学院艺术作品创作的基本内涵

学院艺术是学科制度建立后的产物。学院艺术作品创作是检测和反映学院艺术教育水平、艺术创新程度与水平的重要指标。因此,深入研究学院艺术作品创作的基本内涵,有助于促进中国当下和未来的学院艺术教育发展,确立学院艺术作品创作取向,繁荣社会艺术文化和建设"艺术学理论"学科。该文首先对"学院艺术存在的核心价值"予以讨论,进而研究认为"学院艺术作品创作的基本内涵"是艺术学术性、艺术原创性、艺术制度性、艺术师承性、艺术教化性。总之,该研究及其结论,有助于校正当前中国学院艺术变迁与社会艺术作品创作的一些误识和不良行为。

艺术学学科教育的顺向实施策略

"顺向艺术教育"思想,阐述了其转换到中国艺术学学科教育的方法。包括顺向艺术学学科本身而开展教育;顺向国家艺术文化战略而开展教育;顺向学生智慧而开展教育和顺向艺术学学科建设而开展教育。当下的中国艺术学及其教育可以在遵循顺向艺术教育观学理基础上,有"顺"有"谋"地辨证进行,即顺向艺术教育观反对放任自流、随心所欲和不负责任的伪"顺向"的不作为教育行为。

福建民间花灯装饰艺术研究

福建民间花灯装饰艺术是福建民间文化瑰宝重要组成部分,它是历史文化的传承。在艺术表现上充分体现了区域历史、文化特色,主题鲜明,色彩、造型丰富多彩,并散发着时代的气息,具有独特的神韵和魅力,深受民众喜爱。

艺术教师培训的“顺向”模式研究

艺术教师培训的首要目标是满足中小学艺术教师教育教学的实际需要。笔者依据多年培训教学的调研总结,提出了艺术教师培训的顺向理念。"顺向美术教育"思想是在艺术教育视野下寻求美术教育教师培训的学理依据。"顺向美术教育"是指美术教育实施者依顺受教育者的情势潜质和需要而实施的美术文化的社会性育人活动。其包含顺势和顺心两大切入取向内涵。所以,顺向美术教育也可称为"顺势、顺心美术教育"。通过向心调控、牵引情境、顺理导向、特型示范、双向交流、"审艺"评价等教学培训方法,可以有效引领艺术教师培训的目标导向与方法探索。其中的特型师范环节,笔者将在北京师范大学为期半年的访学经历建构为培训课程进行案例剖析。

职业资格培训融入高职教育中的探讨

高等职业技术教育人才培养的目标是面向生产、建设、管理、服务第一线的高素质高技能应用型人才,而人才培养质量低下是我国高职教育面临的严重问题。解决这一问题的有效途径就是将职业资格培训融入高职教育中,使学生在校期间就能学习并掌握与所学专业相关的技术,完成上岗前的职业培训,只有这样才能培养出合格的、符合经济与社会发展需要的高技能人才。

高等职业教育“双师型”教师队伍建设探析

“双师型”教师队伍是高等职业教育的重要特色,是提高高等职业教育教学质量的关键。要采取各种措施,建设一支人员精干、素质优良、结构合理、专兼结合、相对稳定的“双师型”教师队伍,以促进高等职业教育的健康发展。

象征、比喻、谐音在古瓷画艺术上的应用

综观中国历史久远的陶瓷文化，其中瓷画艺术也是源远流长、形式多样的。象征、比喻、谐音等艺术表现手法在瓷画上的广泛应用，更为瓷画艺术增添了光彩。

关于美术学科教育基础问题的思考

社会经济的发展对美术学科教育提出了更高的要求。美术学科教育是培养新世纪人才不可缺少的部分。当前,原本基础薄弱、发展极不平衡的美术学科教育与社会经济发展、个人发展的需求存在相当大的距离,为解决这一矛盾,必须更新观念,解决美术学科教育自身的问题（师资、设备、教学、学术交流等）,使美术学科教育与时代同步健康有序地发展。

流动装置的艺术张力——《威尼斯收租院》的混乱美学

蔡国强的创作以其空间达到完美的平衡 ,通过让实体与时间性的函构疏离来质疑艺术的正史、功能性、以及艺术的史诗传统。以作品的多义性、多重性来寻找世界深层的混乱 ,“混乱”背后有“秩序” ,“混乱”就不只是一种风格 ,其已成为一种美学。

