地方本科院校艺术教育改革研究——以皖西学院为例

高校是艺术教育的主体,是向社会输送德智体美全面发展型人才的孕育场。以地方本科院校为载体,通过对地方本科高校艺术教育存在共性问题和改革对策来分析皖西学院作为地方本科应用型本科高校在艺术教育方面面临的问题及可行性对策,并阐释了皖西学院近年来就艺术教育所展开的系列工作及发展方向,以此说明新形势下皖西学院各部门在艺术教育改革工作中所做出的努力及未来愿景。

高校音乐教育助力新农村音乐文化发展的思考——以皖西学院音乐教育为例

党的十七届三中和六中全会对发展新农村音乐文化事业的发展指明了方向,提供了强大的动力,也为地方高校的音乐教育带来难得的历史发展机遇。作为安徽省应用型本科示范高校的地方高校,皖西学院始终把培养适应社会发展的实用性人才放在首位。因此,音乐教育必须贯彻中央的精神,顺应时代的发展,服务于学校和社会的发展,投身社会主义新农村音乐文化建设。应该积极发挥人才和科研的优势,改革教育教学思想,为适应新农村音乐文化建设培养大批优秀的教学、演出、管理和创作人才,努力奉献丰富多彩而高质量的文艺节目,为社会主义新农村音乐文化事业的发展做出应有的贡献。

针对地方音乐院校学生技艺发展的学术导引——王安潮教授以《个性技艺发展与地方优势资源利用》于皖西学院深情演讲

针对皖西学院音乐系学生的专业发展,皖西籍学者、西安音乐学院王安潮教授于4月28日做客皖西学院音乐厅,从国内外相关学术背景出发,进而从挖掘地方音乐院校学生技艺发展的突破口、切实推进皖西学院音乐专业学生如何利用民间音乐文化优势等方面,对像皖西学院这样的地方音乐院校学生技艺发展的实际症结、困惑及突破进行了解析与导引。

皖西学院校园公共空间人性化设计研究

本文主要以皖西学院校园公共空间为例,对高校校园公共空间的功能及要素进行分析研究。探讨人性化设计在校园公共空间中的体现,从而更好的完善高等院校所应有的人文环境与文化底蕴。

安徽省六安市皖西学院规划建设的应用调查和推广发展前景探析

以月亮岛生态环境建校为例,分别从环境状况,外部环境建院特点和发展前景等几个方面详细评价了在生态岛建立高校的重要特点和相关事宜,分析了岛式建校的益处和时代特点。根据客观详实的实际调查,指出了岛式生态建校的美好发展前景,以期为相似于月亮岛的生态环境区域建设高等院校提供借鉴。

以皖西学院为例论地方性高校人文景观建设

以安徽省地方性高校皖西学院校园景观设计为例,结合校内具体的景观实例,从其文化内涵方面进行了分析,探讨了如何在景观设计中体现地方性高校的人文特点、审美情趣以及弘扬传承校园文化,以创造一个可持续发展的校园人文景观环境。

浅析舒伯特艺术歌曲的浪漫主义特征

18世纪末,欧洲兴起了浪漫主义思潮,作曲家从浪漫主义诗歌中获得了源源不断的创作灵感,德奥艺术歌曲随着德奥抒情诗的繁荣也迎来了蓬勃发展的时代。作为早期浪漫主义音乐的代表,舒伯特赋予艺术歌曲这种短小精致的声乐体裁高度的艺术感染力,也打破了自古典主义以来声乐不如器乐情感深刻的局面,体现了浪漫主义音乐的精神内涵和先声。

“器”在现代植物造景艺术中的运用研究

现代植物造景艺术具有更广泛的深层含义,集生态环境保护与艺术空间营造于一体,但是当前植物造景方式普遍单一、同质化严重、缺乏人文关怀。器作为具体的物具有视觉形态上的规范意义,作为哲学和美学范畴的器又脱离了物质性限定具有形而上的普遍性意义,是有形质与虚无空间的有机统一。器为现代植物造景在表现形式、表现手法、意境塑造等方面提供了借鉴和指导意义。

地方红色文化融入高校学生党建工作的路径探索——以皖西学院为例

地方红色文化是高校进行思想政治教育的宝贵财富,是高校开展学生党建工作的重要资源。六安地处江淮之间、大别山北麓,是全国著名的革命老区,地方红色文化资源极为丰富。将六安地方红色文化融入高校学生党建工作,有助于推动高校学生党员红色教育,帮助学生党员坚定共产主义信念,从而在开展高校学生党建工作过程中实现立德树人的根本任务。

徽州艺术的中和之美

徽州艺术的存在本身就是中国传统美学思想中和的反映,有其深刻的理学基础。徽州艺术之所以能以鲜明的特点著称于世,在于其具有和谐、适度、至善的美学内涵,具备一种独立的特质,世代相传,不断发展,形成了一种自成体系的艺术形态。作为中国传统艺术的重要组成部分,它所具有的人类最为本源的精神特质及其创造本能体现在艺术中的生机。无疑,发掘徽州艺术美学价值具有重要意义。

