论粤剧演员发声特性及演出厅堂响度主观优选

老生是粤剧的十大行当之一,主要是扮演中年以上的男性。和京剧中的老生相比,粤剧的老生分类并没有京剧的老生讲究多,主要可以将其分成武老生和文老生。在扮演老生角色的过程中,非常考验角色能力,演员需掌握正确的发声技巧,并且,演员的演出厅堂响度也和演出效果密切相关。本篇文章就对粤剧演员发声特性及其演出厅堂响度主观优选进行分析,以供参考。

排场、提纲戏与粤剧表演艺术

排场是中国戏曲诸剧种在数以万计的艺术表演过程中,艺术大师们总结积累的一种极具表现力的舞台艺术套路。粤剧丰富多样的表演方式,在一定程度上成就了提纲戏的产生,成为剧目文学中的重要组成部分。粤剧排场和提纲戏的产生和发展,离不开粤剧表演艺术家们对粤剧的热爱之情以及传承和创新粤剧形式的责任之心,这对粤剧文化表演艺术形式的保护传承和进一步发展起到了非常关键的作用。

戏剧表演中的舞台道具使用研究

我国的戏剧表演以唱、念、坐、打为主,是一种综合性表演。在舞台表演中运用舞台美术,可以推动戏曲故事情节发展。将舞台道具合理运用在戏剧表演中,可以凸显戏剧故事的社会环境,加剧戏剧冲突,丰富人物性格,烘托舞台氛围,凸显戏剧主题思想。因此,舞台表演应以生活化为基础,结合人物的具体需要,对道具进行合理使用,展现故事主题。因此,如何保障道具使用的有效性,符合戏剧精气神,避免道具设置喧宾夺主,成为当今舞美工作者的重点研究课题。

扬琴演奏技巧的演变研究

扬琴最早发源于中东地区和波斯古国,是一种弦乐器,能够通过击奏发出不同的乐音。扬琴最早传入我国,大约是在明朝末年,通过海路由阿拉伯一带的国家传入我国,最早是兴起于广东一带,然后逐步地向我国内地扩散传播。在数百年的发展与变革中,扬琴与其他乐器相互融合、不断吸收借鉴,涌现了大批扬琴演奏名家,诞生了大量的经典代表曲目,形成了独特的演奏风格和多种扬琴演奏流派。关于扬琴演奏流派的划分,其关键指标就在于扬琴的演奏技法,研究扬琴演奏技巧的演变,对于推动扬琴演奏艺术的传承与发展具有十分重要的现实意义。鉴于此,本文围绕“扬琴演奏技巧的演变研究”这一话题,从扬琴的四大流派与扬琴基本演奏技巧、扬琴的创新技法分类及其演奏技巧、扬琴创新技法对扬琴艺术发展的影响三个方面作详细分析。

浅述当代戏曲创作的现状及出路

近年来在社会信息化发展进程中,各项科学技术在全面创新发展,人们的生活方式发生了较大变化,艺术领域也在全面创新发展。社会现代化多领域发展对艺术产生以及艺术人员艺术创作表达方式具有较大影响。在当代戏曲创作中,各项技术手段应用能实现大制作,与中国戏曲本源的表现方式具有较大差异性。戏曲的美学集中展现在写意性以及虚拟性,在时代发展要求下,当代戏曲创作要明确发展现状与发展出路,突出当地艺术美感。