既传统又现代——丹麦皇家美术学院及其雕塑教育

学院成立的故事 17世纪末18世纪初,在模仿由路易十四于1648年在巴黎建立的法兰西高等专科学校的基础上,艺术院校开始在欧洲被广泛建立.直到1738年,丹麦的独立君主克里斯汀五世才开始在财政上支持丹麦的一个艺术高等专科学校.这个学校针对艺术家、艺术业余爱好者和工匠培训绘画和素描.它于1740年开始运作.……

伦敦国家美术馆艺术展览的陈述方式

自20世纪30年代以来,伦敦国家美术馆艺术展览的陈述方式经历了一系列的变化。在美术馆里,作品陈列曾被认为是件不需为之多作解释的工作,本文则意在从史料中发现线索,直白地把国家美术馆的陈列史叙写下来,同时勾勒出这背后更迭不断的思想观念和精神内涵。文章从"以审美眼光陈列作品"、"单独陈列艺术杰作"、"艺术史经典"、"审美最小化"、"文化背景观"、"传统式陈列"、"教堂般的外观"、"多样性的优点"这八个特点出发,系统地介绍并分析了美术馆七十多年发展历程中不断更迭的展示理念,并由此认为美术馆经营管理中涉及的很多问题,既是感受和审美层面上的,也是政治和文化层面上的。

多伦多安大略艺术与设计学院——威廉·艾尔索普现代建筑设计选

由艾尔索普建筑师事务所为多伦多的安大略艺术与设计学院所做的这项前卫设计于2004年夏季竣工。该建筑在正式投入使用之前就已获得了RIBA（其囤皇家建筑师学会）颁发的世界设计奖。引人注目的桌面式超级结构采用了长84m、宽31m、高9m的平行六面体形式，其表皮黑白相间、风格特异。

论实验建造共同体的合作研究模式

文章以丹麦皇家美术学院建筑、设计和保护学院信息技术与建筑中心(以下简称“CITA”)为研究对象,反思了CITA研究活动的合作方式的本质属性,及其如何推动计算性设计中创新思维方法的培养。CITA致力于产学结合的研究,其研究具有高度的协作性。正是对行业部门间交流的注重,它与众多机构一起建立了新的合作网络。文章介绍了用以拓展CITA研究范畴的三种合作网络,既包括概念推演性的探索,同时也涉及直接应用以及实施层面上的拓展。文章分析了这些网络如何激发出不同类型的创新方式,以及它们运作和获取资金支持的模式。

调查希腊和罗马的彩绘石刻雕塑(英文)

本文目的介绍了哥本哈根彩绘网络(CPN)各学科间的结构,成立于2004年,调查和记录哥本哈根纽约嘉士伯希腊和罗马大型和重要的彩绘雕塑收集。2004年至2008年,哥本哈根彩绘网络实施了小规模的试验计划。本文介绍了一个试点项目的研究,是关于一个阁楼古典女性的大理石头像。所采用的方法解释了一些细节,主要是关于2008至2011年哥本哈根彩绘网络之后的项目。获得的数据可以从保护科学、自然科学和古典考古学的角度解释。这篇文章接着介绍了哥本哈根彩绘网络主要项目,概述其目标、方法和组织。工作空间中描述了建立画廊可视检查方法。这个空间变得活跃,并在2009年1月的文章中提出了一个第一次初步研究报告,570B.C.E阁楼陈旧的石灰岩狮身人面像。

郑祖斌艺术赏析

2011年12月20日,习近平副主席访问越南时,外交部以郑祖斌的梅花图为礼品,赠送给越南国家领导人。1972年参与创作北京人民大会堂台湾厅大型漆画《郑成功收复台湾》。1974年为毛泽东主席乘坐的"774"型红旗牌轿车内漆器装饰设计制作.1976年雕塑作品用脱胎漆艺制作的《周恩来总理胸像》被省委选送中央。《春风驱寒》刊登在1978年2月刊美术杂志。1986年国家民政部将《花魁》作品赠送给联合国工地发展组织,1993年在首都博物馆举办《郑祖斌画梅展》,张仃先生题写展名,全国人大常委会副委员长王光英先生为展览揭幕,人民日报、中央电视台、美术杂志相继作了报道。

