描摹世俗风情 展现人间百态——评剧的平民化发展之路

＂燕山起评调,一夕是百年＂。作为冀东三支花之一,发迹于草根的评剧,在一百年的发展历史中,曾经大江南北火的一塌糊涂,也曾经徘徊踟蹰,歌衰琴暗。进入新世纪以来,每两年举办一次中国评剧艺术节,推出一些新剧目,推出一批新人,在戏曲生存环境日益凋敝的今天,评剧依旧不变其平民化、通俗化、大众化的风格,艰难前行。评剧是平民艺术,它的唱腔和表演简约明快、唱词通俗易懂,演唱明白如诉,表演生活气息浓厚,有亲切的民间味道。每个剧种的唱腔都有各自不向的特点。梆子的高亢、

论戏曲文化与群众文化的融合

戏曲的发展始终与群众文化紧密地联系在一起,戏曲理念深深地刻在每个人心中,在日常生活中占据着重要的位置。然而,发展到当代,虽然传统戏曲仍然以一定的形式存在着,但前进的后劲明显不足,逐渐出现单兵作战,无人问津的势头。本文分析我国戏曲文化发展的现状,探讨如何立足于当代,使之与群众文化更好地融合在一起,并提出实施过程中应注意的问题。

论戏曲音乐中唱腔与伴奏的关系

唱腔和伴奏是戏曲音乐中不可缺少的重要因子,二者是对立又统一的关系。本文详细阐述了唱腔和伴奏在戏曲中的主要作用和形式,总结了二者之间的关系,旨在为戏曲音乐的研究提供有利的理论基础。

融入人物 声情并茂——戏迷票友参赛需要注意的问题

自2009年以来,河北电视台农民频道连续两届举办了《绝对有戏》戏迷票友大赛,京剧、评剧、河北梆子、豫剧四大剧种,传统戏、现代戏,各种流派,精彩呈现,戏迷朋友们在广大电视观众面前尽显传统戏曲艺术的魅力。只要你敢唱,这个舞台就属于你,零门槛的进入,吸引了大量的戏曲爱好者参加,上至七八十岁的老人,下到稚嫩的娃娃,

戏曲艺术的继承与创新

在戏曲艺术的长河里,永远没有停滞不前的＂死水＂,它总是像长江后浪推前浪一样奔流不息。因为,艺术的发展有其独特的、不可抗拒的内在规律,它是随着社会的发展和时代的变迁而不断的发展变化。所以,戏曲艺术要在继承与创新中求发展,更要跟上时代的步伐和人们不断提高的审美意识。否则,就会不进则退逐渐被社会所淘汰。

发展夜经济：高举传统文化的大旗

一个城市文化繁荣，必然促进夜经济的发展。真正能够吸引群众走出家门，参与到色彩斑斓的夜生活中去，文化无疑是最具吸引力的，最具引导性的。之前我们的夜经济不活跃也与我们文化生活的萧条有关。因此，打造具有浓郁特色的文化品牌对于发展夜经济来说是至关重要的。

从心出发,细画人生

在舞台上,每个人物的妆容是舞台艺术的重要环节之一,它和服装、灯光、布景一样重要,是通过化妆造型艺术手法进行创作的。就人物造型而言,化妆、服装与表演密不可分、缺一不可,是角色的重要组成部分,使演员塑造的人物形象生动感人。

评剧的危机感和超越意识

自改革开放以来,评剧曾举办过很多次的全国性专题会演,唐山评剧艺术节就是这种类型的评剧盛会。每次盛会都能推出一些有创新的优秀剧目,其中不乏佳作。编剧、导演、演员、音乐创作、舞美等各个领域涌现出一批很有才华的新人,使人看到评剧在进步、在发展。

论戏曲艺术的体验

戏曲是一种具有很强的操作性实践性的艺术，仅仅了解戏曲的相关知识还不能算是真正懂得了戏曲。要想真正做到由浅至深，由表及里的懂得戏曲，就要真正地去体验戏曲、学习戏曲、逐步掌握戏曲，从心里爱上戏曲。要想做到这些，概括的讲就是四个字：看、学、练、演。