设计艺术的形态语言及其流变

设计与形态的关系是极其密切的,形态语言使人类创造性思维活动有了最基本的出发点,并在不同的环境背景下产生着多种语言的改变。设计艺术是具有强烈创新性的艺术活动,设计师必须坚守民族地域文化根基,认清现代设计艺术形态语言流变的丰富性,用开放和发展的观念和眼光来运用形态元素,使设计展现其独特艺术魅力。

现代艺术设计发展的本体化溯源

现代艺术设计的发端在传统绘画艺术的引领下具有深刻的人性化精神,在艺术设计的发展中,设计师以人为本,不断探寻绿色设计、低碳设计等方向。在设计理念上,进行着大众化、多感化、网络化等全新的设计思考。现代艺术设计体现在对人类的服务性,是对人类生活方式的一种创造性的改造,是为了给人类提供一种新的可能。不论是在精神审美享受,在商业活动中信息传达里的应用,还是在日常生活行为方式中的应用,艺术设计就是让人类获得各种更有价值、更有品质的生存形式,其本体化的本质是设计的终极目的。

论文人参与对庐剧艺术审美的影响

庐剧从乡间田野走进城市,逐渐成为人们喜闻乐见的戏曲艺术,其表演形式的不断完善,文化品味的不断提高,审美情趣的不断提升,仅凭文化层次不高的草根艺术家是较难达到的,正是有了文化艺人的参与才促使了庐剧艺术的快速发展。

艺术类非物质文化遗产传承与高校公共艺术教育

开放性的文化交融促进了现代公共艺术教育理念的多元发展,探究艺术类非物质文化遗产资源,确立艺术类非物质文化遗产在高校公共艺术教育中的重要地位,对发展高校公共艺术教育,构建地域性高校公共艺术教育体系具有重要的现实意义。

经济学视角下民间艺术一般产业化发展研究——以安徽美术为例

安徽民间艺术文化是中国传统艺术文化的组成部分。文章以安徽民间美术为研究对象,从经济学角度出发,就如何通过产业化发展之路传承这门艺术进行深入地探究,希冀为安徽民间艺术文化在当代的发展与传承命题提供些许建议。

公共艺术在乡村建设中的介入研究

将公共艺术在乡村空间上的拓展和未来乡村可持续发展结合起来,为公共艺术寻求理想的未来生存空间而介入乡村空间进行可能的探索和尝试。在不久的将来可以预见的社会新改革时期,乡村生活将通过各种各样不同的公共艺术进行自我的改造并成为获得自尊的途径;公共艺术将作为社会新的启蒙和一种普及的文化大力地推进乡村空间拓展的发展。

浅析民间剪纸艺术与现代平面设计的关系

民间艺术一直是由民众创造并被大众所喜爱和享有的文化艺术,它带给人们的是艺术上的享受和民间传统艺术的本原精神,它与现代平面设计有着不可分割、不可泯灭的内在联系。文章希望通过发掘、提炼民间艺术中的精华来进一步加深对民间剪纸艺术的认识以及发现其在平面设计中的应用,希望民间文化能更好地融入现代平面设计中,让传统民间文化与时代精神完美结合。

浅析城市景观建设中的公共艺术

公共艺术在城市景观建设中承担着不可替代的功能和任务,在提供指示、美化环境、教化民众、获得经济利益等方面都发挥着重要作用,城市公共艺术日益成为城市景观建设的重要组成部分。尽管我国当代公共艺术的发展在制度体系、意识观念、教育宣传等方面存在着不同程度的问题,但是随着社会的进步,我国城市景观公共艺术将迎来新时代下的机遇和挑战。

传统民间美术与当代设计艺术的融合

传统民间美术是民间精神文化的物质化表达形式,是我国优秀民族文化的重要组成部分,体现了劳动人民的审美意识和审美情感,然而,随着时代的发展却日渐没落了。当代设计艺术则是科学技术和主流文化的产物,在人们生活中发挥出了越来越重要的作用,但是缺乏深刻的文化内涵。如何将两者进行有效地融合,成为了目前迫在眉睫的问题。文章抓住传统民间美术和当代艺术设计的基本特点,分析了两者之间的关系,探讨传统民间美术与当代设计艺术的融合,可以从理论角度为我国艺术文化的发展提供借鉴。

试论汉俑造像艺术

汉代艺术在继承了先秦艺术思想的同时,受到中西文化交流和南北文化融合影响,又多了一层人的自信精神。作为汉代雕塑的一种艺术形式,汉俑是这个时期造像艺术的典型代表。受到祖先崇拜思想影响和周汉礼教的约束,汉俑造像在历史与现实、神与人的纷繁交融中,体现着汉民族自信浪漫、自由活泼及简洁雄浑的性格,极富魄力的汉俑造像,见证了汉代艺术的辉煌,并散发出两汉艺术大气而浪漫的精神。