“中国精神”点燃的激情火焰——观甘肃省歌剧院歌剧《不遥远的胡麻岭》

2月3日、24日,我在兰州黄河剧院观看了由甘肃省歌剧院创演的歌剧《不遥远的胡麻岭》这部歌剧是该院获得2020国家艺术基金大型舞台剧和作品创作资助的项目,它前几年就该立于舞台之上,但由于疫情原因,一直拖延耽搁到2023年2月。《不遥远的胡麻岭》是根据真实故事改编而成的大型歌剧,它以当年隧道筑路工人不畏艰辛,历经8年时间,攻破了被称为“第三系饱和富水粉细沙地层”的世界难题,成功建成胡麻岭隧道工程的英雄壮举为主题,通过典型人物、典型事例的叙述与表现,将坚强而神圣的“中国精神”“中国意志”“中国创造”,以歌剧这一复杂的、艺术表现力丰富的综合形式展示出来。

岁月弥久芬芳愈浓——甘肃省歌剧院建院75周年记

中国人习惯过整寿,遇十逢五的生日都会庆祝得相对隆重。但对于甘肃省歌剧院而言,这个了5岁的＂生日＂过得简朴而意味深长。2014年8月16、17日,本应周末休息,但为了晚上在甘肃大剧院演出两场《中外歌剧之夜》音乐晚会,歌剧院的全体员工依然加班加点,午餐没有觥筹交错的推杯换盏,职工食堂的几个小菜和一碗牛肉面,便是剧院的生日宴。院长彭德明以茶代酒：＂剧院是每个员工的母亲,这碗牛肉面就是我们母亲的长寿面!＂

德艺双馨歌剧人生·明心启迪桃李天下——甘肃省歌剧院院长彭德明专访

2011年12月12日抵达兰州那天,据说一场雪刚刚过去,但四下望去,除了山脚坡底几片零星的灰白,便再也寻不到雪的印记了,可见这场雪并不大。没有银装素裹,让隆冬的兰州在灰霾中更加萧瑟。华灯初上之时,走进兰州金城大剧院,舞台上清澈的蓝、透明的绿、雅致的金、热烈的红,将户外和人们内心的灰色与寒冷一扫而光,仿佛走进一个多彩的梦幻春日。＂

红梅花开黄河岸——听甘肃省歌剧院演出《江姐》

＂中国歌剧舞台上最经典的英雄史诗、最美丽的艺术形象＂《江姐》,2012年6月24日～28日在兰州金城大剧院、7月1日～2日在兰空礼堂,总计演出7场。这是甘肃省歌剧院继2011年向党的90华诞献礼复排该剧之后的＂二度梅开＂。如果从2001年开始算起来,《江姐》,已在大西北这片神奇土地上＂新生涅槃＂经历了三个轮回。本轮演出,该院坚持传统不设B组阵容。高咏梅饰江姐,孙中伟饰沈养斋,李德胜饰华为,李泱良饰甫志高;王亚鸿、闵晓惠、倪丽萍、

坚持走具有西部特色的歌剧之路——甘肃省歌剧院建院80周年侧记

当今国内能够演出创作歌剧的院团不少,几乎每个省市都有,但名称绝大多数是"歌舞剧院",真正名为"XX歌剧院"的院团不多,甘肃省歌剧院就是其中之一。"歌剧"艺术进入中国不过百余年,而甘肃省歌剧院的历史已经足足80年。1939年,在陕甘宁边区建立的"七七剧社",就是如今甘肃省歌剧院的前身。之所以命名为"七七",是因为那时候抗日的烽火正如火如荼,文艺宣传无疑是鼓舞军民士气最有力的精神给养。

《弄臣》终于弄成了--甘肃省歌剧院首次演出中文版歌剧《弄臣》

“《弄臣》终于弄成了!”这是甘肃省歌剧院院长彭德明见到我说的第一句话，也是在甘歌有限的两火里逢人便能听到的口头禅，可见这短短七个字是怎样地深入人心，也着实道出了甘肃省歌剧院首次排演中文版经舆歌剧《卉臣》的个中艰辛和不易。

