关于传统视唱练耳教学如何适应我国民族音乐发展的思考

在视唱练耳教学多元化的今天,传统的视唱练耳教学方法已经有了其局限性。单一的、传统的、以西方音乐及其教育体系为基础的视唱练耳教学完全不能适应和促进我国民族音乐的发展。本文主要就传统视唱练耳教学涉及民族音乐特色存在的问题和解决的办法提出了初步的设想,望能对解决传统视唱练耳教学涉及民族音乐特色存在的问题以及更好地适应我国民族音乐的发展有所帮助。

浅谈基督教音乐的发展

本文通过对基督教音乐的起源、发展进行阐述,说明了基督教音乐与整个西文音乐的密切关系及研究基督教音乐的重要意义。

刍议音乐美学学科

音乐美学(Aesthetics of Music)是一门从哲学的高度研究音乐的本质和内在规律的基础理论学科。由于涉及到音乐艺术"元理论"问题,即使专业音乐研究者也会感到它的艰涩难懂,更不用说音乐表演者对于这门课程更是畏而却步。然而,任何感性的实践活动总是离不开理性的理论思考,要想在音乐实践方面有更深的造诣,学习音乐美学将会使我们受益匪浅。本文立足自身现状,从学科的兴起、性质特征、研究范围、学习方法以及学习意义五方面浅谈自己对这门学科最基本的理解,以期为以后的深入学习奠定基础。

练耳教学中的和声音程听辨

视唱练耳的教学离不开和声学。在古典音乐作品中,和声是主要的构成要素之一,和声在视唱练耳的教学中发挥着重要的作用。我们视唱练耳教学中的听觉训练的过程就是围绕着和声听辨展开的,也就是我们通常所说的和声听觉。视唱练耳教学要以和声为基础,实际就是用耳朵来分析音程、和弦的结构,用听觉来感受音程及和弦的色彩,最终能熟练地掌握和声音程及和弦的功能性。

谈歌唱的语言

声乐演唱不仅要用人声这个"乐器"唱出美妙的声音和优美的旋律,还要用歌唱的语言来表达不同歌曲所想抒发的内容和情感。所以,歌唱的语言只有经过正音训练,掌握正确的发音口型,规范的咬字吐字训练才能唱出优美动听、字正腔圆的歌声。

谈声乐的有效教学

在我国声乐艺术已经达到了日臻完美、无懈无暇的地步,但声乐教学上还存在着教学观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题,导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,甚至最终难以成才,这些问题严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,必须大力提倡并实施有效教学。

我在声乐教学中对“字”的体会

要改变和提高生活中的咬字吐字方法,使之适应歌唱的需要,而推广和加强普通话的训练在当今社会中就显得尤为重要。我们要一丝不苟地用正确的、科学的方法来对待歌唱中的"字",以优美动听的声音作为载体把流畅的歌词送到听众的心中,使听众真正欣赏到歌唱这门艺术的美。

给艺术类(舞蹈)考生的留言

一个舞者在舞蹈中要以心在跳,要以生命在跳。在学习舞蹈作品或舞蹈组合之前,应先去了解舞蹈创编的背景和如何用动作去刻画人物的内心活动,中国人说"仁者见仁,智者见智";欧洲人说"有一千个观众就会有一千个莎士比亚"。你是如何理解你将要完成的舞蹈作品呢?本人曾多次担任全省的舞蹈专业统一高考评委。在评判过程中总结了舞蹈专业考试内容主要包括四大块,只要考生能把这四大块掌握清楚就能以优异成绩的通过专业考试。

多元音乐文化中的《中国音乐史》教学

为了能够满足音乐教育的发展与时代的需求,应当将多元音乐文化融入到所有音乐理论课的实际教学中,因为多元音乐文化教育是一个较为完整的理论体系,可以使音乐教学的内容更为全面也更具多元化。本文主要针对《中国音乐史》实际课程进行分析,探讨如何将多元音乐文化渗透到实际的教学当中。