重庆印刷二厂·历史与现代融合的有趣地方--威廉·艾尔索普现代建筑设计选

重庆鹅岭印制二厂是鹅岭之巅一个非常漂亮的旧厂房区,改造后叫做TESTBED2。在这里有画廊,有艺术家工作室,设计事务所,工坊,酒店,商店,餐厅,咖啡,酒吧。有得天独厚的屋顶景观,底层全部是对公众开放的商业区,使得园区氛围足够热闹,人们逛起来也最便利。

没有木偶比操纵者更愚蠢

本文指出在展厅这个舞台似的空间中,观众与艺术品的邂逅好像一场假面舞会。展览的目的是要折射人和物的相遇,美术馆和媒介等机制展示相遇的方法。“没有木偶比操纵者更愚蠢”这个展览展示了艺术家、观众和策展人在舞台上的邂逅,通过空间、表现,在作品主题范畴内,看到塑造人物角色的每一个方面以及人们沟通采用的面具或手段。

值得借鉴的国外涂鸦墙

说到比利时，人们就自然而然地想起闻名全球的漫画“丁丁“或者“蓝精灵”。确实，比利时是欧洲漫画界的一个重镇，和美国人的“超人’文化相比．比国的漫画更具有童真和想象力，更容易让人亲近，而他们的涂鸦更是如此。

佩卡姆图书馆--威廉·艾尔索普现代建筑设计选

佩卡姆图书馆设计于2000年11月获得了英国建筑史特灵奖、皇家建筑学会史特灵奖、BCIA奖、

评王彤创作

王彤他的艺术追求中提出了一个具有神秘意味的当代课题。他对当代主题的见解赋予了他的艺术作品一种神秘的色彩。他的绘画体现了对现在与古老神秘的认可和某种无需探究的神秘感。他的作品搭建了人们和文化之间的桥梁,培养了对不同观点的理解力,而不是强化或重新创造了分歧。他的绘画艺术将全球和当地的视觉融为不可分割的一体,造就了信息社会无形影像的替代品。

丁乙：一位过度的极简主义者

中国自二十世纪七十年代末以来,进入了一个全新的历史阶段。在长达数十年的封闭状态之后,开始积极向外部世界开放。这个转型对中国社会从日常生活到政治体制。

评常世江先生作品

常世江先生是一个真实、重要和了不起的艺术家。他的作品有他自己的风格,表达一种特殊方式的创作,完美地反映了我们时代的一种艺术趋势。在常世江先生的作品中,你能感觉到对欧洲印象派和表现主义阶段大师的回味,并同时具有中国风格和时代风格。常世江先生的创作依赖于中国艺术的一个重要因素:自发性。这非常好地体现在他目前的作品中。

评常世江先生作品

常世江先生是一个真实的、重要的和了不起的艺术家。他的作品有他自己的风格,体现了一种特殊的创作方式,完美地反映了这个时代的一种艺术趋势。在常世江先生的作品中,你能感觉到对欧洲印象派和表现主义大师的回味,并同时具有中国特点和时代风格。

艺术和科学的对话

视觉艺术和科学是两个完全不同的知识领域，在我们的文化环境中有着各自不同的轨迹和方向。许多视觉艺术家通过在他们的作品中采用科学式的研究来敏锐和开阔他们的感知。

匿名女性:帕蒂·卡罗尔摄影作品展

这是一位被布幔遮盖的女性吗?我们定睛再看,以求确定,它确实是。虽然,有布幔覆盖于模特、也铺陈于背景,她隐匿于布幔的华丽色彩与图案,却也仍然依稀可辨。为何要将她如此装点,为何神秘地将她遮蔽起来以掩盖身份,同时又让她骄傲地,甚至是挑衅地站到我们面前?在帕蒂·卡罗尔的《匿名女性》中,以布料遮盖的肖像有造型而无身份:无法得知或认出背后的那个人,这可能会让我们更加迫切地观瞧其蛛丝马迹,关注谁被隐匿,以及这些隐匿告诉我们什么。吊诡的是。

晚期资本主义时期艺术机构的经营规划

在今天,艺术中的政治问题已由大量针对全球化机制、私有化、生活方式的"打破铁饭碗"1的批判话语所点明。同时,今天的艺术也表现出某种对于政治激进主义的强烈兴趣。即便如此。