论艺术形象域中异同循环创作规律的价值

本文运用系统控制论与文本分析的方法,对19世纪新古典主义理性王国分野之后的现实主义绘画、印象主义(包括新印象主义)绘画和后印象主义(自塞尚的现代主义)绘画中,梳理与阐述艺术形象域中异同循环创作规律的历史秩序。把摄影术的介入作为影响艺术创作主体对艺术形象域的外围影响因素,论析性地探讨艺术创作形象域中异同循环创作规律的秩序重建。以此观念把握对中国当代艺术的干预反思的价值等方面,化约出艺术形象域中异同循环创作规律的价值体现在形象的"释放"为艺术形象域本体延异与拓展提供了无限发展可能的契机、对"形象"创作循环规律的不断探索和研究为艺术史的完善提供了支持性的事实和理论、艺术形象域中异同循环创作规律的秩序建构为整个人类艺术文化的发展提供了可能发展成为学科门类的依据三个方面。本文所探讨的"艺术形象域"特指本文探讨的19世纪新古典主义艺术分野后,各个风格流派所创作作品中支撑其创作观念的形象载体的总和。

现代艺术与儿童绘画审美特征的相似性及其借鉴和启示

现代艺术与儿童绘画在审美特征上有着极大相似性,究其根源是由于现代艺术家对儿童绘画有意识地推崇、学习和模仿,并通过绘画语言将儿童绘画特征融入自己的创作中。同时现代艺术对儿童美术教育又具有一定的启示。

现代艺术的转折

现代艺术走过的历程,尽管只有一百年左右的时间,但它的影响力,冲击力以及丰实的艺术表现,值得人们去研究。

儿童美术教育浅谈

儿童美术教育应定位于培养完整人格的人，依据儿童的心理、生理特 点展开，进行形象记忆和情绪记忆的培养，强化视觉思维训练，加强家庭美术教 育，发展儿童审美创造意向、能力。

浅谈书法教育中的能力培养

书法教育过程中,通过临帖和创设情景,培养学生观察的主动性和敏锐性;通过领会字帖的精髓和训练记忆,培养其模仿的广度和理解性模仿能力;通过养成勤于思考和善于观察的习惯,培养其领悟的敏捷性、偶然性和领悟取法的广泛性;通过尊重个性和鉴赏评析,培养其创新意识和创新能力。

福州软木画非遗艺术生态传承与创新研究

在非遗艺术谱系中,福州软木绘画具有悠久的历史。软木画采纳了中国画的笔法意趣并将其应用于软木画的雕刻技术。文章阐释了非遗艺术软木画与传统中国山水画之间的关系,并指出在当今时代背景下,弘扬“中华美学精神”,与时俱进地创作出具有中国当代艺术特色的软木画作品是福州软木画非遗艺术持续发展的重要内容。

概念书籍设计教学的思考

概念书籍设计是一门培养学生将书籍艺术形态转换成有效表现思想创造性设计启迪教育的课程,可以展现学生的创造力,目的是尽可能地激发学生的创造性思维,启发积极的创新性思想、思维意识的习惯。作为一种个性化的、无定向的创造性活动,概念书籍设计为书籍设计提供了一种新的思维方式和各种选择的可能性。

中国现代招贴设计与传统文化

中国现代招贴设计以其视觉价值承载着社会各个方面的信息,传统文化是人类历史和文化长期发展过程中的积淀。将我国传统文化元素融入现代招贴设计中将使它拥有更为深厚的文化底蕴和更为广阔的发展空间。

传统图案的发展与创新

传统图案是我国文化艺术遗产中的宝贵财富 ,要突破 ,要发展 ,就要拓宽范围 ,借鉴各个民族、各个国家、各个艺术门类中的其它优秀图案来加以充实 ,探索和追求现代化的语言 ,赋予全新的东方文化理念 ,得以超越和升华。

浅谈立体主义在平面设计中的当下意义

立体主义是现代艺术中最重要的运动 ,着眼于对象的理性解析和综合构成 ;对多元艺术的融合、借鉴 ;色彩单纯强化、媒介的尝试 ;多维视像的重构。电脑软件规范内的设计是“电脑化”的设计 ,容易流于形式面表面化 ,“电脑化”统一设计精神内涵标准化等弊病。立体主义的开拓精神为平面设计提供了探索的借鉴 :解决意识层面的问题 ,弱化技术 ,强化观念 ,重表现、重创意、创造 ,宣扬个性 ;对多元艺术、文化的融合。