小提琴演奏中的揉弦技巧研究

小提琴是一种古老而优美的弦乐器,也是管弦乐队中最重要的独奏乐器之一,其以独特的音色和广泛的音域而闻名于世,演奏者能够根据音乐的表达效果,抒发内心的情感和音乐的意境,为观众带来美妙的音乐体验。据此,本文以小提琴揉弦技巧来源及特点为出发点,阐述了小提琴演奏中揉弦技巧的常见种类及作用,并剖析出小提琴揉弦技巧的具体应用与研究,希望为今后小提琴演奏中揉弦技巧与研究提供新方向。

分析小提琴演奏艺术化的表达方式

小提琴演奏艺术形式多种多样,不同形式的演奏方法对于演奏者的艺术素养均有着较高要求。新时代小提琴演奏艺术化表达,要以音乐艺术传播发展及强化音乐艺术思想融合等内容为基础,持续做好对艺术化表达资源的挖掘,并结合加强艺术语言应用、强调艺术情感抒发及深化音乐节奏控制等多种策略的运用,不断提升小提琴演奏的艺术呈现效果,增强小提琴演奏的艺术渗透力,使小提琴演奏的艺术化表达能始终保持较高的艺术水准。

多元文化背景下我国传统声乐艺术的传承与发展研究

随着经济全球化和文化多样性的不断发展,许多西方文艺思潮和文化逐渐涌入中国,给中国传统文化和艺术带来了巨大的冲击。以声乐艺术为例,西方文化的涌入,导致其面临着失传与断层,急需要加大保护力度,注重传承与发展,才能彰显我国传统文化艺术的独特魅力。

事业单位内部控制问题及应对策略探究

在社会主义市场经济中,事业单位是十分重要的社会组织,目前其面临变革挑战,必须通过创新与变革实现社会公益目标。事业单位属于非营利性单位,包括参与卫生、教育、科技等各类活动的社会服务组织。为切实履行职责,不断提升单位服务质量,需要强化事业单位内部控制,采取有效的监管措施,杜绝贪污腐败等问题。内部控制侧重预防,在实践的过程中不断完善和强化。文章对事业单位内部控制问题进行分析,针对相关问题提出了具体的解决对策。

浅论西洋歌剧对中国民族歌剧的影响

中国民族歌剧从萌芽到发展得较为成熟主要经历了三个阶段,其中,在歌剧发展的第三个阶段,受到秧歌剧的影响,出现了以马克为代表的文艺工作者,创造性地运用新的体裁形式,创作了我国首部新歌剧《白毛女》,这部剧在我国第一次近乎完美地呈现了具有中国特色的歌剧艺术形式,实现了从秧歌剧向新歌剧的转变,同时也标志着中国民族歌剧时代的到来。这部作品在艺术体裁形式上,已运用到西方歌剧的表现手法,可以说,

试论歌剧表演艺术的审美特征——兼论中国歌剧表演的民族性特征

歌剧是诞生于西方的舞台表演艺术。它融音乐、戏剧、舞蹈和舞台美术于一体,是具有高度综合美的戏剧性、音乐性的审美特征。中国歌剧在近百年的发展历程中,扎根于中国传统文化的土壤,在吸收和借鉴其他戏剧样式以及民间文化的基础上,形成了自己独特的、鲜明的艺术特点,将西洋歌剧的表演形式和民族歌剧表演形式相互结合,形成了符合中国观众欣赏习惯和审美理念的、具有鲜明民族特征的中国歌剧表演特征。

关于美声唱法对我国歌剧演唱风格的影响探究

随着社会经济的不断发展,人们的生活质量与水平得到了提升,不仅在物质生活上得到了满足,同时在精神生活上也有了一定的发展。因此在这一背景下,就要从文化艺术发展的角度出发,运用好美声唱法,提高中国歌剧演唱的效果。基于此本文针对在歌剧演唱中运用美声唱法进行了简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。

