浅析辽剧地方戏丑角

辽剧丑角是流行于东北地区的一种民间戏曲的种类,辽剧丑角的发展最早是对辽南地区的皮影戏发展而来的,一直都没有明确的戏曲成分背景。一百多年来,辽剧丑角逐渐由民间杂耍形式发展为舞台主流形式,受到了当地大众的喜爱,民间戏曲表演中经常会看到辽剧丑角的出色表演或者扮相,可见其具有很深的民间基础。

浅析辽剧未来发展的途径

在经济化快速发展的今天,辽剧的未来发展前景不容乐观,辽剧似乎已经不再受到人们的重视,甚至有人觉得辽剧已经是一种落后的艺术了,不再具有积极的艺术美学价值,本文尝试对辽剧未来发展的途径进行梳理。

浅谈辽剧艺术的生存与发展

辽剧作为地方戏的经典代表,在20世纪初曾备受关注,甚至名噪一时,一大批著名的演员以及多种多样优秀的作品也在那时应运而生。本文探讨了当今社会背景下,要想让辽剧发展得更好,必须要在政策的主导下,合理规划辽剧未来的发展方向,多方融资,与市场经济相融合,与时俱进,形成一条自己特色的全民参与之路,让大家在感受辽剧精神的同时把保护辽剧、振兴辽剧作为共识。

浅谈笙在辽剧伴奏中的运用

作为一种古老的民族管簧乐器,笙的作用惟妙惟肖,一方面它既可以吹气,也可以吸气,并且均可发出声音,同时它可以自如方便地控制自己的音量,可以在演奏中合声,把音色非常恰当、完美地融入到伴奏当中,既不会抢占其他乐器的光芒,也不会消磨自己的特色,这就是笙这款乐器的优势所在。笙在辽剧的伴奏中具有十分重要的作用,本文将探讨笙在聊剧伴奏中的具体运用。

“白淑贤精神”初探

白淑贤是闻名全国的龙江剧表演艺术家,"白淑贤精神"是龙江剧形成与发展宝贵艺术经验的结晶,也是一笔丰厚的艺术资源。它对于龙江剧乃至其他戏曲剧种的繁荣与发展,均具有十分重要的指导价值与影响作用。本文从适应时代、紧接地气,扎根基础、刻苦拼搏,创新为魂、全面开花,以戏为命、永在路上四个理论层面,对"白淑贤精神"进行了系统化研究与总结。

谈歌曲旋律创作特征

歌曲的歌唱性要求旋律与歌词必须连贯而流畅地融合为一体,不能只求旋律顺口而忽略音乐形象的鲜明生动。注意语音的抑扬顿挫固然重要,但创作歌曲旋律时,语音要服从整个语意和语调艺术表现的需要,最可贵的是那种活跃的、饱满的创作激情,像一条主线,把素材、想象、记忆、经验等吸引到一起,用音乐主题表现音乐形象,此时,旋律有着比语调、声调、节奏等更强的表现力。

浅谈笙与乐队

中国民族乐器——笙,历史悠久,源远流长,至今已有三千多年历史。自古有八音分类:金、石、丝、竹、匏、土、革、木,而笙就是匏类的一种。笙有"巢"、"和"之分,即:大笙称之为"巢",小笙称之为"和"。

浅谈地方戏继承与创新的几点思考

地方戏一直是广大群众喜闻乐见的艺术形态,无论是乡村还是城市,到处都有地方戏的踪影。它扎根于民间,壮大于民间,有着稳定的受众群体。随着时代的发展,地方戏继承与创新的话题越来越多,本文就此浅谈几点思考。

谈清代地方戏的兴起与繁荣

这一时期兴起的诸多地方戏剧种,在当时被人们称之为“乱弹”。在“乱弹”诸腔中,于康熙末期至道光年间崛起的主要是梆子腔、皮黄腔、弦索腔三种声腔系统。它们在继承和吸收诸腔杂调的情况下,形成了较完整的戏曲剧种,流传于各地,在人民群众中产生了广泛的影响。

“艺术字”在声乐演唱中的指导意义

声乐当中对"字"的语音和发音方法的研究是一门大学问,因此本文提出"艺术字"在声乐演唱中的指导意义这个问题,来帮助演唱者更快更好地找到咬字、吐字、收音、换字的规律和方法。

谈戏曲乐队演奏员的学养

学养,指学问和修养。戏曲乐队演奏员的学养,是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程,涵盖的内容十分广泛,要求的水准也很高。

谈声乐表演艺术中的“声情并茂”

声乐是一种人声表达感情的音乐形式.“声”与“情”在表演中相互依存,相辅相成.“情”促使“声”的发挥,“声”表达“情”的内容.在歌唱艺术中,“声”与“情”是不可分割的.只有当“声”与“情”完美地结合在一起,即“以情带声,以声传情”才能达到歌曲中的声情并茂,因此,“声”与“情”,这两者在声乐演唱艺术中始终是相互影响,相互依存,相互促进,相辅相成的。

试论器乐演奏中情感重要性

器乐以乐器为工具,以乐曲为文本,将乐曲的音乐意象、音乐意境,尤其是音乐情思,以器乐的独特形式与美感传达给听众.文章从主体与客体在器乐演奏中情感的结合及相互的不同作用,初步地论述了个人的主观情感在器乐演奏中的重要作用.

对中国戏曲技艺表演的认识

中国戏曲是世界上独具特色的综合性表演艺术。由于它表现生活的形式非同一般，使其艺术特点难以被现代观众理解。近年来，我们某些现代戏的创作，被群众认为“话剧加唱”“不像戏曲”等现象，就与忽略了戏曲技艺表演这一重大特征有很大关系。

浅析二胡演奏的指法技巧及其运用

二胡,是中国民族乐器的瑰宝,其独特的音色与丰富的表现力深受人们喜爱。二胡卓越的表现力,跨越时空界限,触动着无数人的心弦。其音色温润而富有穿透力,既能细腻入微地表达柔情蜜意,又能激昂澎湃地展现壮志豪情,成为连接古今、沟通心灵的桥梁。在二胡演奏中,指法技巧是表达音乐情感、塑造音乐形象的重要手段。本文将从指法技巧的分类出发,探讨其在演奏中的具体运用,并提出相应的训练方法与建议。