高职院校校企合作动漫专业人才培养的探索与实践——芜湖职业技术学院与华强集团联合举办“华强动漫班”经验总结

校企合作,产学结合是实现高等职业教育及企业管理现代化、使教育与生产可持续发展的重要途径。本文对校企合作"华强动漫班"动漫专业人才培养过程中的基本做法和创新点进行了总结和梳理。在办学中,我们也发现了一些不足之处,作了进一步探讨。

大学生志愿者活动的现状与对策——基于芜湖职业技术学院的调查

通过问卷调查和个案访谈的方法,对芜湖职业技术学院大学生志愿者活动的类型、动因、存在的问题等方面进行调查和分析,发现大学生志愿者活动存在志愿者主动性不强、活动的质量和层次不高、志愿者培训缺失等问题,并从完善组织建设和创建协会品牌等方面提出了提升大学生志愿者活动实效性的对策。

高职院校产品艺术设计特色专业建设的探索与实践——以芜湖职业技术学院为例

特色专业建设是高等职业教育可持续发展的关键。以芜湖职业技术学院产品艺术设计专业为例,通过分析专业发展的现状及存在的问题,以产教融合提升人才培养的质量,建成了一支多学科相互交融和教学水平较高的特色专业建设团队;建设特色专业应结合传统工艺和现代设计思维,构建特色课程教学体系;以教学观念的规范化、现代化,来建设适用于中国特色高职院校特色鲜明的专业。

高职动漫人才的多元化培养途径思考——以芜湖职业技术学院为例

动漫产业作为21世纪的朝阳产业,是文化创意产业的重要组成部分。但另一方面,动漫专业毕业生的就业率却屡亮红牌。目前,高职动漫专业毕业生素质与动漫企业的人才要求存在着二元分裂的状况。高职院校有必要探索多元的动漫教育模式,以期能够解决动漫专业人才培养与动漫产业人才需求的对接问题。

CDIO教学在景观设计课程中的应用研究——以芜湖职业技术学院项目景观课程教学为例

景观设计专业为我国新兴的专业,目前的教学目标与培养方案定位与市场所需景观设计人才脱轨。这些因素导致我国高校景观设计的发展滞后于发达国家的高校教育,因此本文立足我国景观教学现状,提出项目驱动教学模式的教学改革,力图推动我国高职专业景观设计教学的发展。

新媒体时代芜湖文化遗产的音频传播研究

新媒体时代,不同类型的传播方式让古老的芜湖文化遗产焕发出了新的活力。作者首先介绍了芜湖文化遗产和新媒体时代芜湖文化遗产音频传播现状,接着分析了音频传播对芜湖文化遗产的影响,最后在此基础上,提出了一系列新媒体时代芜湖文化遗产的音频传播策略。

造型艺术理念下皮影文创产品设计与开发——以皖南皮影为例

基于造型艺术理念,对855位皮影参观者进行问卷调查,分析皮影文创产品的市场需求。调查得知,皖南皮影文创产品需对皮影人物进行卡通设计,使文创产品更具趣味性,吸引更多年轻受众。互动观赏灯具设计使观者能够利用多种感官感受皖南皮影文化,达到宣传皖南皮影文化的目的,并带来一定的经济效益。

黑白传情 锻铁涅槃——芜湖铁画艺术的审美取向与发展策略

通过对铁画艺术历史发展渊源及其审美取向的阐述,分析铁画兴盛、衰落的原因,并通过对芜湖铁画发展现状的分析,探索新时代铁画的发展策略,从而促使铁画艺术走出困境,回归其繁华盛世之景。

创意产业视角下高等职业院校艺术设计专业人才培养研究

分析创意产业视角下对高等职业院校艺术设计专业人才的培养要求,其次对创意产业与艺术设计专业人才培养关系和人才培养现状进行分析,最后提出高等职业院校艺术设计人才培养的优化策略,具体包括打好文化层面基础,提升人才文化素养、创造充足空间,培养学生的创新意识和思维、突破专业界限,实现学生综合能力的培养、重视实践能力培养,提升专业人才的实践水平以及在教育层面与国际接轨。

从设计艺术的造型本质看设计素描课程教学思维的转变

设计素描是基于传统素描课程体系,为适应设计艺术学各专业发展需要而延伸出的具有当代思维模式的新课程,如何使这门既传统又现代的课程在学科发展过程中显示出强大的生命力,是摆在艺术设计类基础课程教师面前的大课题.通过对造型的本质和传播功能的探讨,引申出设计素描在设计艺术教学中的重要性,继而指出当下素描教学存在的问题,思考解决问题的途径,在几个重要方面加以探讨和改进,找出教学模块中适应思维模式转变的创新点,为设计素描在设计艺术学专业发展过程中铺垫好坚实的道路.