原创歌剧《呼儿嘿哟》:传递朴实的魅力

去年就听说甘肃省歌剧院创作了一部新歌剧,剧名叫做《呼儿嘿哟》。这部歌剧是红色题材,内容是表现红军时期南梁革命根据地军民携手对敌斗争的。创排完成后,《呼儿嘿哟》本该于2021年12月首演,但由于疫情的原因,一切都被无情地改变了。今年1月,我因其他事宜顺便取道兰州,于匆忙中看了一场该剧的连排,总算达到了管中窥豹的效果。

浅析中国民族歌剧的题材和音乐艺术特点

中国民族歌剧经过了多年的发展取得了举世瞩目的成就。作为具有鲜明民族特色的一种艺术形式,民族歌剧具有极其深厚的文化内涵,并且,我国民族歌剧随着时代的发展而不断地创新,是国人的骄傲,同时也深受其他国家人民的欢迎,正逐渐走向国际舞台。为了使中国民族歌剧在新时代得到更好的发展,就必须要对其题材和音乐艺术特点展开研究。

歌剧《貂蝉》的审美追求

《貂蝉》为甘肃省歌剧院历经数年编排的一部原创歌剧,于4月26日在兰州大剧院成功上演,来自全国的几十位歌剧界专家学者亲临现场。以中国古代四大美人为题材的歌剧,如今都已先后树立在中国的原创歌剧舞台上。歌剧《貂蝉》无论从人物构思、主题立意还是音乐的表现风格,都有别于一般的原创歌剧,它构思大胆富有新意,是一部值得品味并能进一步研究的作品。

歌剧《貂蝉》的中国式选择

2014年11月5日,上海大剧院座无虚席,对艺术颇为敏感也颇为挑剔的上海人,像往常一样预备在这座有国际水平的剧院欣赏一部叫《貂蝉》的歌剧。他们十分清楚中国四大美人的其他三位都有歌剧,今天要听的是第一部表现貂蝉的歌剧。在南国的风中,上海的观众听到了来自西部的纯美、凄美、大美。演出结束后,上海文汇报一位资深记者这样评论:"这是一部西方歌剧形式为主的成功之作,貂蝉的独唱非常有艺术感染力,旋律是中国的、西部的。"留美作曲博士夏良先生则用"感人、

浅谈歌剧《貂蝉》演出的扩声系统设计与调试

歌剧被誉为“艺术皇冠上的明珠”,也是我们单位不懈追求艺术发展的首要途径。从20世纪50年代初便开始了歌剧创作的历程。如今时代发展、科技、文化与意识的进步。也使得我们这一代新的音响师经历了许多磨炼与成长。音响,作为舞台美术的一部分。往往是最不显眼却最重要的。除了小型演出以外,大型歌剧往往受到演出剧场的声学环境与设备使用方式的制约。满足观众还是满足演员变成了艰难的取舍。

新时期艺术与市场融合背景下剧院运营管理探究

剧院不单是一个演出场所,它还是城市价值体系的一部分,是公共文化服务的有效载体,承担着社会教育功能。在艺术与市场相结合背景下,剧院管理也在不断实现纵深发展,并且在发展过程中遇到许多全新难点与更深层次问题。文章针对艺术与市场融合背景下的剧院运营管理展开探究,提出要立足改革、面向市场,扬长避短、盘活经营,完善机制、练好内功;要始终坚持正确发展方向,打造良好外部环境与外部条件,确保剧院管理工作有序、协调、健康发展。

浅谈歌剧《原野》的文化内涵

歌剧,自19世纪浪漫派以来,它的影响力逐步延伸到了包括亚洲地区的世界各地.中国历来有着悠久的戏曲传统,近代以来,随着西方音乐文化的传入,中国人不仅全面地接受了西方的教育模式,同时也接受了西方歌剧这种艺术形式,在不断吸收、借鉴、移植、模仿并结合中国音乐文化实际的基础上,孕育创生了以西方歌剧模式为蓝本的中国民族歌剧,由此开启了中国民族歌剧新的航程.