议当代漆画艺术创作的传承与创新

文章从漆画的历史和现实谈起,重点阐述了漆的性能和近50多年来画界人士所探寻形成的漆画技法,指出了一条创造漆画艺术的康庄大道,是绘画界人士的坐标和方向,必将引领中国独特的漆画艺术傲立于世。

大家都能品尝视觉饕餮——试探如何使大众利用自身的视觉经验对视觉艺术作品进行解读

大众的习惯性视觉经验大多处于下意识状态,在思维中属于一种不被察觉的逻辑模式,本文试着分析视觉艺术发展过程中这种视觉经验的决定性作用并把它作为关键因素来研究,用以证明其能被挖掘并利用于对视觉艺术作品的享受和欣赏。

浅析塞缪尔·巴伯《漫游集》的音乐风格

十九世纪末二十世纪初美国音乐开始独立发展,产生了很多非常优秀的作曲家,塞缪尔·巴伯可以说是其中非常有代表性的一位,他的作品题材广泛,涉及了歌剧、芭蕾舞剧、管弦乐、声乐曲、协奏曲、器乐独奏曲、室内乐等,有着自己独特的风格,古典中透着美国乡间音乐的气息。塞缪尔·巴伯的作品是研究是美国音乐一个非常好的范例。在这里,我以钢琴独奏曲《漫游集》Op.20为例,从乐曲的结构、调性以及所运用的材料等方面来分析巴伯创作的音乐风格。

探究钢琴教学的特性和如何在教学中培养学生素质

素质教育是依据社会发展的客观实际需要,以尊重主体能动性、注重智能开发、培养健全个性为根本特征的教育。

论童声合唱的统一性

童声合唱以其高雅、清纯、甜美的声乐表现艺术魅力深受人们的喜爱，被人们亲切地称为“天使的歌声”。它不仅能引导孩子们步入丰富多彩的音响世界，启发孩子们的艺术形象思维，并且能培养孩子们优秀的道德情操和集体主义精神。但合唱艺术是一种典型的群体艺术，这就决定了统一性是它的根本要求，而统一性和整体性取决于每个合唱队员的艺术素质和个人修养素质。我们知道，儿童声音的生理特点是：气息浅，声音稚嫩，对声音的控制能力不强；而且这个年龄阶段对歌曲情感体验和对音乐的理解能力也较弱。所以从“集体音响”这一角度出发，童声合唱的统一性就显得尤为重要。只有在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。

浅谈歌唱的声与情

在歌曲的演唱中,歌声是歌唱情感的传达使者,情感是歌唱艺术表现的精灵。一首歌曲,歌者在表现它的时候,既需要唱声,也需要唱情,声情并茂地演唱才能使歌唱艺术生动活泼起来,充满生命力,美好的声音和情感的表达构成歌唱的整体,二者完美结合密不可分。同时,声与情也是歌唱中一对重要的平衡关系,在歌唱学习与训练中,要正确处理声情关系,保持歌唱技术和艺术表现的平衡,才能真正达到声情并茂的理想境界。

如歌生命 曼妙旋律——拉赫玛尼诺夫《钟声》(op.35)一、二乐章音乐分析

拉赫玛尼诺夫,俄国杰出钢琴家、作曲家、指挥家。他一生创造出无数经典之作,流传至今,《钟声》便是其中之一。这首作品是拉赫玛尼诺夫本人异常喜爱的一部作品,作品以人的一生为出发点,分别以银色的雪橇钟声、金色的婚礼钟声、铜色的警钟和铁色的丧钟刻画生命的脉络。如他所说:"在音乐里,钟声与人的情感一起振动。"文章对这一作品的第一、二章从音乐学角度进行分析,力求对整部作品有更进一步的了解和研究。