高职艺术设计专业工作室制教学模式的研究与实践

在传统的课堂教学模式中,高职院校艺术设计类专业对培养学生的理论知识和实践虚拟课题等方面的内容非常重视,但是这样造成的一种后果就是该类专业的实践教育并不符合社会实际项目的情况,而且在这样的教学模式下学生具有较弱的动手能力,这对其发展具有一定的不利影响。高职艺术设计类专业要想改革教学模式可以对工作制教学模式合理的应用。因此本文主要是对高职艺术设计类专业工作制教学模式的构建方法和实践进行了具体的研究。

高职院校艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式探索

本文从艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式的角度出发,结合高职院校的特点,探索适应艺术设计专业非艺术类生源的素描课程教学模式,探索如何在观念的转变、教学环节的设置、教学手段的设计、教学评价体系的建立等几大模块的基础上,突出设计素描创意性核心内容的系统化教学模式,使非艺术类生源的素描课程快速地融入设计专业课程的衔接中来,为设计专业课程的开设创造视觉表现和创意思维条件。

“互联网+”背景下高职艺术设计工作室教学模式探索

高校艺术设计"工作室制"教学是以工作室为平台,将艺术设计课程、实训室和生产实践融为一体,能够解决高职教育艺术设计专业人才培养实践环节薄弱的问题,以此真正达到顶岗实习的效果。以"互联网+"为依托打造"工作室制"的课程体系,使教学更具特色,也更加有科学性;以行业要求、市场经济和职业技能为导向,构建起"互联网+"背景下的高职艺术设计工作室教学模式,更能充分推进"工作室制"教学模式和因特网的全面融合,力求让学生的学习和设计市场的要求实现"零距离接轨"。

高职艺术设计专业工作室教学模式的创新与发展

本文根据高职艺术设计专业工作室教学模式的内涵,对其工作教学模式创新与发展问题展开了深入研究,分别从基于项目引导来转变教学方法、优化工作室教学环境及其条件、重视师资建设与教学评价改革三个维度,提出了艺术设计专业工作室教学模式创新与发展的有效对策,旨在能够利用这样的教学模式,提高广大学生的专业技能,深化校企深度合作,为企业培养大量所需的优秀设计人才。

水墨动画艺术在三维动画制作中的应用研究

水墨动画是我国的一种比较传统的绘画风格,对中国的传统文化发展起到了积极的传承作用。水墨动画自身的发展也具有浓厚的中国特色,是我国传统文化发展中的一项宝贵财富。随着互联网技术的广泛普及,水墨动画艺术与三维动画的制作相互结合,将是水墨动画艺术未来发展的必然趋势。

民间艺术图式在主旋律电视公益广告中传播语境的构建

主旋律电视公益广告关系到公民树立新风和国家意识层面主流文化的构建。从民众喜闻乐见的民间艺术图式角度出发,对主旋律电视公益广告所具备的时代引领性予以分析,再将民间艺术图式在实际传播中所特有的共鸣性与电视主旋律公益广告相结合,可以创作出符合时代需求的传播语境,使得主旋律电视广告的价值在当前的传播环境下得以突显。

浅谈信息化时代艺术类教师的角色转变

信息化的时代背景下,信息技术作为时代核心,极大的改变了人们的生活质量。与此同时,社会生产力得到了进一步的开拓发展,也加快了教师角色类转换的步伐。信息化时代下的教学方法、师生关系以及课程构建的形成体系,与以往相比,产生了很大的变化。改变了曾经以教师主讲为中心的教育方法,学生们被动接受知识的原有状况。在信息化时代的推动下,学生们真正成为了学习的研究者,探索者,在这种情况下,艺术类教师走在了转变的前列。

从明代商业化作品的出版看丁云鹏创作的艺术特色

徽州籍宫廷画家丁云鹏在明代中后期商业化竞争日趋激烈的环境下,一方面坚持着有别于同时代其他画家的独特艺术风格,另一方面也避免不了为世人所接受的商业化创作。徽州刻书业与制墨业的繁荣拉近了商业与士人之间的距离,丁云鹏的商业化创作无论是在以线条为主的白描图式还是以白线阴刻为主的黑白图式表现中,都展现出了其作品以晚明商业刻书和徽墨装饰为载体的视觉审美真性,即便是对今天的出版以及视觉装饰都有着重要的借鉴意义。

探究安徽芜湖铁画的历史、困境与出路

本文对安徽芜湖铁画的历史加以阐述,同时分析其传统形式与艺术特点,并且针对当前铁画的发展困境,从多角度出发提出安徽芜湖铁画的合理化发展建议,以供参考。

论战争电影视觉表达与艺术特性构建——以电影《长津湖》为例

电影是视觉与艺术高度结合的表现形式。陈凯歌、徐克、林超贤三位导演联合执导的《长津湖》,无论从视觉传达的效果,还是艺术的表现形式,均塑造了志愿军中华脊梁式的英雄群像,实现了视觉效果与艺术特性的高度统一。文章从场景设计、色彩对比、人物刻画三个方面入手,探索《长津湖》视觉传达设计的深度,分析场景、人物、色彩的视觉传达方法,为同类题材战争电影创作提供可参考借鉴的空间。