《文学的艺术作品》前言

如果说有一种特殊的现代感,我愿意将其形容为格外易受狂妄自大的主观主义的侵袭：实际上,它根本就不准备抵御各种怀疑论调。在当代艺术世界里,混乱的观点肆意流行,毫无秩序可言。趣味模式、艺术生产与判断的典范和惯例何在？

伽达默尔和布兰顿论诠释

在其著作《先哲旧事》中,布兰顿讨论了伽达默尔关于诠释的阐释学观念,力图表明,他自己的理解概念内容的推理主义进路能够解释伽达默尔阐释学的核心论题或为其奠基;他称之为"伽达默尔式的阐释学宗旨"。为了评价这一主张是否正确,可以分析布兰顿所讨论的三类哲学诠释,即从物诠释、从言诠释和传统诠释。布兰顿理论的"一般历史主义"与诠释学进路有直接的冲突。尽管布兰顿所命名的传统诠释(作为从物诠释的一种变形)确实很接近伽达默尔进路,设若布兰顿式的计分员采取这一诠释策略,他有可能成为伽达默尔式的阐释者,但只要采取了传统诠释,他就不可能再回到布兰顿所描述的计分实践。

本雅明·学习·中国——朝向一种普遍的“万物一元论”

本雅明在学生时代对中国思想和文学的兴趣散漫而强烈,他阅读并探讨了一系列文本:从《老子》开始,直至辜鸿铭的著作。本雅明年轻时研究中国的高潮出现于他对荷兰汉学家高延《万物一元论》的批判性接受,这部著作为他后来的“相似性学说”提供了核心观念。1934年,本雅明在有关卡夫卡的文章中,勾勒了改进“万物一元论”的方案,“先于万物”的观念冲击了所谓的“万物”,使之获得了历史的密度。如此说来,他同时期有关技术的可再生产性便是针对这个改进后的“万物一元论”。

社会知识论的图景与脉络——访桑福德·戈德伯格教授

美国西北大学(Northwestern University)哲学系教授桑福德·戈德伯格是当代知识论的杰出学者,在社会知识论等领域享有盛誉。受"中国现代外国哲学学会知识论专业委员会"(Chinese Society of Epistemology)的委托,我们于2019年10月在北京大学哲学系、北京大学外国哲学研究所与北京大学分析哲学研究中心联合主办的"知识、语境与责任"(Knowledge,Context and Responsibility)会议期间采访了戈德伯格教授。我们希望通过这次访谈.

雕塑与触觉:赫尔德的雕塑美学

在18世纪,绘画、音乐、雕塑、建筑与文学被认为是所有艺术形式的核心。其中雕塑大概是美学家和艺术史学者关注最少的类型。【1】雕塑一直被当作与绘画等同的视觉艺术(或造型艺术)的一种,可只有绘画成为了谈论的焦点。就算是在温克尔曼影响下的18、19世纪的德国美学家们,也通常把雕塑归入造型艺术的一般范畴。他们将希腊古典雕塑视为艺术典范,探讨雕塑的具体艺术品质或它所能提供的具体审美体验。