浅析古代山水画的弦外之音

国画作为传统的绘画种类，山水是最受画家青睐的传统题材之一。画家用手中的笔墨寄予对自然山水的情怀，对山水品德的敬仰；在静观山水之时与道妙契合，在意境营造与渲染之处神游自然山水之外，品玩境外之象，韵外之致。本文从抽象的思想观念入手，探讨隐藏在国画山水文本之后的丰富内涵即弦外之音。

神仪在壁——魏晋时期甘肃墓室壁画风范小考

魏晋时期的美学理想是以"气"作为最高的美学准则。在这一理想主导下,"气韵生动"被视为品评绘画的第一标准,而"横变纵化"与"用笔生动"为其生发的必由之径。本文通过对魏晋时期甘肃墓室壁画内容的梳理,并结合对其初露"写意"的描绘手法的考察,来加深认识这个时期新的美的理想。

以色写心 道法自然——柳振坤油画作品解读

自读图时代来到后,圈里人就习惯将作架上绘画、雕塑者或架下装置和行为者统称为艺术家,大概是因为艺术家的知识结构,综合能力更具创造性吧！2000年成都的“世纪之门”艺术展之后,主流艺术与边缘艺术加剧了磨合并互为同化,其结果是各自的锐气互为抵消,使视觉艺术的门类界线更加模糊。“油画”这个概念,与最初凡·戴克,创立此画种时意义相距甚远,但艺术家以各自对“艺术”的理解,追求着属于自己的审美理想,丰富着人类的文明成果。