野餐》的乡土情结与诗化表达——毕赣个人影像风格初探

2015年,导演毕赣作品《路边野餐》斩获第37届法国南特三大洲国际电影节最佳影片＂金气球＂奖、第52届台湾电影金马奖最佳新导演,国际影评人费比西奖、第68届洛迦诺国际电影节当代电影人单元最佳新导演银豹奖与最佳处女作特别提名奖。该片于2016年7月登陆国内院线,为国内观众带来了全新的观影体验与审美冲击。作为小成本独立电影,《路边野餐》真正做到了小而美、静而雅,但影片同时兼具了一个新人导演的大野心与高追求。

美丽宜居乡村建设背景下传统文化的传承和创新研究——以山东省寿光市为例

小时候，因为从来不曾离开家，所以对余光中侈黝中所蕴含的乡愁，并没有太多的感触。但是因为诗很感人，所以也就时时背诵，以回忆那从来没有发生在自己身上的乡愁。

“装饰材料与应用”课程教学改革

为了进一步提升“装饰材料与应用”课程的教学效果,文章介绍了“装饰材料与应用”课程的作用和主要内容,分析了“装饰材料与应用”课程教学模式和教学方法的现状、教学模式和方法的改革、教学模式及方式改革的效果。

中国风动画片的跨文化传播——以“中国唱诗班”系列动画为例

动画作为综合艺术的表现形式和与大众沟通的桥梁,是跨文化传播的主要手段.传播最小的单位是符号,文章以符号中含蓄意指理论为切入点,解读中国风系列动画"中国唱诗班"跨文化语境下符号的意义,使受众更清晰地了解中国风动画片的传播脉络,探究中国风动画片在跨文化传播中的策略.

发展乡村生态文化旅游,推进美丽宜居乡村建设研究——以寿光市双王城生态经济园区为例

随着经济的不断发展,城镇化进程日益加速,人们对自然原生态的乡村更加向往,乡村的价值越来越大。发展乡村生态文化旅游不仅能够满足城市群体的旅游需求,带动当地旅游业,而且更是促进城乡一体化发展、推进美丽宜居乡村建设的关键所在。乡村生态文化旅游与美丽宜居乡村建设具有相互关联的推动作用,两者的融合发展具有很强的实效性。创新发展乡村生态文化旅游,带动乡村经济的全面发展,将是促进美丽宜居乡村建设的重要途径。

民族文化元素在普洱茶包装设计中的表现形态

受新媒体技术的快速发展和多元文化的影响,流行的快餐文化和"国际口味包装"占据了包装设计的中心舞台。作为非物质文化遗产的普洱茶,应立足茶文化的民族特点,结合传统文化的载体,积极创新和发展和茶文化相关的传统文化元素,让普洱茶包装不仅具有促销和增值的功能,在一定程度上也承担起中华民族传统文化传播的作用。文章主要从民族文化图案、民族文化色彩、民族文化材料三个方面论述民族文化传统文化元素在普洱茶包装设计中的运用。

跨文化视野下中国动画的文化观照

1990年以来,中国政府出台了一系列扶持政策,中国动画市场发生了巨大的转变。制作了《宝莲灯》(1999)、《梁山伯与祝英台》(2004)、《兔侠传奇》(2011)等院线动画电影;与此同时,电视行业的发展促使电视动画系列片剧产量剧增,如电视动画系列《大头儿子和小头爸爸》(1995-2017)、《大草原上的小老鼠》(1996)、《海尔兄弟》(1995-2001)、《蓝猫淘气三千问》(1999-2012),以及从2005年开始至今仍在播出的电视动画片《喜羊羊与灰太狼》等,形成了中国电视动画创作的繁荣时期。

由动画纪录片《一心》聚焦“视觉的形而上学”重构

运用数字动画纪录形式对韩国佛教建筑美学及其哲学思想的探索,是一种创新的"表现"形式,为神圣文化的视觉化提供了一种独特的表达方式。动画纪录片《一心》①。包括四个部分:松广寺建筑整体布局、木制建筑的建造过程、建筑美学以及蕴含其中无形的哲学思想。文章研究内容如下:与特别关注主观性概念纪录片的一般风格相比,动画纪录片的特性是什么?《一心》如何采用动画纪录片的形式在数字屏幕上可视化韩国佛教文化?

中国微纪录片的跨文化传播研究--以西藏纪录片《太阳照耀》为例

在移动网络技术的不断更新的背景之下,纪录片作为客观记录人类文化的一种艺术表现形式和与外界沟通的软文化桥梁,是跨文化传播的主要手段。文章从影像意义生成入手,以微纪录片《太阳照耀》为例,分析微纪录片在文化传播和发展中的独特优势,以微纪录片的去符号的原创真实性与人人参与的媒体广泛性为视角,探究微记录现实影像跨文化传播的意义。

漫画创作教学的方法及实践

文章主要阐述利用实践过程中的成功案例探讨漫画创作教学的新思路、新方法:日积月累,妙笔生花;以赛促学,以赛促教;示范引领,教学相长。文章旨在进一步提高教师的教学效果和学生的学习效率,为社会培养应用型人才。

构建以项目驱动为导向的『1+X』多师制教学模式的探究与实践——以动画造型设计课程为例

在动画专业的动画造型设计课程中构建以项目驱动为导向的"1+X"多师制教学模式,将课程内容分解成不同的教学项目,由课程负责人带领数名教师组成的教学团队与学生共同完成课程内容的学习,各主讲教师根据自己的专业特长分别讲授不同的项目,这样能够最大限度地发挥师资优势,全方位地满足学生的个性化需求,调动起学生的探索积极性,进而形成浓郁的教学氛围,获得最佳的教学效果.

艺术设计类专业课题制“从游”体验式教学模式实践研究

以《新型城镇化背景下县级城市形象设计研究》课题为例,探讨了课题制"从游"体验式教学模式在艺术设计类专业教学中的运用。课题制"从游"体验式教学模式把课程学习融入虚拟或实际课题的研究中,让学生在跟随教师完成课题研究的过程"从游"中感受教师的文化和专业素养熏陶,体验学术研究和设计过程,系统地学习设计知识,领悟设计方法,获得设计创新能力,增强人文素养。

平面媒体版面设计中如何彰显视觉焦点

以报纸为首的平面媒体,对于版面视觉焦点的追求从未停止过。近几年,南方报系在版面设计中已充分地融入了对视觉焦点的思考,通过版面明确的视觉焦点,清晰的视觉顺序及合理的空间分布,形成一个个有秩序的版面。这些版面利用新媒体的传播方式,经常"霸屏"或者"刷屏",产生了非常好的传播效果。